Російські народні музичні інструменти
Своє життя російський народ завжди оточував піснями і музикою ллється з народних інструментів. З малих років кожен володів навичками виготовлення нехитрих інструментів, і знав як на ньому грати. Так зі шматка глини можна виготовити свисток або окарину. а з дощечки тріскачку.
У давнину людина була ближче до природи і навчався у неї, так і народні інструменти створювалися на основі звуків природи і виготовлялися з природних матеріалів. Адже ніде так не відчувається краса і гармонія, як при грі на народному музичному інструменті, і ні що так не близько людині, як звуки рідної знайомого з дитинства інструменту.
Для російської людини в 21 столітті таким рідним інструментом є гармонь, ну а як же всі інші ... Зупиніть зараз молодої людини і попросіть назвати хоч кілька відомих йому народних інструментів, список цей буде дуже малий, не кажучи вже про гру на них. А адже це величезний пласт російської культури, яка майже забута.
Чому ми втратили цю традицію? Чому не знаємо своїх народних інструментів і не чуємо їх прекрасних звуків?
Складно відповісти на це питання, минав час, щось забувалося, щось заборонялося, так, наприклад, середньовічна християнська Русь не раз повставав на народних музикантів. Селянам і міського люду під загрозою штрафу заборонялося тримати у себе народні інструменти, тим більше на них грати.
«Щоб вони (селяни) бісівські гри в сопіли і в гуслі і в гудки і в домри не грали і в будинках у себе не тримали. А хто, забувши страх божий і смертний час, учинить грати і всякі гри у себе тримати - правити пені за п'ятьма рубльов на людину ».
(З юридичних актів XVII століття.
З появою електронних інструментів і музичних записів на платівках і дисках, людина взагалі розучився самостійно грати і тим більше виготовляти музичні інструменти.
Гуслі - струнний музичний інструмент, найбільш поширений в Росії. Є найбільш стародавнім російським струнним щипковим музичним інструментом.
Розрізняють крилоподібні і шлемовідние гуслі. Перші, в більш пізніх зразках, мають трикутну форму і від 5 до 14 струн. налаштованих по східцях диатонической гами, шлемовідние - 10-30 струн такий же настройки.
На крилоподібних гуслях (їх також називають звончатих) грають, як правило, брязкаючи по всіх струнах і глушить непотрібні звуки пальцях
і лівої руки, на шлемовідних, або псалтиревідних, струни защипують обома руками. Музикантів, що грають на гуслях, називають Гусляр.
Гуслі - музичний інструмент, різновидом якого є арфа. Також з гуслями мають схожість давньогрецька кифара (є гіпотеза, що саме вона є предком гуслей), вірменський канон і іранський сантур; до них відносяться: гуслі чуваські, гуслі черемісскіе, гуслі клавірообразние і гуслі, що мають схожість з фінським кантеле, латиським Коклес і литовським канклес.
Перші достовірні згадки про вживання російських гуслей зустрічаються в візантійських джерелах V століття. На гуслях грали герої епосу: Садко, Добриня Микитич, Боян. У великому пам'ятнику давньоруської літератури, "Слові о полку Ігоревім" (XI - XII ст.), Поетично оспівано образ гусляра-оповідача:
"Боян же, браття, не 10 соколів на стадо лебедів пущаше, але своя вещіа пальці на жива струни вскладаше, але вони самі князем славу рокотаху".
балалайка
Назва «балалайка», іноді зустрічається в формі «балабайка» - народне, ймовірно дане інструменту в наслідування бренькання, «балаканью» струн під час гри. «Балакають», «балагурити» на народному діалекті означає базікати, Пустозвонов.
Деякі приписують слова «балалайка» татарське походження. У татар є слово «балу» означають «дитя». Воно може бути і послужило джерелом походження слів «балакати», «балабонами» і т.д. укладаючи в собі поняття про нерозумною, як би дитячої балаканини.
Згадок про балалайці навіть в XVII - XVIII дуже мало. У деяких випадках дійсно зустрічаються натяки на те, що в Росії був інструмент одного типу з балалайкою, але швидше за все згадується там домра, родоначальниця балалайки.
За царя Михайла Федоровича складалися при палацової потішної палаті грець Домрачев. При Олексієві Михайловичу інструменти піддавалися гонінню. До цього часу, тобто до 2 половині XVII століття. ймовірно, відноситься перейменування домри в балалайку.
Вперше назва «балалайка» зустрічається в письмових пам'ятках часів Петра Великого. У 1715 р при святкуванні влаштованої за наказом царя жартівливій весілля в числі інструментів, які фігурували в руках ряджених учасників церемонії, згадуються балалайки. Причому інструменти ці дані були в руки групі одягнених калмиками.
Протягом XVIII ст. балалайка широко поширилася в великоросійському народі, зробившись настільки популярною, що її визнали за найдавніший інструмент, і навіть присвоїли їй слов'янське походження.
Російське походження може бути приписано лише трикутного обрису корпуса або кузова балалайки, замести круглу форму домри. Форма балалайки XVIII століття відрізнялася від сучасної. Гриф балалайки був дуже довгим, довше кузова приблизно в 4 рази. Корпус інструменту був більш вузьким.
Крім того, балалайки, що зустрічаються на старовинних лубочних картинах забезпечені тільки 2 струнами. Третя струна була рідкісним винятком. Струни у балалайки металеві, що надає звучанню специфічний відтінок - дзвінкість тембру.
В середині XX ст. була висунута нова гіпотеза про те, що балалайка побутувала задовго до її згадці в письмових джерелах, тобто існувала поряд з домрой. Деякі дослідники вважають, що домра була професійним інструментом скоморохів і з їх зникненням втратила широку музичну практику. Балалайка же інструмент суто народний і, отже, більш життєздатний.
Cначала поширилася балалайка переважно в північних і східних губерніях Росії, зазвичай акомпануючи народним танцювальної пісням. Але вже в середині XIX століття балалайка була дуже популярна в багатьох місцях Росії. На ній грали не тільки сільські хлопці, а й серйозні придворні музиканти, такі як Іван Хандошкин, І. Ф. Яблочкіної, Н. В. Лавров. Однак до середини XIX століття поряд з нею майже повсюдно зустрічалася гармоніка, яка поступово витіснила балалайку.
Друге народження балалайка отримала в кінці XIX столітті завдяки старанням Василя Андрєєва, якого називали «молодим батьком балалайки». В. В. Андрєєв спільно з інструментальними майстрами В. В. Івановим, а потім Ф. С. Пасербскім і С. І. Налимова, удосконалив народний інструмент і сконструював сімейство балалайок різних розмірів за зразком смичкового квартету. Перший виступ ансамблю, який називався «Гурток любителів спільної гри на балалайках» відбулося в Петербурзі в 1888 році.
Завдяки виконавському мистецтву Василя Андрєєва і його талановитим послідовникам таким майстрам, як Борис Трояновський, Олександр Доброхотов та трохи пізніше - Микола Осипов, на балалайку звернули увагу маститі композитори. Тепер на балалайці чудово звучать не тільки російські народні пісні, а й перекладання творів російської та західної класики, крім того, композитори створили для балалайки оригінальний репертуар, в тому числі понад 100 сюїт, сонат, концертів та інших творів великої форми.