Безперервна освіта в сфері дизайну світова практика і сучасні тенденції

Oksana Fursa, кандидат педагогічних наук, професор

Мистецький інститут художнього моделювання та дизайну ім. Сальвадора Далі, Україна

У статті йдеться про актуальний освітньому явище, розвиток якого почалося з 70-80-х років XX століття, в тому числі і в сфері дизайну - безперервній освіті. На теоретичному рівні розглядаються два поняття: «продовжене освіту» і «навчання протягом усього життя», з вказівкою на те, що з початку XXI століття перевагу віддають останньому.

Ключові слова: неперервна освіта, навчання протягом усього життя, подипломна період професійного розвитку, період розвитку професійної майстерності.

The articleсoversthe current educational phenomenon, the development of which began in the 70-80th years of the XX-th century, including the field of design - continuing education. At the theoretical level, we consider two concepts: "continuing education" and "learning throughout the life", pointing to the fact that since the beginning of the XXI century preference is given to the last one.

Keywords: continuing education, training, lifelong learning, postgraduate professional development period, the period of development of professional skills.

Термін «продовжене освіту» з'явився на початку 80-х років як відповідь на запити ринку праці. У той час людина розглядався як «економічне істота», а освіта - як інвестиції в людський капітал. Таким чином, значення освіти знижувалося, тому що воно концентрувалося на людських ресурсах і економічних властивості, як інвестиції першої необхідності.

Формулювання мети статті. Ідея безперервної освіти реалізується не тільки в галузі освіти, а й у сфері організації вільного часу людей, суспільних відносин і соціокультурних систем. З точки зору особистості, безперервна освіта виступає в якості відкритого (віртуального) і варіативного освіти, яке забезпечує максимальну свободу вибору і наступну мобільність.

Сучасні тенденції в осмисленні підходів до розвитку безперервного дизайн-освіти підтверджують нашу позицію щодо принципу безперервності, враховуючи подання про послідовно вибудуваної різнорівневої системи оволодіння дизайном:

1.Дизайн в системі дошкільної та середньої освіти (профільний рівень і універсальний профіль).

2.Дізайн-освіти в системі професійної освіти (ліцеї і професійно-технічних училища).

3.Дізайн-освіти у вищих навчальних закладах різних рівнів акредитації (коледжі, інститути мистецтва і академії).

4. Післядипломна дизайнерське освіти (різні види курсової підготовки та підвищення кваліфікації).

5.Второе освіту (дизайн) і курсова підготовка дизайнерів та аматорів дизайнерського мистецтва різних вікових груп.

Таким чином, на відміну від підходів до здійснення ідеї безперервності з позицій післядипломної освіти та андрагогіки поняття безперервності в сфері дизайнерського освіти можуть поширюватися на загальноосвітній і навіть дошкільна, а також по її організаційним показниками на формальне, неформальне, інфоральное.

Безперервність дизайн-освіти забезпечує поетапність різних її рівнів і в той же час - багатовимірне просування особистості в освітньому просторі. Особливістю реалізації принципу безперервності освіти в процесі модернізації вітчизняної системи професійної підготовки є створення навчальних закладів різних рівнів акредитації, які складають організаційну базу багаторівневої підготовки фахівців.

Об'єктами діяльності вищих навчальних закладів в контексті безперервної освіти є: організаційна та навчально-методична підтримка дизайн-освіти для підростаючого покоління (програми шкільної та довузівської підготовки); для студентів (при сприйнятті періоду навчання в університеті як одного з етапів індивідуальної освітньої траєкторії людини); доросле працююче населення (програми додаткової освіти, курси підвищення професійної підготовки, курси дизайнерської підготовки та комп'ютерної графіки і т. д.); доросле непрацююче населення, наприклад, пенсіонери або домогосподарки (курси дизайнерської підготовки, розвиток навичок і техніки проектної дизайнерської діяльності: дизайн одягу, фітодизайн, дизайн інтер'єру, ландшафтний дизайн та т. д.).

