Дочка відомого композитора-пісняра, лауреат міжнародних, всесоюзних і всеукраїнських конкурсів, професор не по посади - за дипломом, член-кореспондент Петровської академії, кандидат наук. Список регалій Ліри блазнів можна продовжити.
Але хочеться сказати про головне: Ліра Іванівна 34 роки викладає в Челябінській академії культури і мистецтв. Своїх студентів вчить спеціальності, яка для російського вузу культури повинна бути в числі змістотворних, кореневих, - «Керівник народного хору».
Народний хор, народні гуляння. У непосвячених асоціація така: строкаті, мозолящую очей костюми, гучноголосі, майже на крику спів, охи-зітхання під гармонь. Невже це може бути професією, якій хочеться присвятити життя?
У 1970 році, коли випускниця музичного училища, диригент-хоровик Ліра Шутова поїхала в інститут імені Гнесіних надходити на народне відділення, її педагоги-академісти вибір не особливо схвалили: «На народне? Навіщо ?! »
- А мені дуже хотілося, - посміхається Ліра Іванівна. - Я встигла попрацювати з самодіяльним хором Палацу культури «Політ» і зрозуміла, що це моє.
Коли дізналася, що в Гнесинці є спеціальність «Керівник народного хору», вирушила до Москви. Навчалася у прекрасних педагогів: народної артистки Росії Ніни Мешко (вона була керівником Північного хору), відомого фольклориста В'ячеслава Щурова, який записав у Білгородській області пісню «Ох вже ти, Порушка-Параня».
Ми вчили її в курсовому ансамблі, потім рукописний варіант я привезла до Челябінська. У ті роки величезний пласт народної творчості був закритий.
Валера Ярушин сидів у мене на хорі, тому не випадково в репертуарі «Аріеля» з'явилися народні пісні: «Віддавали молоду», «На горі, на гороньке», «Порушка-Параня».
Курсом молодше вчилися Надя Бабкіна і весь перший склад «Руської пісні», з якими ми співали в одному хорі. З Людою Рюмін жили в одній кімнаті в гуртожитку, спілкувалися з Анною Литвиненко.
Толя Квасов, керівник Державного ансамблю пісні і танцю донських козаків, теж навчався на нашому відділенні. У моїй групі була Олена Горячева, нині головний хормейстер хору імені П'ятницького. З багатьма ми дружимо досі.
- Схоже, між академічним хором і народним різниця величезна.
- Звичайно, навіть зовні. Академічний хор будується в кілька рядів, перед хором варто диригент, у виконавців дуже сувора одяг. У нас все по іншому.
Костюми яскраві, стоїмо півколом, в два ряди: перший ряд - жінки, другий - чоловіки. Багато хто дивується: «Як так? Диригент сидить в залі, а хор співає сам ?! »Без диригента дуже складно.
Все потрібно вивчити бездоганно. Але секрети все ж є. Якщо співаємо а'capella, роль диригента, як правило, виконують крайні в «підкові».
Якщо на перший план виходить солістка, вона і заспівує, і веде хор. Якщо є інструментальний супровід, наприклад баяністи, то вони встають, задають темп, характер, заряд емоцій.
- Голосно співати, яскраво блищати - це і є національний колорит?
- У кожній місцевості свої традиції. Якщо брати професійні хори (їх в Росії 12), вони діляться на три групи. Низькі за діапазоном - це хор П'ятницького, Воронезький, наш улюблений Уральський хор, де переважає грудна манера співу.
До середньої групи належать Омський, Рязанський хори. Високі хори - Волзький, Північний (єдиний жіночий хор серед академічних, з височенними діапазонами), хор Всеросійського радіо і Центрального телебачення, який повинен виконати пісні різних регіонів.
А у нас на Уралі співають низькими голосами, спів м'яке, тонке, сріблясте: «Під вікном черемха колишеться. »Ми купаємося в цьому багатстві, їздимо в фольклорні експедиції, збираємо матеріал.
Яку пісню не візьми, все вистраждане, пережито народом, пропущено через душу, серце. Найбагатший матеріал, багато жанрів. Не виключаю, що скоро з'явиться цілий напрям народних пісень.
- Співають. Хоча багато що, звичайно, забуто, втрачено. Останній раз в фольклорну експедицію їздила по російським селах Башкирії. Дивно: російські народні пісні ми записували у мордви.
Вони і свою культуру бережуть, і наші пісні знають. Адже раніше все супроводжувалося піснею, красивими обрядами - і важка праця, і весілля. Башкири теж молодці: своє, національне піднімають і росіяни не руйнують.
Дуже радує, що в Єкатеринбурзі відродили фестиваль «Малахітовий візерунок». Треба зберігати національні традиції. Адже це наше коріння.
Біс з першого номера
- У 50-ті роки співала вся країна. Баяніст був першим хлопцем на селі. А хто сьогодні ходить на ваші концерти?
- Ми виступаємо за повних залах. Я говорю про хор народної музики «Пісні Уралу» Челябінської академії культури і мистецтв, яким ми керуємо спільно з професором академії Ігорем Олексійовичем Ігнатьєвим.
Три роки тому наш хор об'їхав з концертами всю область - тиждень провели на колесах. Для студентів це був хороший урок. Ось розповідаю, а мурашки по тілу навіть зараз.
