З чого ж починається народження образу? Звичайно ж, з ідеї. А вона може прийти абсолютно випадково: її може навіяти музика, проглядання творів художників, читання книги, милування квітами, тваринами або споглядання якихось природних явищ.
Якщо вже є задана тема, починається збір інформації по ній. Цей процес завжди дуже цікавий і пізнавальний. Далі вся інформація перетворюється в певні рішення по образу. Наступним етапом є створення ескізу, в якому вже враховуються і точно визначаються композиція, кольорове рішення, техніки виконання, використання стандартної або нестандартної фурнітури, бутафорія і способи кріплення, аксесуари. Дуже важливо також правильно вибрати модель. Адже, крім того, що модель повинна підходити під образ, бути нею дуже нелегка справа: вона повинна бути здоровою і фізично витривалою, так як на створення образу йде чимало часу, а потім ще слід показ або фотосесія. Моральний фактор теж має велике значення. Модель повинна бути спокійна і врівноважена, під час роботи не смикатися і не крутитися, щоб не відволікати майстри і не заважати йому працювати. Потім, під час показу, потрібно, щоб у неї не здали нерви, особливо коли при завершенні образу надаватися бутафорний костюм, взуття на високих підборах і т. Д. Тому на відповідальні заходи краще брати перевірених в роботі моделей. На додаток до цього хочу сказати, що і майстер зі свого боку повинен максимально полегшити в прямому і переносному сенсі слова всі умови для моделі. Він повинен створювати бутафорію, кріплення (головні убори, пояси, аксесуари і т. Д.) Індивідуально під кожну модель, щоб дівчина після багатогодинного процесу створення образу відчувала себе якомога комфортніше. На особистому досвіді перевірено, і багато раз спостерігала, як моделі падають в обморок через фізичну слабкість і тяжкості, непродумане ™ бутафорії. Тому необхідно максимально все перевірити і продумати: берегти чуже здоров'я і свої нерви.
Наступне питання - вибір матеріалів і технік для втілення ідеї. Якщо виконувати не конкурсна робота, то майстер має право сам вирішувати, в яких техніках буде її реалізовувати: за допомогою пензля, спонжа, аерографії або комбінувати їх. Якщо говорити про конкурсну роботі, тут важливо враховувати номінацію (в деяких з них аерографія заборонена, можливо, це пов'язано з трафаретами), тому майстру доведеться визначитися з технікою виконання і, відповідно, з інструментами і фарбами - гримом.
Зараз на ринку представлено досить багато фарб для боді-арту. Наприклад, аквагрим, який легко наноситься, не викликає алергії, шкіра при його нанесенні дихає, він не забиває пори. Також ця фарба легко змивається теплою водою з милом або засобами для демакіяжу. Трохи складніша справа з клеями для кріплення фурнітури (камінці, пір'ячко і т. Д.), Є ті, які також добре знімаються водою з милом, просто на це йде більше часу, а є такі, які необхідно знімати спеціальними засобами для розчинення всіх видів гриму, наприклад, OSP KRY0LAN, або спиртовими серветками. Так що, перш ніж наносити якесь невідоме вам раніше засіб, бажано відразу подумати, чим його знімати без шкоди для шкіри моделі.
Зупинимося трохи на гримі для боді-арту. Краще, звичайно, користуватися перевіреними і протестованими професійними фарбами. У лінійках різних брендів можна підібрати аквагрим, протестувати його і визначитися з кольором. В якихось лінійках краще монохромні кольори по щільності покриття, в якихось - спектральні, якщо потрібні прозорі або неонові відтінки. Потрібно все спочатку обов'язково протестувати, щоб підібрати свою ідеальну гаму фарб для роботи. У мене в валізці «збірна солянка»: ТМ Kryolan, Mehron, Tag, Graftobian, для аеромакіяжа, звичайно ж, величезна кількість продуктів Temptu. Наш вітчизняний аквагрим, з того, що пробувала я, на жаль, залишає бажати кращого ... Не встигаєш закінчити роботу, а він уже весь потріскався і осипався ... Ну і ціна його, звичайно, у багато разів дешевше, що відразу підкуповує, але потім це ускладнює життя всім. Тому краще користуватися перевіреними брендами, це і приємніше, і виграшніше. З кожним роком з'являються і розширюються лінійки аквагриму від різних виробників, тому пробуйте і підбирайте саме те, що підійде вам в роботі тими чи іншими інструментами.
І, нарешті, ми дійшли до інструментів. Спонж потрібно використовувати спеціальні для аквагриму, їх можна придбати у тих же виробників. Кисті краще підійдуть з синтетичних матеріалів, акрилові, вони з часом «прірабативаются» і ними дуже зручно працювати. Підбирати їх краще за номерами від № 00, № 0, № 1 для промальовування і до № 12 для великих деталей і розтушовування, плоскі і круглі для виконання різних прийомів і завдань. Ось в цьому питанні на просторах батьківщини можна вибрати за якістю і ціною відповідні інструменти.
