Галерея «Дом Нащокина» народилася завдяки моїй родині, з якої я щасливо прожила багато років в обстановці сімейного тепла, любові і високого шанування справжнього мистецтва!
У цьому галерейному змові, звичайно, головними учасниками були мій тато - генератор ідей і, разом з тим, справжній Кулібін, який міг все; мама - натхненниця багатьох наших божевільних здіймання, людина з дуже тонким смаком і прекрасною інтуїцією - і, звичайно, мій старший брат, художник-оператор, людина неймовірної творчої енергії!
Я була в паніці: галерея - що це таке, як її треба робити, кого виставляти, з чого починати. І ось вся моя сім'я, засукавши рукава, почала працювати! Папа, ніколи раніше не займався видавничою справою, зробив чудовий макет каталогу до виставки Михайла Шемякіна.
Ця була перша виставка галереї «Дім Нащокіна». І всі наступні 15 років я з почуттям гордості і щастя роблю каталоги наших виставок по татового зразком.
У списку передбачуваних художників був і Дмитро Краснопевцев, до якого в один прекрасний день я вирушила з пропозицією виставитися у нас. Він навідріз відмовився: «Я вже старий і скоро помру! Виставками я не розбещений! Та й цю не побачу - з дому вже давно не виходжу! »Я, звичайно, приводила різні аргументи. Зі мною поруч була Паола Волкова. Вона мене і привела до свого «Дмитрику» і теж дуже старалася його вмовити! Але все було марно! І раптом він узяв зі столу татів каталог - це був «Михайло Шемякін» - і сказав: «Ось, якщо мені такий каталог зробите, тоді виставку дозволю!» «Дмитро Михайлович, я вам ще краще каталог зроблю - ось побачите!» - я була щаслива і тим, що татів каталог вирішив все: згода на виставку ми отримали!
Пам'ятаю, перед відкриттям першої нашої виставки «Михайло Шемякін» зайшов до нас знаменитий галерист Едуард Нахамкін і, прісвістнув, сказав: «Серйозний рівень!» Я шалено хвилювалася, буквально з розуму сходила - перша виставка! «Яка класна експозиція! - додав він. - А хто робив розважування? ». Ну, звичайно, вся моя сім'я!
Потім про це писали всі газети! На наступний день ми стали найвідомішою галереєю Москви ...
«Папа, - кричу я в трубку. - Олег Цьолко привіз картини з Франції, вони такі величезні. Ми спробували їх розставити - вони нас задавили! Виставка провалюється! Я в жаху! »Приїжджає сім'я на своєму старенькому« Жигулях », тато, стрімкий, завжди перший, мама і брат - за ним. Підіймаються сходами галереї, і зі своєю чарівною, повної спокою і впевненості посмішкою тато каже: «Ну, які ж вони великі? Відмінні роботи! »
За північ все, дико втомлені, напівлежачи-напівсидячи на підлозі і озираємося на всі боки, а на нас зі стін дивляться величезні, підсвічені, яскраві особи-морди з картин карбованців, такі живі і одночасно такі фантастичні, і здається, що вони посміхаються нам ...
У мене багато подібних історій. У всіх моїх починаннях, творчих, побутових, у всьому головному і неголовних в моєму житті, в житті мого брата, моїх дітей завжди брала участь моя сім'я! Коли моїй дочці виповнилося п'ять років, я всім оголосила, що вона буде художницею. «Чому художницею, а не поетесою, або співачкою, або актрисою, врешті-решт?» А я знала точно, що моя дочка буде художницею, хоч і водила її по всьому гурткам, шукала її таланти! І вгадала!
Нещодавно передчасно пішов мій брат, він був на піку своїх творчих можливостей, йому було, що сказати цьому світу! Я думаю, що ще все попереду - усвідомлення його картин і так просто і геніально придуманого ним течії «політекологи». І я бачу в ньому природне продовження кращих якостей нашої родини! Щедра широка душа, талант без краю, невгамовна жага щось створювати, постійне генерування несподіваних ідей і неможливість існування без роботи. Коли йому видалили одне око, це був страшний удар для нього в першу чергу і для нас, рідних! Художник, оператор - що він буде робити. Пензлик двоїлась і не потрапляла в ціль! Продовжувати «політекологи» стало неможливим. І ось одного разу він приходить до мене в галерею і каже: «Є ідея! Треба запросити хороших, відомих художників і запропонувати їм розписати меблі з ІКЕА ». Так народилася чудова виставка «Меблі як мистецтво», в якій брали участь чудові художники, вперше взялися розписувати меблі: Рустам Хамдамов, Тоніно Гуерра, Тетяна Назаренко, Володимир Любаров, Віктор Башенін, Азам Атаханов і Андрій Пашкевич! Всі були вражені, як талановито і абсолютно оригінально мій брат матеріалізував свою ж ідею! Але не дуже багато знали, яких сил і якого подолання йому було потрібно, щоб досягти такого результату!
Наш корабель продовжує своє плавання. Настя Рюрикова-Саймс зараз живе в Америці, де відбулася як художник-станковіст і театральний художник. Вона відбувся майстер і високо цінується колегами і критиками.
Мій син Кирило Рюриків після довгих пошуків себе встав на шлях художника, чому ми всі дуже раді!
Його дочка Маша Рюрикова вчиться в Краснопресненській художній школі, і, може бути, скоро з'явиться ще один художник.
У надрах нашої сім'я несподівано народився новий художник Грет Ван Хаелст, дружина мого брата.
І ще один представник нашої сім'ї - Катя Іранкова-Леванте, моя племінниця. Вона росла і жила далеко від Росії - Чехословаччина, Європа, Америка ... Шлях її в мистецтво був важким, але невблаганним і безповоротним.
Є одна важлива риса, яка об'єднує всіх нас - це легке, майже артистичне ставлення до «бідний металу»! Нічого не шкода подарувати, якщо комусь щось сподобалося! Чи не рахувати гроші і ніколи не бути їх рабом! Поводитися так, як ніби мільйон в кишені! Працювати не тому, що добре заплатять, а тому, що цікаво - необхідно! І я теж стала жертвою сімейних традицій! Галерея не вийшло комерційної - перемогло мистецтво! Але я про це не шкодую, адже і це теж наші сімейні цінності!
Директор галереї «Дім Нащокіна»