2. Історична характеристика бароко
3. Будівельні особливості бароко
4. Характерні риси
5. Типи споруд
6. Кінець бароко
1. Виникнення бароко
Стиль бароко (італ. Barocco, букв. - химерний, дивний) народжується в Італії і розповсюджується в більшості європейських країн, набуваючи в кожної свої особливі національні риси. Твори бароко відрізняються недотриманням правил ренесансної гармонії заради більш емоційного взаємодії з глядачем.
Італійське слово «бароко» означає буквально «дивний», «вигадливий». Стиль бароко тяжів до парадної урочистості і пишності. Разом з тим він висловив прогресивні уявлення про єдність, безмежності і різноманітті світу, про його складності, мінливості, постійному русі; в бароко позначився інтерес до природних стихій, середовищі, оточенню людини, який став сприйматися як частина світу. Людина в мистецтві бароко постає як складна, багатопланова особистість зі своїм світом переживань, залучена в драматичні конфлікти. Мистецтву бароко властиві патетична піднесеність образів, їх напруженість, динамічність, пристрасність, сміливі контрасти масштабів, квітів, світла і тіні, поєднання реальності і фантазії, прагнення до злиття різних мистецтв в єдиному ансамблі, що вражає уяву. Міський ансамбль, вулиця, площа, парк, садиба стали розумітися як єдине ціле, розкривається перед глядачем при його русі. Архітектура бароко відрізняється потужним просторовим розмахом, складністю неспокійних, що зливаються один з одним, як би текучих форм, криволінійністю планів і обрисів, зв'язком з навколишнім простором. В образотворчому мистецтві переважали декоративні композиції релігійного, міфологічного або алегоричного характеру, парадні портрети; велике значення придбали композиційні і оптичні ефекти, ритмічна і колірну єдність, мальовничість цілого, вільна, темпераментна творча манера.
2. Історична характеристика
У XVII ст. активно розвивалися економіка і мистецтва. Особливо зміцніли колоніальні держави Атлантики - від Іспанії до Великобританії;
Франція вважалася зразковою країною абсолютистських форм правління і практичною економічної політики.
У територіально роздробленої Італії завдяки руху Контрреформації Рим набув нового значення, а будівництво культових будівель отримало сильний імпульс. У цих умовах німецькі князі, що почали новий етап будівництва в кінці XVII ст. орієнтувалися, природно, на іноземні зразки. Великий вплив на них чинив французький абсолютизм Людовика XIV. Кожен феодал - як не мала була належала йому територія - копіював свою резиденцію з Версаля. І кожен католицький єпископ або абат сподівався, зводячи в наслідування Риму, куполоподібну церква зміцнити вплив контрреформаторські тенденцій.
Основою економіки цього періоду було сільське господарство, але було ясно, що його недостатньо для здійснення будівельних програм. У зв'язку з цим великі феодали почали допомагати створенню мануфактур, ніж самим сприяли розвитку капіталістичних виробничих відносин.
Незважаючи на те, що європейська архітектура XVII - XVIII ст. не представляється однакової, будучи динамічною в Італії, серйозною у Франції, вона об'єднана загальним поняттям "бароко".
Княжі замки і культові будівлі були першочерговими об'єктами будівництва, олицетворявшими опір Реформації, міста - резиденції і монастирі - необхідними доповненнями. Значних громадських будівель зароджується клас буржуазії ще не будував. Серед протестантських культових будівель Фрауенкірхе в Дрездені залишилася практично єдиним видатним твором.
Вплив Просвітництва почало відчуватися в 1730 - х. роках і позначилося в посиленні інтимності споруд. Улюбленим місцем перебування князів стали маленькі елегантні замки в оточенні парків. Асиметричний рокайльний орнамент цього періоду дав назву стилю - "рококо".
Італійське слово «бароко» означає буквально «дивний», «вигадливий». Стиль бароко тяжів до парадної урочистості і пишності. Разом з тим він висловив прогресивні уявлення про єдність, безмежності і різноманітті світу, про його складності, мінливості, постійному русі; в бароко позначився інтерес до природних стихій, середовищі, оточенню людини, який став сприйматися як частина світу. Людина в мистецтві бароко постає як складна, багатопланова особистість зі своїм світом переживань, залучена в драматичні конфлікти. Мистецтву бароко властиві патетична піднесеність образів, їх напруженість, динамічність, пристрасність, сміливі контрасти масштабів, квітів, світла і тіні, поєднання реальності і фантазії, прагнення до злиття різних мистецтв в єдиному ансамблі, що вражає уяву. Міський ансамбль, вулиця, площа, парк, садиба стали розумітися як єдине ціле, розкривається перед глядачем при його русі. Архітектура бароко відрізняється потужним просторовим розмахом, складністю неспокійних, що зливаються один з одним, як би текучих форм, криволінійністю планів і обрисів, зв'язком з навколишнім простором. В образотворчому мистецтві переважали декоративні композиції релігійного, міфологічного або алегоричного характеру, парадні портрети; велике значення придбали композиційні і оптичні ефекти, ритмічна і колірну єдність, мальовничість цілого, вільна, темпераментна творча манера.
3. Будівельні особливості
В епоху Відродження будівництва міст приділяється особлива увага. Буржуазію не задовольняють криві тісні середньовічні провулки. Виникає ідея міста центричного типу, що відображає синтез раціональних форм римських військових таборів з природно розвивалися концентричними структурами міст середньовіччя.
Інтерес до міського пейзажу, повсякденному побуті городян стимулював розвиток перспективної живопису, жанрових композицій, мистецтва Відродження в цілому.
