2 Тип заняття: пізнавально-розвиваючий Мета заняття: дати учням знання про один з видів образотворчого мистецтва - графіки, її мовні можливості. Розвивати навички роботи в техніці силуетного зображення. Будити любов до навколишнього світу, розвивати естетичний смак. Завдання: Освітні: навчити учнів прийомам і методам виконання зображення в силуетних техніці. Розвиваюча: розвивати художнє, асоціативне мислення і фантазію Виховна: пробуджувати любов до навколишнього світу, виробляти акуратність і почуття міри під час творчої роботи.
3 Н. В. Ільїн. Ілюстрація до книги: А. С. Пушкін. Лірика. Москва, Колаж з чорної і білої папери План уроку 1. Організаційний момент. 2. Пояснення нового матеріалу. 3. Практична робота 4. Закріплення нового матеріалу. 5. Виставка робіт. 6. Підведення підсумків. 7. Домашнє завдання.
4 2. Графіка як вид образотворчого мистецтва з'явився не відразу. Графічні твори створювалися вже в ті давні часи, коли люди жили в печерах, добували вогонь тертям, йшли на полювання з кам'яними сокирами. Малюнки прошкрябувалося або наносилися фарбами на стіни печер, мали контурне, силуетне зображення. Мова графічного твору більш скупий і лаконічний. У графіку основними засобами зображення служать світлий фон паперу, лінія, контраст чорного і білого. Графіка допускає набагато більше умовностей, може відгукуватися на будь-які події життя, часом в алегоричній формі, звертатися до будь-якої тематики.
5 Художник-графік для створення портретів, пейзажів, карикатур, творів історичного, побутового та інших жанрів використовує такі матеріали, як олівець, вугілля, туш, сангіна, соус, акварель, гуаш. Зображуючи що-небудь, графік може обмежитися лише кількома точними олівцевими лініями, а може і ретельно опрацювати малюнок штрихуванням або тушевкой, показавши об'ємність предметів, його матеріальність і підкреслити детальність предмета. До графіку відносяться всі види гравюри ксилографія, ліногравюра, літографія, офорт, суха голка, гравюра на картині. Існує промислова і прикладна графіка: марки, наклейки на сірникових коробках, торгові етикетки, грошові знаки. Георгій Нарбут. Автопортрет з родиною.
6 Історія мистецтва силуету сходить до петрогліфами - наскальних малюнків, ляльок східного тіньового театру, архітектурної різьбі по дереву. Силует домінує в первісному мистецтві, в творах Месопотамії і Стародавнього Єгипту, древньоамериканському мистецтві. Силуетними є чернофігурний і червонофігурний стилі давньогрецького вазопису. Існує антична легенда, пов'язана з виразними якостями силуету і контурної лінії. Близько першого століття нашої ери Пліній Старший написав історію про молоду корінфянке, яка змалювала тінь свого коханого тануть свічками, щоб під час його подорожей, цей образ був завжди з нею.
7 Силуети відомі в Стародавньому Китаї, Японії та інших країнах Азії з давніх-давен (так звані китайські тіні), ймовірно з Китаю проникли в Європу, перш за все до Франції, де в половині XVIII століття сильно поширилася мода на силуетні портрети, в яких, крім профільного контуру обличчя, на чорному грунті голови лише іноді намічалися білими рисами очі, ніздрі, вуха і волосся. Єлизавета Круглікова. Силует Ірини Одоевцевой.
9 Любителі силуету і умільці їх робити розплодилися не тільки у Франції, але і в інших країнах. У Росії один з перших силуетів виконав чорною тушшю по золотій фользі скульптор Ф. І. Шубін (). Майстром мініатюрного силуетного портрета був Дмитро Іванович Еврєїнов (). Кращим майстром силуету початку XIX століття був російський художник-дилетант граф Федір Толстой. Його пейзажі з батальними або сільськими сценами в силуетах, майстерно вирізані з паперу, добре передають захоплення суспільства пушкінського времені.Дмітрій Іванович Еврєїнов Федір Толстой Ф.Толстой Сцена полювання.