Програма була присвячена Великій Вітчизняній війні. Коли хор починав співати: «Вставай, страна огромная», зал вставав. Єднання було таким потужним, що від надлишку емоцій важко було співати.
Ми переходили до пісень «Я ніколи Росії не зраджу» або «Хто виріс в Росії», «Росія - Урал» - люди плакали, ще більше надихалися.
Не треба багато говорити про патріотизм, національну свідомість. Досить один раз відчути, і почуття залишиться в душі назавжди.
А концерти в органному залі! На цій чудовій академічній сцені. 10 років в філармонії був абонемент «А пісня російська звучить».
Виступали чотири рази на рік, у нас була своя публіка: і літні люди, і молоді, і діти. Вони чекали наших програм. Оплески і біс починалися після першого номера.
Знаєте, коли є підтримка і повага, коли академія дає студентам можливість виступати, гастролювати - це здорово. Ми купаємося в любові, розумінні, шанобливе ставлення.
Коли ансамбль академії співав на сцені або коли ми в костюмах з контрабасом, баяном, балалайками виходили на вулицю, люди дивилися із захопленням, оберталися, всі хотіли з нами сфотографуватися. Ми думали: станеться не одна аварія.
Краще про Урал ніхто не писав
- Папі пощастило: він був визнаний за життя, - каже музикант Ліра Шутова. - Його пісні прикрашали репертуар професійних виконавців і колективів - хор радіо, Уральський і Оренбурзький хори, ансамбль пісні і танцю залізничних військ Росії.
У фонді обласного радіо зберігається багато записів, зроблених чудовим дуетом - Володимиром Курочкіним і Володимиром Поляковим. Його 18 пісень увійшли в золотий фонд Всеросійського радіо. Знамениту «Берёзоньку» я записала як народну пісню ще в 1974 році. Пам'ятаєте? (Співає):
Берёзонька, береза,
Про що шумиш листям?
Навіщо росу, як сльози,
Роняю наді мною?
- «перепілки» в селах теж співали як народну, - продовжує Ліра Іванівна. - Пісню «Широка ти степ» академічний Уральський хор виконує вже 45 років.
Там такі слова: «Ой ти степ широка моя, степ та степ - розлогі краю. Всі твої доріженьки-шляху важко сонця за день обійти ». Татової пісні «Люблю Урал» 60 років.
Вона 40 років звучала як позивні обласного радіо і телебачення. Проста мелодія, але дуже зворушлива. Жодна пісня за вечір не була написана. Він говорив: «Мелодія приходить в будь-який час, скрізь».
Відому пісню «Широка ти степ» виношував років десять: не було хорошого тексту. Одного разу познайомився з пермським поетом Володимиром Радкевич, і союз вийшов на довгі роки.
Папа розповідав: «У Будинку творчості, наприклад, граю мелодію, а він стоїть біля вікна, слухає музику, курить і кладе один текст кращий за інший!
Це талант ». Цю пісню досі люблять в Уральському хорі і кажуть: «Чим більше співаємо, тим більше вона в душу проникає, до кожної клітинки».
- Багато років ви працюєте в академії. Чи не шкодуєте?
- Що ви! Це мій вибір. Мене запрошували до Свердловська головним хормейстером Уральського хору. З'їздила, спробувала, повернулася - не моє. Пам'ятаю, коли приїхала з Москви і потрапила в інститут культури, була щаслива.
Хоча в училище культури директор мене рік чекав. «Як сир у маслі буде у нас кататися», - говорив він батькові. Але мені було цікаво тут.
Студентів ми набирали з академістів - керівників народних хорів з вищою освітою тоді не було. До нас йшли натовпу. Конкурси по 100 - 150 чоловік на місце, на вступних іспитах по три дні сиділи.
І нам доводилося їх з академічного співу перебудовувати на іншу манеру, напрацьовувати її, поки не зайняли свою нішу серед хоровиків. Чотири роки тому я почула найвищу для мене оцінку.
На «Весні студентської» жіноча група нашого хору співала пісню «Під вікном черемха колишеться», в журі сиділа Елеонора Михальченко - відомий музикант-хоровик, мій педагог по училищу.
Після виступу вона підійшла до мене і сказала: «Яка дивовижна культура звуку, тонкість!» Почути такі слова від академіста дорогого коштує.
І знову хочеться згадати, як ми потрапили в органний зал. Адже треба було зламати стереотип, довести, що російський народний хор гідний цієї сцени. Всі звикли: чим голосніше, тим народнішим. Псевдонародна часто приймають за справжнє.
На презентацію в органному залі дали 20 хвилин. Пам'ятаю, в залі сиділи Камінський, рафінований Толя Ханжін. Ми заспівали програму, Ханжін подякував і сказав: «Дивовижна культура звуку». І нам дали цю сцену!
Іноді думаю: життя склалося саме так, як хотілося. Напевно, це моя місія - викладати. Мої учні працюють в різних куточках Росії і навіть за кордоном, деякі стали колегами, викладають на кафедрі.
Нещодавно ось з'явився Юра Ємельянов, який вже кілька років є ректором академії бельканто в Мадриді. Вже 34 роки я працюю в стінах академії, кожен день з гордістю проходжу від парадного входу до свого класу, дихаю повітрям, який став для мене рідним.
Повірте, це не лукавство. У мене чудова сім'я. Але навіть у вихідний мене тягне сюди. Академія - частка мого життя.
Тетяна Мар'їна
Фото Віктора Баскова