TJ вирішив розібратися, як «Бердмен» створювався, звідки ростуть ноги у цієї техніки «безперервної» зйомки і які ще картини останніх років можуть нею похвалитися.
потаємні склейки
Міф про «Бердмен», який слід розвіяти насамперед: фільм не знімався єдиним безперервним планом. Картина складається з близько сотні фрагментів, протяжність найдовших з яких становить близько десяти хвилин.
Щоб досягти ефекту «відключається камери», оператор Еммануель Любецки, який відпрацював цю техніку ще на фільмі «Дитя людське», використовував потаємні монтажні склейки. Щоб їх помітити, досить подивитися деякі фрагменти «Бердмен» в уповільненому відтворенні.
примарна камера
Комп'ютерну графіку активно використовували і у всіх епізодах з дзеркалами: інакше оператор неминуче з'явився б в одному з численних відображень.
Цифровий монтаж прямо в кадрі
Під час роботи над «Бердмен» Іньярріту зіткнувся з проблемою, яка найчастіше не турбує інших режисерів. Деякі по-справжньому безперервні епізоди у фільмі тривають по десять хвилин, і велика кількість дублів не тільки варто було б величезних грошей, але і вимотало б всю знімальну групу.
В епізоді, коли головний герой знайомиться з персонажем Едварда Нортона, режисерові сподобалися різні дублі для кожного з акторів, тому фахівцям зі студії Rodeo FX довелося склеювати їх між собою за допомогою комп'ютерної графіки. Завдання було нетривіальною: камера в цьому епізоді оберталася навколо Нортона і Кітона, а фонова обстановка в двох знятих фрагментах відрізнялася.
За словами фахівців Rodeo FX, всього на двогодинний фільм Іньярріту доводиться дев'яносто хвилин спецефектів, про більшу частину з яких глядачі ніколи не дізнаються. Наприклад, коли Рігган громить свою гримерку з допомогою телекінезу, всі зруйновані їм об'єкти насправді виконані за допомогою фотореалістичної комп'ютерної графіки.
У розмові з TJ Ілля Найшуллер. режисер фільму «Хардкор», цілком знятого від першої особи з елементами «однокадрова», поділився своєю думкою про технічну сторону «Бердмен».
Ілля Найшуллер, Музикант, кінорежисер
Багато «однокадрова» сцен фільму насправді збиралося з декількох дублів. Так як камера завжди «гуляла», їм доводилося будувати 3D-декорації і прив'язувати все це справа до живого світу. Що показово, творці «Бердмен» дочекалися завершення нагородного сезону щоб зруйнувати міф про безперервність сцен. Мені особисто здається, що саме така графіка гідна призів в першу чергу, бо вона абсолютно непомітна і при цьому дуже ефектно занурює глядача в те, що відбувається на екрані. У «хардкор» ми постійно використовуємо схожі трюки для склеювання кадрів в приблизно таких же цілях - для занурення глядача. Нам також важливо відчуття однокадрова, при тому що ми в гонитві за ритмом відмовилися від повністю однокадрова фільму і порізали все, що знижує темп оповіді, зберігши відчуття безперервності тільки в екшен-сценах.
Тому режисер найняв барабанщиків, які відвернули увагу натовпу від Кітона в трусах, а актор швидко і без зайвого шуму пробігся по вулиці разом з чотирма членами знімальної групи, а ще вісім з них стежили за натовпом. До того моменту, як роззяви зрозуміли, що відбувається, епізод уже було відзнято.
Витоки і перспективи
Саме тому вся магія в нібито безшовному «Бердмен» полягає в його монтажі, а не в самих безперервних планах - як би парадоксально це не звучало. Той же «український ковчег» Олександра Сокурова знято справжнім єдиним півторагодинним планом, але за ним стоять виснажливі репетиції, а не чудеса пост-продакшну.
Одним з найяскравіших прикладів «однокадрова» кіно є «Мотузка» Альфреда Хічкока 1948 року. Засновану на однойменній п'єсі 81-хвилинну картину маестро зняв всього з дев'ятьма монтажними склейками, які, як і його сучасні колеги, всіляко намагався приховати.
Якщо говорити про режисера Іньярріту і операторі Любецки (обидва мексиканці), то їх пристрасть до зйомок довгими планами бере початок в популярному серед мексиканських режисерів тренді «plano secuencia» (єдиним планом). Прийоми з «Бердмен» Любецки почав розвивати ще разом з Альфонсо Куарон (теж мексиканцем) при роботі над фільмами «Гравітація» і «Дитя людське».
Але якщо «Гравітацію» з її досі не перевершеним 17-хвилинним «plano secuencia» у вступі світ оцінив по заслугах, то прорив «Дитя людського» він починає усвідомлювати тільки зараз. Способи кладіть в саму гущу подій і знімати екшен-епізоди довгим планом Куарон і Любецки розробили ще десять років тому.
В області «однокадрова» себе вже встигло спробувати і телебачення: один з епізодів серіалу «Справжній детектив» триває шість недоторканих монтажером хвилин, під час яких головний герой встигає взяти участь в кривавому зіткненні двох кримінальних банд і поліції.
Довгі плани в кіно використовуються вже давно, проте успіх «Бердмен» напевно перетворить їх в тренд: не варто дивуватися, якщо ключова екшен-сцена в одному з майбутніх літніх блокбастерів буде знята без склеювань - по крайней мере, явних. Та й у майбутній низці екранізацій популярних комп'ютерних ігор довгі плани припадуть «до столу» - адже самі по собі ігри однокадрова з народження.
Фанатів від Любецки до того, як це стало мейнстрімом,
Вадим Єлістратов,
TJ