У центрі історії - трикутник, не те щоб любовний, швидше за інтригуючий і незграбний: Бенджамін Бреддок - сором'язливий незайманий, тільки що закінчив коледж; місіс Робінсон - заміжня приваблива домогосподарка середніх років, що схиляє його до інтимних стосунків; Елейн - дочка місіс Робінсон, надалі кохана Бена, яка нічого не підозрює про зв'язок молодої людини з її матір'ю. Картина заснована на протиставленні лицемірного псевдопурітанского укладу життя старшого покоління наївним романтичним ілюзіям молоді. Головний герой знаходиться в пошуку власного життєвого шляху і, можливо, навіть нових життєвих орієнтирів і цінностей.
Прийоми, використані режисером у фільмі, чи можуть здивувати сучасного глядача, і тим не менш для американського кінематографа 60-х є нетривіальними, а багато в чому навіть новаторськими.
композиція кадру
Для посилення емоційного напруження в кадрі режисер вдається до незвичного кадруванню за допомогою об'єктів переднього плану (в тому числі частини тіла співрозмовника під час зйомки «через плече»), що дозволяє створити ефект домінування переднього плану.
Наприклад, в кадрі, де значна частина великого плану Бена перекривається потилицею батька, розмова між ними набуває настирливий, що давить характер. Такий прийом неодноразово використовується режисером протягом фільму.
Цікаво, що один із прикладів такого кадрування придбав таку ступінь популярності, що навіть зайняв своє місце в історії кіно під назвою «The Graduate Shot» - трикутне кадрування великого плану Бена з використанням зігнутої ноги місіс Робінсон в якості переднього плану.
рух камери
Вміле використання ручної камери з лишком замінило звичний нам стедікам. Оператор Роберт Сертіс, пробираючись крізь натовп статистів, безперервно утримував головного героя на великому плані, в результаті чого вийшов чудовий long-shot, тонко відображає стан головного героя.
Глядач гостро відчуває наполегливі спроби гостей вечірки вторгнутися в особистий простір Бенджаміна: кожен з них намагається влізти в кадр, дружньо поплескати по плечу або поцілувати, створюючи відчуття нестерпної клаустрофобії.
ритм
Режисер не боїться довгих, часом навіть затягнутих, кадрів: будь то панорама з внутрікадровим монтажем, знята з однієї точки; статичний великий план або супровід героїв за допомогою рейок або ручної камери. Будь-який з цих способів зйомки задає певний розмірений ритм, характерний для життя нудьгуючих заможних людей. Так, сцена розмови містера Робінсона з Беном знята двома довгими кадрами з ледь помітною склеюванням.
Навпаки, в драматично напружених сценах (зав'язка, кульмінація) режисер використовує більш динамічний, рваний монтаж.
колір
У сцені, коли Місіс Робінсон завуальовано намагається спокусити Бена, режисер використав контрастні кольори і жорсткий світ. Велика кількість зелені за вікном, манера поведінки героїні, її одяг з анімалістичні принтом - все говорить про те, що Бен «в небезпеці». В одному зі своїх інтерв'ю режисер зізнається, що розглядав у цій сцені місіс Робінсон, як хижака в джунглях. Іронічна і холодна, вона грає, робить натяки, все заперечує, провокує, маніпулює, затягуючи його в свою ніжну пастку.
світло
Реалізм картини досягнуто насамперед за рахунок використання схем освітлення, що імітують світло від реальних джерел. Цей реалізм ми виявляємо в багатьох сценах, особливо тих, що зняті в темному ключі, коли актори перебувають майже повністю в тіні, освітлені тільки місячним світлом або світлом фар автомобіля.
Наприклад, коли Елейн приходить в кімнату Бена в Берклі і просить поцілувати її, ми бачимо тільки силуети, тіні на обличчях приховують міміку. Таким чином режисер передає невпевненість персонажів в своїх почуттях і їх нездатність передати ці емоції один одному.
Цікаво, що перша їх зустріч в готельному номері виглядає абсолютною протилежністю: Бенджамін, намагаючись приховати своє хвилювання, раз у раз норовить погасити світло, місіс Робінсон - навпаки, відчуваючи свою перевагу і контроль над ситуацією, включає його.
деталь
Якщо перед актором стоїть завдання відтворити на екрані емоцію, яку необхідно при цьому приховати, то легко потрапити у кліше або переграти. Хороший спосіб обійти «гру», показати емоцію за допомогою дії.
Коли мати Бенджаміна задає йому незручні запитання, цікавлячись, де він проводить всі ночі безперервно, хвилювання героя вміло показано за допомогою деталі - гостра бритва.
переходи
Фільм насичений цікавими переходами: наплив, перекриття (foreground wipe, коли актор, рухаючись на камеру, закриває собою об'єктив), візуальне поєднання (match cuts, коли рух починається в одному кадрі і триває в іншому, відмінному за змістом).
У сцені першого побачення в готельному номері Бенджамін, трохи повагавшись, приймає рішення піддатися спокусливої місіс Робінсон. Різким рухом герой зачинив двері, позначаючи цим кінець його колишнього життя і перехід в нову, так скажемо «зрілу».
звук
Також у фільмі неодноразово використані звукові переходи, коли звук наступної сцени з'являється раніше, ніж зображення. Дуже цікавий звуковий прийом був використаний в сцені вечірки на честь дня повноліття Бенджаміна. Батьки наполягають, щоб Бен продемонстрував гостям свій подарунок - підводне спорядження.
Бен виходить в повному обмундируванні до басейну і занурюється в воду. Ми чуємо тільки дихання головного героя, рух бульбашок повітря під водою. Такий сильний звуковий прийом демонструє нам нездоланні бар'єр між Беном і його батьками.
За допомогою використання прийому суб'єктивної камери (point of view) в цій сцені режисерові вдалося протиставити внутрішній світ Бена зовнішньому. Занурення Бена в воду навіває на думку, що він і є аквалангіст, який був в його акваріумі на початку фільму.
Я думаю, головною заслугою режисера в цьому фільмі є створення наскрізного художнього образу - вода і скло використані в якості візуального втілення ментальних бар'єрів між персонажами. Вода і скло - основа різних метафор і алюзій, в тій або іншій якості пронизують весь фільм.
І останнє, що хотілося відзначити - чудова гра акторів, які відтворюють на екрані неосяжний спектр емоцій: від щенячого радості, викликаної взбалмашной витівкою, через сумніви до усвідомлення непоправності всього, що сталося.