11 В Росії мистецтвом силуету особливо захоплювалися відомі художники М. В. Добужинський, Е. С. Круглікова, Н.В.Ільін. У XX столітті найбільш частою сферою побутування силуету була книжкова графіка, ілюстрації. Спільники "Світу мистецтва", повертаючись до традицій російської культури минулих століть, оцінили переваги силуетних зображень: з'явилися дивовижні силуетні ілюстрації Г. Нарбута до казок Г. Андерсена і байкам А. Крилова. Силует постає в роботах Сомова, Добужинського, Олександра Бенуа, Остроумовой-Лебедєвої, Кустодієва, Д. І. Мітрохіна, С. В. Чехоніна, В. Н. Левітского.М. В. ДобужінскійЕ. С. КругліковаГ. Нарбута М. Добужинский. Мадригал Н. Ільїн. Ілюстрація Е. Кругликова. На виставці «Світу мистецтва».
12 Однією з мовних можливостей графіки є силуетне малювання. У 18 столітті при дворі французького короля Людовика 15 міністром фінансів (генеральний контролер фінансів) був якийсь Етьєн де Силует (). Про нього ходило багато анекдотів, і одного разу якийсь художник намалював на нього карикатуру. Вона була зроблена незвично, як тінь. Цей спосіб зображення стали називати силуетом, на прізвище міністра. І якби не ця обставина, то про сам силует, можливо, давно б забули. У широкому сенсі «силует» характерне обрис предметів, як в природі, так і в мистецтві, подібні його тіні. У вузькому сенсі «силует» вид малюнка, тобто площинне однотонне зображення фігур і предметів. Силует, намальований (тушшю або білилами), або вирізаний з паперу та наклеєний на фон, утворює суцільне, обмежене контурами, темне або світле пляма на контрастному тлі. В такому малюнку неможливо показати риси обличчя, або інші деталі, тому зовнішні обриси кожної фігури повинні бути дуже виразні. Силуетні портрети робляться зазвичай в профіль. Силуети можна не тільки малювати, а й вирізати ножицями з чорного паперу.
13 Г. Нарбут. Силуетні малюнки Силует - площинне однотонне зображення будь-якого об'єкта. Г. Нарбут. Силуетні малюнки.
14 Іноді художники, щоб зображення вийшло більш точним, виконували силует не суцільним плямою, а з білими проміжками між окремими його частинами. При зображенні в силуетних або лінійних малюнках фігури людини особливу увагу слід приділити пропорціям. У силуетному малюнку не може бути випадковостей, він лаконічний, виразний. З його допомогою можна робити реалістичні і декоративні зображення. Ж. Юбер. ВольтерВ.Ільін «Євгеній Онєгін».
15 3. План роботи: Зробіть на окремому аркуші кілька маленьких ескізів-пошуків, щоб переконатися, що ви не помилилися з вибором моделі. Олівцем на аркуші паперу скомпонуйте зображення, перенісши його з свого ескізу. Доповніть частини зображення, продумуючи деталі. Виправте помилки в побудові і композиційному розміщенні частин зображення. Підготуйте малюнок до подальшої роботи: зітріть всі допоміжні лінії, які ви використовували для побудови, зайві лінії. Фломастером або гелевою ручкою зробіть лінійний малюнок, опрацьовуючи деталі. Повторіть підготовчий малюнок на іншому аркуші і, використавши фломастер або фарби, створіть силует, звертаючи особливу увагу на деталі, які його формують. Порівняйте отримані результати. Який з малюнків вийшов більш виразним?
17
18 Бажаю удачі в роботі! І на останок…….
19 І мистецтво силуету зараз розвинене в усьому світі, найчастіше це одноколірні вирезанкі. Українські художники Дмиртий і Юлія