Століттями ходять легенди про музичність народів Кавказу. Напевно, тому у хлопчика з вірменської родини, що жила в передмісті старого Тифліса, не було іншого шляху, як стати одним з найвидатніших композиторів і педагогів XX століття.
24 травня 1903 року в родині палітурника Іллі Васкановіча Хачатуряна народилася четверта син. За спогадами матері, малюк з'явився на світ в «сорочці». Його назвали Арам, що на вірменському означає «милосердний». У дитинстві він був непосидючим і шибеником. З восьми років хлопчика віддають вчитися в розташований неподалік пансіон С.В. Арбутінской-Долгорукої. Дитина з простої сім'ї виявився серед дітей аристократів і буржуа тільки завдяки тому, що Ілля Васкановіч багато працював з бібліотекою господині пансіону. Саме там Арам навчився грати на фортепіано і співати. Підлітком за наполяганням батька він вчиться в тбіліській Комерційній школі, а в 1921 році приїжджає в Москву продовжувати освіту в університеті, куди і надходить на біологічне відділення.
У столиці він живе у брата, відомого МХАТівського режисера Сурена Хачатуряна, відвідує театри і концерти, спілкується з творчою елітою. Е.Ф. Гнесина першої розгледіла його музичні здібності. І ось вже Арам після року в університеті успішно складає вступні іспити до Музичного технікум ім. Гнєсіних, в клас віолончелі. Кілька років він вчиться в обох закладах, але три роки потому залишає біологію заради музики. Одночасно з цим, з класу віолончелі він переводиться в клас композиції, де під керівництвом М. Гнесина складає свої перші твори.
В кінці 20-х років Арам одружується, у нього народжується дочка Нуне. З 1929 він - студент Московської консерваторії. Аспірантуру він закінчував у Н.Я. Мясковського, про який зберіг теплі спогади на все подальше життя. У класі у Мясковського він познайомився з Ніною Макарової і прийняв рішення розірвати свій перший шлюб. У 1933 році молоді композитори одружилися, сім років по тому у них народився син.
Незважаючи на те, що «композиторська» постанову скасували тільки в 1958, офіційна влада всі ці роки не могла не визнавати заслуг Хачатуряна. Про те свідчать і Сталінська премія в 1950, і звання Народного артиста СРСР в 1954. Останні роки життя Арам Ілліч боровся з раком і переніс кілька операцій. У 1976 він овдовів і важко переживав втрату дружини, до якої був неймовірно прив'язаний. План свого похорону він склав сам, вибравши місцем свого останнього пристановища історичну батьківщину, Вірменію. 1 травня 1978 року він помер у московській лікарні.
Ще до закінчення консерваторії композитор заявив про себе балетом, кількома камерними творами, музикою до драматичних спектаклів. У 1936 році Хачатурян написав Концерт для фортепіано з оркестром, який став популярний у всьому світі. У 1939 році для Єреванського театру був написаний його перший балет «Щастя». В основі сюжету - історія про життя простих колгоспників. Балет мав недосконалу драматургічну основу, але музика мала яскравим, впізнаваним національним колоритом. Через кілька років цей твір буде повністю перероблено, вже як частина балету «Гаяне». Його дипломною роботою стала Перша симфонія. «Перша вірменська симфонія», як назвали її співвітчизники композитора.
Перебуваючи в пермської евакуації, він оселився в готелі, невеликий номер якої вмістив ще й фортепіано. Всього півроку знадобилося маестро, щоб написати і повністю оркеструвати балет «Гаяне». У 1943 році він був поставлений силами ленінградського Театру опери і балету ім. Кірова, також вивезеного до Пермі. Серед творів воєнних років: Друга симфонія, Сюїта для двох фортепіано, сюїти з музики до «Маскарад» і «Гаяне», марш для духового оркестру, пісні, гімн Вірменської РСР, музика для театру і кіно. Після війни з'явилися на світло Третя симфонія, що стала за задумом композитора гімном народу, який переміг фашизм, Концерт для віолончелі з оркестром, «Ода пам'яті В.І. Леніна ». 40-е були плідними і на твори для кіно. Хачатурян співпрацював з режисерами М. Роммом, Я. Протазановим, В. Петровим. Музика до фільму «Сталінградська битва» була удостоєна Сталінської премії.
З 1950 року Хачатурян - професор класу композиції Московської консерваторії, з цього ж часу він починає гастролювати по світу, диригуючи своїми творами на концертах. Перший раз ставши за пульт абсолютно випадково, Арам Ілліч настільки захопився цією діяльністю, безпосереднім спілкуванням з публікою, що згодом об'їздив півсвіту, диригуючи своїми творами. Він говорив, що часто диригент Хачатурян навіть критикує композитора Хачатуряна. У 50-і роки він багато пише для театру ( «Макбет» і «Король Лір») і кінематографа ( «Адмірал Ушаков», «Отелло»). Наступне десятиліття ознаменоване трьома Концертами-рапсодіями, які були удостоєні Державної премії, «Баладою про Батьківщину» для баса і оркестру, творами для фортепіано. Останніми роботами композитора стали кілька сонат.
Музика Хачатуряна в кіно
Арам Ілліч багато писав для кінематографа. Найвідоміші фільми з його музикою:
- «Пепо», 1935 рік, режисер А. Бек-Назарян, А. Гулакян (символічно, що це перший звуковий вірменський фільм);
- «Людина №217», 1945 рік, режисер М. Ромм;
- «Сталінградська битва», 1949 рік, режисер У ;. Петров
- «Адмірал Ушаков» і «Кораблі штурмують бастіони», 1953 рік, режисер М. Ромм;
- «Отелло», 1956 рік, режисер С. Юткевич;
- «Поєдинок», 1957 рік, режисер В. Петров;
- «Напередодні», 1959 рік, режисер В. Петров.
Як саундтреків мелодії композитора використовувалися у фільмах:
Арам Хачатурян поєднав поліфонію західної класичної музики і монодію східних наспівів, відкривши тим самим традиційної мелодиці сходу дорогу до західному глядачеві і загальносвітового визнання. У той же час його музика унікальна і самобутня, в ній немає запозичень і прямих посилань до народного мистецтва. Вона і сьогодні вражає своєю енергією, емоційністю і життєлюбством, в повній мірі розкриваючи дивовижний талант її творця.
div> .uk-panel '> "data-uk-grid-margin>