З давніх часів люди зі світу мистецтва і творчі особистості з повагою і навіть деяким благоговінням ставилися до червоного кольору. Вони усвідомлювали, що він неймовірно високо впливає на глядача в емоційному і психологічному плані.
За допомогою червоного кольору в мистецтві можна показати найрізноманітніші, часто протилежні емоції і почуття, такі як:
- сексуальну насолоду і пекельні муки,
- святковий настрій і трагедію війни,
- радість і горе,
- пристрасть і драму,
- розквіт і занепад,
- святість і гріховність.
Як правило, світ в червоному кольорі бачать і, відповідно, зображують впевнені в собі особистості, екстраверти.
Відомий французький художник і скульптор Анрі Матісс (1869-1954), що володіє унікальною здатністю передавати через інтенсивність кольору і спрощену форму свої світовідчуття і емоційну складову твору, одного разу сказав, що його роботи покликані викликати задоволення. І створив картину «Гармонія в червоному» ( «Червона кімната»), в якій використовував безліч яскравих і насичених відтінків цього кольору.
Дуже цікава історія появи цього полотна, яке сам майстер називав «декоративне панно». Спочатку воно було задумано як «Гармонія в блакитному» і робилося на замовлення для українського колекціонера Щукіна, який збирався помістити картину в їдальні.
Художник встиг ґрунтовно попрацювати над полотном, але раптово кардинально переписав картину, повністю змінивши колірну гамму. Таке несподіване рішення Матісс пояснив тим, що в червоному кольорі все виглядає набагато красивіше. Його твори пройняті оптимізмом, випромінюють життєву енергію.
Успішний нідерландський художник Кес ван Донген (1877-1968), що жив у Франції і дотримується, як і Анрі Матісс, в живопису напряму «фовізм», намалював картину «Червона танцівниця». Особливий емоційний настрій, динамічність і експресію полотну надає помітний оранжево-червоний колір, що заповнив велику частину полотна.
Живописець і театральний художник Роберт Фальк (1886-1958) в своїй картині «Червона меблі», на якій диван і стільці з високими спинками незвичайної форми одягнені в червоні чохли з широкою оборкою, зумів кольором донести стан внутрішньої напруги і драматизму твору, передати атмосферу тривожного передчуття і загадковості.
На картині знаменитого фламандського художника епохи раннього Відродження Яна ван Ейка (1390-1441) «Весільний портрет подружжя Арнольфіні» майбутнє подружжя відображені стоять в спальні, в момент виголошення урочистої клятви.
На першому плані тримаються за руки наречений в коричневому вбранні і наречена в зеленому, але головна думка твору ховається в зображеної на другому плані величезної червоної ліжка з шатром.
Точно також червоний колір в мистецтві відкриває і відображає внутрішній світ дійових осіб на визнаних шедеврах «Портрет людини в тюрбані», «Мадонна каноніка ван дер Пале» і «Мадонна канцлера Ролена».
Американська письменниця, сценарист і поетеса єврейського походження Дороті Паркер (1893-11967), що прославилася своїми блискучими сатиричними дотепами щодо вад, які панують в середовищі міських жителів XX століття, просто обожнювала цей унікальний колір.
Вітальня в її будинку була оформлена в дев'яти відтінках червоного. з використанням малинового, червоного, Вермильйона, бордового і декількох рожевих тонів. Дороті Паркер вважала, що цей колір приносить їй наснагу, змушує швидше мислити, дарує бадьорість, наділяє хорошим настроєм і рішучістю.
Вельми сміливо застосовувала червоний колір в інтер'єрі своєї квартири і Ельза Скіапареллі (1890-1973), відомий італійський модельєр, Ірина Шинкарук започаткувала стилю «прет-а-порте». Вона віддала перевагу таким відтінкам як червоний мандарин, червоний, журавлина, червоний кларет.
Ельза першої ввела в жіночий гардероб «шокуючий рожевий» колір, який став фірмовою маркою Скіапареллі, завоював не тільки модні світові подіуми, а й отримав неймовірну популярність у звичайних жінок, ніяк не пов'язаних зі світом високої моди. До речі, коли Ельза померла, поховали королеву моди в шовковому костюмі рожевого кольору.
З подачі Діани в моду увійшли червоні помади. лаки і рум'яна, вона закликала не боятися яскравих кольорів в одязі і не втомлювалася повторювати: «Не бійтеся бути вульгарною, бійтеся бути нудною».
Коли з'явилася можливість переїхати в нову квартиру, екстравагантна леді не забула оформити її в червоному кольорі. Дизайнер, який займається інтер'єром, отримав від Діани нетривіальний наказ: «Я хочу, щоб це місце було схоже на сад. Але ... на сад в пеклі ».
У підсумку в домашньому царстві Вріланд чудово сусідили стіни, обтягнуті червоним ситцем в квіточку, оксамитові крісла, подушки з принтами, картатий плед на дивані і килимок червоних квітів.
Діана невтомно повторювати, що, перебуваючи в цьому оточенні, неможливо навіть уявити собі появу нудьги - мовляв, це практично те ж саме, що нудьгувати поруч з коханою людиною.
Він відзначав цікаву його особливість, а саме його подвійність - він вміє надзвичайно яскраво висловити «святість церкви і розпуста борделя». Які б емоції він не викликав, ніколи не залишиться не поміченим.
Американський скульптор Александер Колдер відомий своїми міфічними абстрактними червоними скульптурами. Найвідоміша скульптура «Фламінго» встановлена в Чикаго на міський Федеральної площі.