"Ідеальне місто" епохи відродження
Вулицями в епоху Відродження не приділялося багато уваги. У період бароко головні вулиці прокладаються у вигляді широких проспектів (Віа Корсо в Римі, що виходить на площу дель Пополо). Ансамбль площі дель Пополо представляє приклад трипроменевою композиції, що ілюструє принципи бароко в містобудуванні. Дві церкви, побудовані під час, реконструкції площі, розсікають міський рух на три русла і орієнтовані апсидами не на схід, а відповідно до містобудівного задумом, входом на північ.
В архітектурі Відродження великого значення набуває розробка проекту з позицій теоретичної механіки, його інженерне обгрунтування. Відбувається диференціація роботи проектувальника і будівельника. Архітектор тепер здійснював керівництво будівництвом, але не був одним з майстрів, які безпосередньо беруть участь в роботі. Разом з тим він не тільки детально прірабативала весь проект, часто на моделі, а й продумував хід будівельних робіт, використання будівельних механізмів для підйому і монтажу.
Стиль бароко: а - церква святої Сусанни в Римі, б - фрагмент інтер'єру палаццо ді Сан-маца в Турині, в - одяг, г - шафа, д. - дзеркало, е - стіл
Повернення до античних співмасштабним людині і конструктивно правдивим - ордерним системам у виборі художніх засобів виразності пояснюється загальною гуманістичною спрямованістю культури Відродження. Але вже в ранніх роботах ордер використовується для розчленування і посилення виразності стіни на фасаді й в інтер'єрі, а в подальшому на стінну площину накладаються дві - три ордерні "декорації" різних масштабів, що створюють ілюзію глибини простору. Зодчими Відродження була подолана сувора антична взаємозв'язок конструкції та форми і вироблені, по суті, чисто естетичні норми «образотворчої» тектоніки, відповідність якої конструктивної і просторової логіки споруди дотримувалося в залежності від постановки загальної художнього завдання.
В епоху бароко ілюзорно глибинна трактування стіни триває реальними об'ємними композиціями у вигляді скульптурних груп, фонтанів (палаццо Полі з фонтаном Треві). Не випадковий, тому інтерес зодчих Відродження до роботи над міськими ансамблями та рішучий поворот до розуміння архітектури як організованою середовища. Але в феодальну епоху масштаб реалізації містобудівних починань рідко виходив за межі ансамблів палацових або соборних площ.
О. Шуазі, характеризуючи епоху Відродження, писав, що перевага Ренесансу полягає в тому, що він не знав видів мистецтва, незалежних одна від одної, але знав тільки єдине мистецтво, в якому зливаються всі способи вираження прекрасного.
4. Характерні риси
Бароко втілює нові уявлення про вічну мінливості світу. Відрізняється грандіозністю, пишнотою і динамікою, пристрастю до ефектних видовищ, сильним контрастів масштабів і ритмів, матеріалів і фактур, світла і тіні, поєднанням ілюзорного і реального.
Завдяки химерної пластику фасадів, складним криволінійним планам і обрисам палаци і церкви бароко набувають мальовничість і динамічність. Вони як би вливаються в навколишній простір.
Інтер'єри бароко прикрашаються багатобарвним скульптурою, ліпленням, різьбленням; дзеркала і розписи ілюзорно розширюють простір, а живопис плафонів створює ілюзію разверзшіхся склепінь.
У живописі і скульптурі переважають декоративні багатопланові композиції релігійного, міфологічного або алегоричного характеру, парадні портрети. При зображенні людини предпочитаются стану напруги, екзальтації, підвищеного драматизму. У живописі великого значення набуває емоційне, ритмічне і колористичне єдність цілого, часто невимушена свобода мазка; в скульптурі - мальовнича плинність форми, багатство аспектів і вражень.
5. Типи споруд
Для бароко характерні ускладненість планів, пишність інтер'єрів з несподіваними просторовими і світловими ефектами, велика кількість кривих, пластично изгибающихся ліній і поверхонь; ясності класичних форм протиставляється витонченість в формоутворенні. В архітектурі широко використовуються живопис, скульптура, пофарбовані поверхні стін.
Архітектурні форми бароко успадковували італійського Ренесансу, проте перевершили його за складністю, різноманіттям і мальовничості. Сильно раскрепованним фасади з профільованими карнизами, з колосальними на кілька поверхів колонами, полуколоннами і пілястрами, розкішними скульптурними деталями, часто коливаються від опуклого до увігнутому, надають самій споруді рух і ритм. Жодна деталь не є самостійною, як це було в період Ренесансу. Все підпорядковано загальному архітектурному задуму, до якого відносяться оформлення та прикраса інтер'єрів, а також садово-паркової та міської архітектурного середовища.
6. Кінець бароко
У першій половині 18 століття - частково як пізня фаза бароко, почасти (у Франції) як самостійний феномен - складається стиль рококо. Класицизм в його просвітницької стадії все частіше піддає бароко критиці за «химерність» і «несмак» (сам термін спочатку ніс негативний відтінок). Сходячи нанівець, бароко епізодично відроджується в історико-романтичних стилізації (таких, як необароко в архітектурі 19 століття).
1. збірник «Бароко вУкаіни», М, 1926
2. збірник «Бароко в слов'янських країнах», М, «Наука», 1982
3. Віппер Б. Р. "Архітектура українського бароко", М, «Наука», 1978
4. «Історія українського мистецтва», т 5, М, вид. АН СРСР, 1960