Основним аргументом на користь викладання дизайну в школі виступає не викладання дизайну як предмета діяльності і підготовки учня до успішної кар'єри або організації приємного дозвілля, і не формування кваліфікованого споживача, хоча ці аспекти важливі самі по собі, але те, що дизайн зміцнює і об'єднує в єдине ціле невербальне утворення. збільшує амплітуду мислення.

Введення дизайну в систему середньої освіти дозволяє розширити «простір мислення» і коло використовуваних засобів, дозволяє задіяти в цій області методи невербального мислення, на яких дизайн власне і базується.

Протягом багатьох років в середній школі переважала концепція трудового навчання: виховання працьовитості, політехнічна підготовка і рання профорієнтація. Сьогодні спостерігаємо тенденцію до переорієнтації школи на загальнолюдські цінності, гуманізацію, варіативність, підготовку студентів до безперервної освіти, формування культури сучасної людини. Реформування цього освітнього напрямку в ряді європейських країн (Великобританія, Німеччина, Фінляндія, Франція та ін.) Ґрунтується на таких положеннях:

• вирішення проблем є одним з найбільш важливих видів людської діяльності, який включає висування найсміливіших припущень щодо вироблення рішення, їх критику, виправлення допущених помилок. Дизайн-освіта покликана розвивати в учнів навички проектування і виготовлення продуктів і систем;

• успішним результатом дизайн-освіти є творчі, активні студенти з широким світоглядом, що володіють навичками в галузі дизайну та проектування, технології обробки матеріалів, комунікації, здатні набувати нових знань у міру їх необхідності.

Основною метою є підготовка майбутніх фахівців до самостійного вибору професії, що передбачає:

• формування знань і умінь для використання способів і шляхів перетворення матеріалів, енергії та інформації в остаточний естетично довершений споживчих продукт;

• підготовка студентів до усвідомленого професійного самовизначення і гуманного досягнення життєвих цілей;

• формування творчого ставлення до роботи;

Таким чином, дизайн-освіту визначається як освітня сфера, в основі якої лежить творчий процес мобільного і готової до змін діяльності, спрямованої на вирішення конкретних проблем і допускає використання різних матеріалів для реалізації поставлених завдань.

Основна освітня установка викладачів англійської дизайну полягає в тому, що дизайн-освіта повинна готувати випускників шкіл до швидких змін в суспільстві, а не просто створювати нові способи пристосування до суспільства, ніж воно є на сьогоднішній день. У цьому сенсі дизайн-освіта покликана не тільки інтегрувати всі отримані в школі спеціальні знання, вміння та навички, але також формувати риси особистості, необхідні для активного сприйняття змін, що відбуваються в світі. Таким чином, мова йде про безперервне дизайн-освіті і розвитку тих, хто навчається дизайну, працює в цій сфері, а також любителів, які цікавляться проблемами трансформації навколишнього середовища за законами проектної культури - сучасним законам краси та комфорту.

Сприяння розвитку дизайну на всіх його рівнях і органічне включення його у власну самобутню культуру є частиною стратегії розвитку цих країн. Це пояснюється не тільки особливостями етнопсихологічних характеру і специфічним економічним укладом цих країн, а й розумінням того факту, що дизайн зосереджує свою увагу на проблемах загальнокультурного значення, «регіональної» і «етнічної», тим самим зміцнюючи позиції освіти.

У багатьох колишніх радянських країнах, включаючи Україну, досить інтенсивно розробляється проблема введення дизайн-освіти в загальноосвітніх та спеціалізованих навчальних закладах.

Ідея створення і розвитку в Україні початковому ступені дитячого дизайн-освіти, яке подається в доступній для дітей формі, належить Харківській школі дизайну. Вченими кафедрами дизайну свого часу проводився експеримент по створенню спеціального курсу навчання, розвитку альтернативної системи безперервного дизайн-освіти [1, с. 11-14].

