Вебмайстрам добре відомі проекти на кшталт 960px і статті Марка Болтона, пропагують використання модульних сіток в веб-дизайні. Однак креативні дизайнери йдуть далі і використовують ідеї сіток, взяті з середньовічних картин, ікон, архітектури для створення сучасної графіки і предметів.
Скажімо, взяти класичний айпод. З якоїсь причини він подобається людям. Вони вважають його красивим предметом, який приємно тримати в руках. Одного разу я взяв лінійку, циркуль і досліджував свій екземпляр. Виявилося, що в основі його гармонії лежить сітка побудована за принципом золотого перетину. Ви можете почитати про це в моєму блозі.
Мене настільки зацікавила ця тема, що я став копати глибше і знаходити приклади використання сіток у класичному мистецтві. Це ціле приховане з поверхні знання, яке дозволить вам, якщо ви дизайнер, створювати дивно гармонійні твори. Далі я зроблю невеличкий екскурс в історію і приведу розповідь до сучасних повсякденних речей.
Напрямні лінії і сітки настільки ж давня штука, наскільки древнім може бути Єгипет. Як мінімум.
Відомо що єгипетська система малюнка була страшно зарегульована. Дозволялося малювати фігурки тільки певним чином і ніяким інакше. Зрозуміло під цю справу існувала спеціальна сітка по якій размечались, наприклад, фігури людей.
Ці сітки добре описані у відповідній літературі, наприклад, «Proportion and style in ancient Egyptian art».
Священні сітки у середньовічних європейців
У середньовічних європейців головним аргументом в будь-якій суперечці була бажаність Богові. Відповідно, існував набір бажаних геометричних побудов, що утворюють канон розташування фігур у живописі. Ось ця картина, наприклад, побудована на лініях під назвою Vesica Piscis, що символізують Христа.
За часів Відродження художники почали пробивати релігійні догмати і активно шукати закони краси. Вони використовували різні пропорції для малювання фігур: золотий перетин, послідовність Фібоначчі і інші. Ось, наприклад, у Альбрехта Дюрера була ціла система малювання людей.
Більше про це прикладі можна почитати в книзі «Трактати» Дюрера. Знайти її можна в магазинах Артемія Лебедєва.
сучасні сітки
Сучасні дизайнери активно застосовують модульні сітки. Особливо добре вони знайомі поліграфістам. Праця Яна Чіхольда «Зовнішність книги» розповідає про способи гармонійного проектування книжкових аркушів.
З нього ж, а так само з книги «Нова типографіка» можна зачерпнути ідеї для розкладки будь-яких поліграфічних робіт.
Зараз дизайнери володіючи до всіх цих знань можуть створювати абсолютно нові речі. Комбінуючи різні прийоми побудови модульних сіток, можна підстьобувати свою фантазію і робити креативні композиції. Подивіться як дизайнери Apple застосовують не квадратні, а круглі модулі для вирівнювання об'єктів. Зверніть увагу - всі кнопки Home у айподов вирівняні по дугам.
Це відноситься не тільки до графічного, а й промислового дизайну. Я вже згадував класичний айпод, а подивіться на розташування елемента в макбуков:
Розкопки покладів класичного живопису і розуміння їх устрою може дати сучасному дизайнерові ключ розуміння їх краси. Крім того, можна побачити в навколишньому світі більше розбурхують розум закономірностей і привнести їх в свої роботи. Скажімо, чому б дизайнерам Ауді не обіграє невидимим чином свій логотип в інтер'єрі машини?
Чи використовуєте ви модульні сітки в роботі? Чи знаєте якісь незвичайні приклади або цікаві статті по цій темі? Напишіть мені, будь ласка, що ви думаєте про це.
Дмитро Литвиненко спеціально для блогу designfire.ru
P.S. У великих компаніях комп'ютерні мережі мають дуже складну структуру і не так легко здійснювати підтримку мережі. але компанія «Онланта» відмінно справляється з такими завданнями.