Скажи, як ти Новомосковскешь, і я скажу тобі,
Одним з найважливіших етапів вивчення літератури, його невід'ємною складовою є виразне читання твори. Воно забезпечує цілісне і емоційне сприйняття художнього твору.
Особливості мистецтва художнього читання
Поняття «в и р а з и т е л ь н о в и ч т е н і е» має кілька значень:
- читання вголос зі збереженням правильної інтонації (словник
- Мистецтво творчого втілення літературних творів в художньо організованої усного мовлення (Г. Артоболевский);
- самостійний вид мистецтва, суть якого полягає в творчому втіленні літературного твору в дієво звучить слові
- виконавське мистецтво, матеріалом якого є літературний твір (М. Германова);
- публічне виконання літературного твору (Вікіпедія).
Всі ці визначення об'єднують три моменти: виразне читання - це мистецтво, це мистецтво в дії, матеріалом для цього виду мистецтва є література.
Таким чином, виразне читання - це вид мистецтва, суть якого полягає в творчому втіленні літературного твору в дієво звучить слові.
Поняття виразності історично витлумачувалося як виявлення глибинних смислів і прихованих елементів. Сучасний французький дослідник театру П. Паві зазначає: «. виразність - не більше ніж вторинний процес «вилучення» вже готових смислів, які вже існують в тексті ».
Мистецтво художнього (виразного) читання, так само, як і театральне, - мистецтво виконавську. в основі якого лежить літературний твір. Однак в кожному з названих мистецтв втілення здійснюється різними виразними засобами. У театрі п'єса виповнюється колективом учасників, в мистецтві ж художнього читання виконавцем твору є одна людина. У театрі кожен актор грає одну роль, втілює один образ, а читець, виконуючи твір, втілює всю систему образів.
Театральне мистецтво - мистецтво синтетичне. «Жити» в п'єсі і впливати на публіку акторові допомагають декорація, світло, реквізит, грим, костюми. А в мистецтві художнього читання немає ніяких додаткових засобів вираження, крім тих, якими володіє сам виконавець (його голос, інтонація, міміка, жест).
Актор перевтілюється в образ персонажа, діє від його особи, живе його життям. Читець НЕ перевтілюється в образи персонажів. Він розповідає про них, про те, як вони живуть, діють, думають, говорять, виявляючи одночасно
навколишнє їх обстановку, їх побут, умови їх життя і т. д. Журавльов Д.Н.
костюмер, і композитор, і герой, і героїня, тому що він один повинен утримати в руках всі складові частини розповіді і перекинути їх в зал (Про мистецтво читця. - М. 1960. - С.43).
Кінцева мета читця - відповідно до своєї трактуванням розкрити слухають ідейно-художню сутність твору, змусити їх побачити, відчути і оцінити зображені в ньому явища так, як бачить, переживає і оцінює їх він - виконавець.
Здійснення наміченої мети створює словесну дію, яке є «власне художнім читанням» (В.Н. Аксьонов).
К.С. Станіславський стверджував: «Активність, справжнє, продуктивне, доцільна дія - найголовніше в творчості, стало бути і в мові! Говорити - значить діяти. Цю-то активність дає нам завдання: впроваджувати в інших свої бачення. Неважливо - побачить інший чи ні. Про це подбають матінка - природа і батюшка - підсвідомість. Ваша справа хотіти впроваджувати, а бажання породжують дії ».
Через художнє (виразне) читання Новомосковсктель краще розуміє суть твору, його своєрідність, краще відчуває героїв, настрій твору.
Виразне читання є могутнім засобом проникнення в текст художнього твору. Методист М.А. Рибникова стверджує, що основний метод проникнення слова в свідомість - метод виразного читання.
Великий реформатор українського театру К.С. Станіславський в роботах «Моє життя в мистецтві» і «Робота актора над роллю» чітко сформулював правила роботи з текстом, чином, роллю, які стали відомі під назвою системи Станіславського.
Методист В.В. Голубков з цієї системи пропонує запозичити принципи роботи над текстом:
- загальна спрямованість, дієвість виразного читання;
- хороше розуміння «завдань», які слід поставити перед слухачем при читанні тексту.
Виразною читання має дві сторони:
проникнення в сенс виконуваного твору,
'' Передачу виконавської проникнення слухачам '' (С. Кочарян).