Час роботи
Осінь столицю явно не радує великою кількістю сонячних днів, а так хочеться додати яскравих фарб. Адже восени - це одне і натхненних і ліричних пір року. І сьогоднішній майстер-клас буде присвячений пастельній техніці малювання.
Для виконання картини нам знадобляться:
Папір для пастелі. Я взяла щільний картон (для масла і пастелі) розміром 50х70 см. Бажано, щоб він був темного відтінку, тоді кольори будуть особливо яскраво проявлятися на папері. У вас може бути і звичайний лист для малювання пастеллю. Малюємо саме на шорсткою стороні.
Пастельні крейди. Необхідна саме суха пастель, так як вона дозволяє розтирати пастельну пил пальцями, домагаючись м'якості і плавності переходів. Чим більше квітів в арсеналі, тим краще.
Пастельні олівці. Зазвичай я використовую марки Dervent і Faber - Castell.
М'який ластик. Він дозволяє прати непотрібні лінії.
Закріплювач. Як правило, я використовую звичайний лак "Прелесть", тому що він не залишає слідів на папері. Але, якщо папір досить шорстка, то закріплювати додатково малюнок може і немає необхідності.
Канцелярський ніж. Для заточки пастельних олівців.
Паперовий скотч. Я не закріплювала лист додатково, але для комфортної роботи ви можете зафіксувати папір на столі або планшеті.
Сюжет картини - осіннє затишне местечно, будинок, в якому як за помахом чарівної палички росте трава, а затишна обстановка так і розташовує до неспішного чаювання та читання книг. Для натхнення і точності зображення я зібрала чарівну коробочку з гербарієм, листочками і яблуками:
Також у мене зібрана коробочка з білими відтінками, які різні за своєю щільності і текстурі нанесення. Для комфортного зчеплення пастелі з пальцями, трохи зволожити руки кремом.
Отже, приступаємо до нанесення ескізу. Для цього використовуємо білий пастельний олівець і без натиску тиснемо на папір. На картині буде багато деталей: крісло, велике вікно, квіти, яблука, чашка з книгою, трава і інше. У вас може бути і щось своє. Ви можете підібрати картинки і використовувати щось з них на картині, про це трохи нижче.
Лінії я наношу без використання лінійки. Нічого страшного, якщо вони виходять не зовсім рівні, нам і не потрібно точна геометрія. Адже малюнок живий і рухливий :)
Намічаємо ліхтар, плед, гарбуза на передньому плані.
Також намічаємо на передньому плані чашку, горщик з квіткою. Не потрібно сильно деталізувати, поки все робимо схематично.
Тут показані види штрихів нанесення пастелі:
І коли ескіз готовий, можна приступати до роботи з кольором.
Штриховими лініями, не відриваючи руку від паперу, ми зафарбовуємо кольором вікно - додаючи рудуваті, лілові, бузкові відтінки і растушевивая їх пальцями. Намагайтеся домогтися м'якості колірних переходів.
Пастельними олівцями уточнюємо чіткіші лінії: контури вікна, гілочки, ягідки. Найбільш ходові - це коричневі, червоні і білі відтінки. Не забувайте підточувати олівці канцелярським ножем при необхідності.
Щоб світло всередині ліхтаря був більш реалістичним, ми робимо жовтий відтінок по краях і всередині ставимо жирний білий штрих. М'яко малюємо штори, підкреслюючи лінії пастельним олівцем - від тонкого контуру, до контуру товстіший.
Поступово вводимо яскраві відтінки. Зафарбовувати малюнок я починала від верхньої частини до нижньої, щоб не забруднити руки і не змазати малюнок. Але можна писати всю картину одночасно (так рекомендується робити в класичного живопису), тоді в нижню частину малюнка потрібно підкласти лист кальки.
Зафарбовуємо кольором яблука - тим більше відтінків, тим більше реалістичніше вони будуть. Штриховими лініями показуємо траву це схоже на малювання вовни), уточнюємо "в'язані" лінії на кріслі.
По краях я вирішила додати хмарки - наношу круговими рухами пастель на папір і розтираю пальцями. Тут потрібно потренуватися.
Уточнюємо колір ліхтарика, додаємо яскравих фарб в плед на кріслі.
Диван виходить дуже затишним, продовжуємо його "в'язати" :)
Для додаткової композиції я вирішила додати сходи. Не забувайте, що за законами перспективи вона повинна звужуватися до верху і розширюватися до низу. Те ж саме стосується і передньої композиції: чим ближче до нас предмети, тим вони більше.
Олівцями додаємо трави, деталізуємо тіні і деталі.
Невеликий відступ. Для точності зображення, особливо на початковому етапі, вам можуть стати в нагоді надихаючі картинки для нашої роботи. Ви можете зібрати і свою колекцію. Ось деякі з них:
Картина вже на завершальному етапі: тонкими лініями пастельних олівців я намалювала гірлянди з світяться лампочками (не забувайте про світлу і тіньову частину). А також з'являються листочки за вікном.
На опрацювання деталей може піти досить тривалий час. Але тут важливо вчасно зупинитися, коли відчуєте, що картина вже завершена. Робота може по-різному виглядати при денному і вечірньому світлі, тому не виключено, що ви вирішите додати щось ще, глянувши на роботу при іншому освітленні.
Після завершення, картину можна закріпити, акуратно сбризгнув лаком на відстані близько 30 см.
Обрамляемо в паспарту і під скло в багетній майстерні. Підбираємо багет і милуємося результатом :)
Я бажаю всім осіннього натхнення і буду рада побачити ваші пастельні творіння :) На всі питання щодо виконання також готова відповідати тут.