Про т л ю б і т е л я к д і з а й н е р у (перші кілька абзаців можете пропустити)
Ви знаєте, яка півкуля мозку у вас більш розвинене? У мене праве, а це значить, що:
Права півкуля спеціалізується на обробці інформації, яка виражається не в словах, а в символах і образах.
Векторна графіка - це зображення, створені (а точніше буде сказати - описані), за допомогою математичних формул.
Вдаватися в більш глибоке вивчення подібних термінів немає сенсу. Думаю, що Новомосковсктелю стало зрозуміло, що Corel має трохи інше призначення, ніж той же відомий Ph, яким аматорськи володіють зараз багато.
Деякі з них мені дуже сподобалися і я думала: ну ось цей її точно вразить і вона його вибере! Але все пішло не за планом. Замовниця вибрала варіант, який я зробила для кількості і мені він зовсім не подобався (останній). Плюс вона попросила змінити шрифт, додати золотий колір. Вийшло щось незрозуміле.
Підсумок роботи мені задоволення не приніс, а її навпаки, задовольнив. Я обурювалася - кінцевий логотип мені страшенно не подобався, тому я не могла назвати велику вартість. Взяла з неї 700 рублів (в той час, як інші дизайнери беруть від 5 000 руб за лого і вище). Гроші вона перевела на карту СБ України. Спочатку договір був таким: ніякої передоплати. Після затвердження кінцевого варіанту, вона оплачує роботу, потім я скидаю їй на пошту все готові файли (вихідний, для редагування і необхідні для друку / web формати) .З цієї та інших ситуацій я для себе отримала ряд уроків:
Урок №1.Еслі замовник просить зробити те, що ти вважаєш невідповідним / не красивим / дивним, то потрібно донести свою думку, як виконавця або просто сторонньої людини і спробувати умовити зробити інакше, як краще. В іншому випадку взагалі відмовитися від роботи.
Поясню чому. У процесі роботи у мене неодноразово складалися такі ситуації і це психологічно важко. Виходить, що хобі / улюблена робота примушує мене робити те, що я не хочу. У такі моменти дивишся на результат і хочеться все видалити. А при думці, що дана робота буде десь розміщена і представлена загальному погляду і зовсім розридатися.
Правда такий підхід змусив його неодноразово змінювати свої плани, а мені переробляти або починати з нуля. У підсумку я малювала логотип з реального фото.
Працювати було легко, а головне, що ми обидва залишилися задоволені результатом.
Дуже важливо, щоб клієнт передав своє бачення результату якомога точніше.
Урок №2.Создайте бриф - картку з низкою запитань про замовлення, яку клієнтові обов'язково (!) Необхідно заповнити перед вашим співпрацею. Шаблони дизайнерських брифів є в інтернеті і починати можна з ним. Або ж скласти свій. Замовник повинен обов'язково включити приклади робіт з інтернету, які йому подобаються, щоб наочно розуміти чого він хоче. Так само добре було б накидати невеликий договір, в якому будуть прописані пункти співпраці иобязанности сторін. Це додасть робочого союзу серйозності і обов'язковості і скоротить кількість безвідповідальних клієнтів.
Перший діалог з новим замовником завжди включає в себе питання: "Скільки це буде коштувати" Спочатку я мешкали і не знала, що відповідати, називаючи приблизну цифру з голови. Потім, ставши трохи досвідченіше, стала відповідати: "від 1 000 рублів". або 300 або 600, в залежності від поставленого завдання. Але потрапивши кілька разів в ситуації, коли я себе явно недооцінювала, зрозуміла:
Урок № 3.Нікогда Не кличте відразу фіксовану суму. Ви не знаєте заздалегідь скільки часу і сил буде витрачено на проект. Як складуться стосунки з клієнтом - теж невідомо. Іноді з принципу, за виснажені нерви, накидає пару сотень. Клієнти люди дуже примхливі і так в будь-якій діяльності. Хто платить, той і рулює. Тому на першому етапі спілкування потрібно пояснювати, що ціна озвучується в кінці. При цьому необхідно обмежити якісь інтервали, адже замовник повинен оцінити свій фінансовий стан - потягне він вас, як виконавця чи ні.
Робоче середовище стандартна: зліва кнопки з інструментами, праворуч настроюються вікна властивостей - вибираєте ті, які вам зручніше.
Якщо створювати найпростіший алгоритм створення логотипу або ж щось радити, то я б вказала наступні моменти:
1. Зробити начерк на папері (або вставити картинку) - з нього простіше малювати + це економія часу.
2. Для окреслення контуру використовувати інструмент В-сплайн (плавні лінії), Перо або Малювання по двох точках.
3. При промальовуванні не забувати про порядок шарів. Те, що намальовано першим - стане останнім шаром.
4. Правильно налаштовувати документ, а саме колірну схему під друкарські / друковані вимоги. У поліграфії це завжди CMYK, а не RGB. Якщо не дотримуватись цього пункт, можна налажал з передачею кольору на папері.
5. При створенні друкованої продукції пам'ятати про відступи і дотримуватися їх.
1. Логотип для майстра нігтьового сервісу
Замовниця зі своїм задумом, надала фото, з якого і був створений лого. У підсумку до смаку припав перший варіант.
2. Логотип для логістичної компанії (в якій я тепер працюю)
Коли я прийшла на нове місце роботи, відразу помітила, що у компанії немає своєї айдентики, тобто фірмового стилю. Добровільно розробила логотип, начальство схвалив. Пізніше, зробила макети візиток і календарів. Мої макети були переведені в друкований формат і тепер красуються у нас на робочих столах.
3. Логотип для громадського харчування в Москві
Мій найцікавіший, улюблений і вдалий проект. Замовник абсолютно не знав чого хоче. Надав мені тільки концепцію - заклад, що спеціалізується на шаурми (!). Далі був політ фантазії і ось що вийшло.
Був обраний 1-ий варіант, за макетом якого виготовили світловий короб.
Вже після роботи і оплати ми з замовником ще деякий час були на зв'язку і він ділився фотографіями процесу. Короб встановили на закладі, десь в Москві.
Звичайно, ніхто не знає, що цей шедевр створила саме я, АЛЕ дуже гріє душу сам факт того, що частинка моєї творчості є в іншому куточку країни.
4. Логотип і фірмовий стиль для юридичної компанії
5. Логотип і візитка для стрілецького клубу
