Він з'явився на естраді несподівано, але в короткі терміни зумів похитнути загальноприйнятий догмат про «замінності незамінних». Дійсно, на естраді він один такий - піаніст і композитор Мадат Романич Аванесов.
- Мадат, з чого почалася твоя творча діяльність?
- ... де ти і зустрів Форш. Як це відбулося?
- Спонтанно! Хоча знайомі ми були з ним давно. Одного разу він запросив мене в «Поплавок» і перед самим його виступом, виявилася якась проблема з міні-диском. Я, природно, спробував допомогти. З'ясувалося, що така катавасія з технікою твориться у нього досить часто. Після цього я став регулярно, за пропозицією Форш, забезпечувати йому нормальний звучання.
Якось раз Форш попросили заспівати пісню - «Хент ахчік», якщо не помиляюся. Мінусовій фонограми в наявність не виявилося. І Форш, вибачившись перед глядачами, вимушено, відмовився. Однак аудиторія не мала наміру здавати «своїх позицій». «Якщо б мені хтось зміг підіграти, повірте, я б з великим задоволенням виконав для вас цю пісню», - спробував порозумітися Форш. Я зголосився йому підіграти. Він чудово виконав і цю пісню, і багато інших ... Цей день можна вважати початком нашого творчого співробітництва. Спочатку ми виступали удвох, а потім вже і з групою «Ре мінор».
- Ресторан дає користь, але з поправкою. Є люди, які, як професіонали, задихаються в кабаках і починають чахнути на очах. Адже це не сцена, і високої художньої завдання ні перед ким не варто. Сфальшував - нічого. Запізнився - не біда. Головне, щоб все йшло своєю чергою і не вибивалося з ритму.
Якщо ж людина сама щодня ставить перед собою якісь художні завдання і намагається їх виконувати, то так звана «обкатка» проходить досить успішно і в майбутньому позначається вельми благотворно.
- І що ж може змусити змученого, що працює на дню в декількох місцях, музиканта ставити в шинку перед собою худзадачі?
- Скажу банально, але чесно - любов до мистецтва. Треба навчитися любити мистецтво без відриву від виробництва.
- Стало бути, тобі подобається все те, що ти змушений виконувати?
- Крім джазу і класики, є ще багато жанрів і напрямків, від яких нікуди не дітися. Я, особисто, люблю гарну - професійну музику. Спільним знаменником у моєму виборі є якісна характеристика: композиція, аранжування, виконання. Наприклад, візьмемо східні інтонації в музиці. Якщо чесно я їх не особливо люблю. Але, якщо композиція представлена і виконана на належному рівні - значить, має право бути представленою тієї частини аудиторії, якій вона до душі.
Не секрет, що більшість представників попси сьогодні горланять відвертий Рабіс. Воно і зрозуміло - ближче до мас. Ніде правди діти, і мені частенько пропонують попрацювати (зробити аранжування) в східній або рабісной стилістиці. Я не відмовляюся, в той же час, завжди намагаючись робити свою роботу на високому рівні. Адже, погодьтеся, вже краще така музика звучить в якісному професійному оформленні, ніж в кустарному. Останнє буде дуже страшно. А то, що композиції, м'яко кажучи, слабенькі, так що поробиш ...
- А не противно, кажучи словами Висоцького, «розмінюватися по рублю»?
- Буває й таке. Але ж життя-то продовжується. І, що примітно, триває в той час, коли в країні ... «рулить ринок»!
Якщо ж в один прекрасний день в держустановах знову стануть видавати адекватну роботі викладача зарплату, то я перший з превеликим задоволенням повернуся в музшколу і стану навчати дітей грі на фортепіано. І не тільки в школі, але і в училище, і в консерваторії.
- Ну, дай-то Бог, якщо так - адже в цьому випадку, відповідь, як то кажуть буде на поверхні. Щоб відродити Школу, треба починати зі шкіл, а, може бути, і того раніше. Адже консерваторія - це наступний етап для вже підготовленого хорошого музиканта - туди не повинен приходити «абсолютний нуль» і там намагатися кимось стати. Необхідно, щоб з самих азів дітям викладали справжні знавці своєї справи - професіонали! Знову ж таки, якщо немає своїх - треба запрошувати ззовні і не цуратися цього. Тим більше що в більшості випадків, це будуть наші ж колишні співвітчизники.