Свого часу викладач Харківського художньо-промислового інституту В. Турчин звернув увагу на актуальність підготовки дітей, здатних вирішувати завдання художнього проектування, до дизайнерської діяльності, і позначив, що вирішення цієї проблеми пов'язано з питанням: з якого віку починати підготовку дизайнерів і архітекторів [7 ].

Висновки дослідження і перспективи подальших розвідок. Введення дизайн-освіти в систему загальноосвітньої школи є важливим напрямком його подальшого розвитку. Ще одним напрямком реалізації ідеї неперервної професійної дизайн-освіти є розширення освітніх послуг, які доповнюють навчання в школі і у вищих навчальних закладах різних рівнів акредитації.

Деякі вважають, що цим визначається недостатність або нездатність системи освіти навчати людини всьому, що він повинен вміти робити протягом усього трудового життя. Безперервна освіта прирівнює до утворення для дорослих, так як мова йде про різні форми перепідготовки, підвищення кваліфікації та культурного рівня людей, які подолали труднощі і стереотипи, пов'язані зі звичайним поданням про базову навчанні [5]. Щодо дизайн-освіти можна погодитися з цією думкою лише частково.

Очевидно, що безперервна освіта не є черговою стадією розвитку системи освіти, а виступає в якості необхідної складової процесу інтеграції науки, виробництва і освіти. Становлення системи безперервної дизайн-освіти з характерною для неї диверсифікацією в різних областях виробництва грунтується на двох взаємопов'язаних тенденції: встановлення партнерських відносин виробництва зі сферою професійної підготовки, і, навпаки, проникнення дизайн-освіти в виробничий процес.

У багатьох дослідженнях проблема безперервної освіти розглядається переважно з точки зору відкриття нових спеціальностей, а також її продовження в системі післядипломної освіти.

Нинішня практика відкриття нових спеціалізацій по дизайну не завжди достатньо обґрунтована і недостатньо систематизована. Це обумовлює необхідність розробки концептуальних основ розвитку системи дизайн-освіти, а на їх основі обґрунтованої системи спеціалізації в цій області, формування стандартів освітньо-кваліфікаційних характеристик та освітньо-професійних програм за спеціальністю «Дизайн».

Принцип безперервності професійної освіти здійснюється ще в одному, дуже важливому напрямку.

Після отримання диплома про вищу освіту, в наш час бурхливого розвитку науки, техніки, культури, в епоху постіндустріального суспільства, в якому акцент робиться на переважання інтелектуального розвитку особистості, фахівець в області дизайну не може завмерти в розвитку своєї майстерності. Така зупинка для дизайнера рівноцінна творчої деградації. На зміну післядипломної періоду професійного розвитку повинен обов'язково прийти період розвитку професійної майстерності.

Дизайнер як особистість осмислює ситуації, розвивається в залежності від того, чи є необхідність в розширенні його дизайнерської діяльності, реальних відносин в цій діяльності і співвідносить це з сучасними можливостями культури. Для такого фахівця зміни, які будуть відповідати реальним вимогам суспільства, найближчого оточення і культури в цілому (в спілкуванні, комунікації, професійної діяльності), будуть розглянуті їм як особистісно необхідні. Така людина «вільний» в своїх змінах і розвитку. Він співвідносить власні інтереси, інтереси дизайнерської діяльності, проектної культури і т. Д. Не обмежуючи себе межами норми, самостійно створюючи механізм удосконалення норм і практики.

Якщо механізм рефлексії і професійного самовдосконалення закладений в системі професійної підготовки, то розвиток професійної майстерності несе характер безперервності і супроводжує людину весь продуктивний період його життя.

Ідея безперервної освіти, яка є однією з найбільш важливих в сучасних концепціях освіти, поглиблює цю думку, тому що виходить з розуміння всієї життєдіяльності людини як цілісного і безперервного процесу освіти, стираючи тим самим чітку грань між перебуванням людини в навчальних закладах та сферою практичної діяльності ( на роботі, вдома). Все життя стає «школою».

Безперервна освіта в сфері дизайну світова практика і сучасні тенденції

Схожі статті