... Нічого дивного: деякі вважають за краще «розмінюватися по рублю» тут, а деякі - дорожче там. Ні те ні інше, на мій погляд, не карається.
- До речі, чим ти зараз зайнятий?
- На сьогоднішній день я зайнятий в кількох місцях. По-перше, працюю музичним керівником в Державному джазоркестре, чому невимовно радий. По-друге, співпрацюю зі студією «Brevis», де мій інтелектуально-академічний голод знову вгамовується з лишком, так як записуємо ми, в основному, класичні твори.
В кінці минулого року я гастролював разом з Артуром Месчяном і ВААН Арцруни в США іУкаіни. Отримав величезне задоволення і буду щасливий попрацювати з ними знову, якщо подібне запрошення піде.
- А «Дві зірки» - як ти дійшов «до такого життя».
- Повертаючись до теми ринку і його згубних особливостей. Необхідність народжує попит - попит формує ринок. "Дві зірки", "Суперстар" - явища, що викликають неоднозначні, м'яко кажучи, реакції. Є думка, що подібні проекти сприяють остаточної деградації нашої молоді і розчинення національної культури в каламутному потоці шоу-бізнесу. Яка твоя позиція?
- Не думаю, що варто так вже серйозно ставитися до всього, що діється на ТБ. Тим більше проектувати це на таке поняття як нацкультурі. Є слово, чудово характеризує ці починання - «проект». Ось і ставлення, думаю, має бути відповідним.
- Згоден, приємного мало ... Однак, упевнений, що справжні цінителі мистецтва, як тут, так і за кордоном в силах відрізнити алмаз від фальшивки. Вірменія завжди була представлена за кордоном на дуже високому рівні за допомогою класичних музикантів, виконавців духовної та етнічної музики. Тому свідченням розпростерті обійми, з якими приймають наших музикантів там на роботу.
Далі - є театри, які представляють Вірменію, як на тутешніх фестивалях, так і за межами нашої батьківщини. Потім наша живопис, прикладне мистецтво, балет ... Це величини, з якими завжди вважалися за кордоном, і стан речей, смію вас запевнити, не змінилося. Тому, не треба занадто драматизувати ситуацію - нацкультурі визначає не тільки телебачення.
... Хоча, згоден, не секрет, що ТБ в силах дати путівку в життя часто тим, хто цього, в принципі, і не заслуговує. Однак не думаю, що наносний, суть, тимчасовий «декор» може погубити таку брилу, такий моноліт як національна культура. Інша справа, що нам з вами доводиться це спостерігати. Ще раз, повторюся - це проекти, і не більше того.
А замість того, щоб ахати і охати, ймовірно, має сенс спробувати зробити щось самим. Ось, наприклад, нещодавно мені пощастило попрацювати з групою «шаракани». Ми записували твори Комитаса, вірменські шаракани ... Я просто схиляюся перед самовідданістю цих людей. Отримуючи якісь мізерні суми від держави, вони, незважаючи ні на що, продовжують працювати на благо вірменської національної культури.
І поки ще є в Вірменії такі люди, пити за упокій нацкультурі, думаю дещо передчасно.
блокада.ам
«Блокада.ам» представляє собою збірник оповідань і спогадів про блокаду Вірменії 90-х. Своїми спогади діляться люди, які пережили ті складні роки, і керівники культурних осередків, які продовжували незважаючи ні на що працювати в блокадному Єревані. Ініціатором збірника став відомий український письменник Е. А. Попов.
Популярні статті
"Ми поки не стали повноцінною державою, потрібно ще виконати величезну роботу, і я шкодую, що цей процес так затягнувся. Але підсилю.
Єреванському державному коледжу хореографічного мистецтва - 90 років! Цю знаменну дату відзначили святковим концертом в.
Кажуть, знаменитий актор Ваграм Папазян, приходячи в кіно, а саме - в кінотеатр «Арагац», завжди сідав на задні ряди і просив, щоб.
Гала-концертом "Москва! Любов і натхнення!" відкрилися Дні Москви в Єревані. В рамках одного концерту виступили представники.