Є безліч прекрасних танцювальних стилів і напрямків. У кожного з них свої цілі, своя краса і свої особливості. І кожен танець, якого б стилю він не був, будь-то класичний вальс або хіп-хоп - це теж свого роду спектакль, тому танцюрист повинен повністю передати його сюжет і задумку глядачеві не тільки технічно, а й емоційно - він повинен володіти акторською майстерністю.
Для чого танцюристу потрібно акторська майстерність?
Напевно Вам доводилося бачити, що танцюрист має відмінні технічні дані, точно виконує всі рухи, але його танець не «чіпляє» і Ви відчуваєте якесь розчарування. А прийшовши зовсім на іншу хореографічну постановку, Ви з захопленням і трепетом стежте за історією на сцені - артист настільки майстерно і емоційно передає характер і настрій свого героя, що нібито переносишся в інший світ. І секрет успіху такого виступу - акторська майстерність.
Акторська майстерність у танці є вміння вжитися в роль, вміння змусити глядача випробувати потрібну емоцію, це можливість відкривати себе нового, можливість прожити інше життя. У танцях, як у виставі або кіно, необхідно відчувати образ і тоді успіх у глядачів не змусить себе чекати.
Акторська майстерність у танці для дітей і підлітків (Харків)
Чому ми надаємо цьому такого великого значення? Тому що акторська майстерність для дітей безумовно дуже важливо, так як допомагає подолати різні психологічні бар'єри і набути впевненості в собі на сцені. А якщо дитина впевнений в собі, відкритий світу, знає, як передати в танці образ свого героя і потрібну енергетику - його неодмінно чекає успіх у глядацької аудиторії.
Уроки з акторської майстерності в нашій студії включають в себе:
- роботу над позбавленням від комплексів і страхів публічного виступу;
- розвиток емоційності і безпосередності в танці і на сцені;
- розвиток творчого мислення та уяви;
- зняття м'язових блоків і затискачів;
- роботу над передачею емоцій і ідей глядачам.
Також, наші педагоги велику увагу приділяють емоційному вільного самовираження дитини. Тому, частиною уроків з акторської майстерності в нашій студії є навчити дитину імпровізації - танцюрист, як і будь-який артист повинен вміти висловлювати свою внутрішньо «Я», свої емоції, настрій і переживання за допомогою рухів.
Чому танцюристу так важливо вміти імпровізувати?
Здатність до імпровізації - це, в першу чергу, здатність до розкріпачення і фантазії, якій повинен володіти будь-який танцюрист. При цьому, не забуваючи про правильну техніку виконання, танцюрист просто насолоджується рухами, народженими його емоціями.
Що в себе включають уроки імпровізації в танцювальній студії «D.S.A.L.»
Заняття з імпровізації для дітей включають в себе методики роботи над виразністю руху, над пластикою, над емоційною насиченістю образу. Уява дитини розвивається поступово в міру набуття ним певного досвіду. Звідси основне завдання наших педагогів - допомогти дітям проявити свою фантазію, адже без цього неможливо творчість.
Крім того, важливим елементом імпровізації є правильно підібрана музика, яка не просто викликає позитивні емоції, піднімає настрій, а по-справжньому хвилює, слухаючи її абсолютно неможливо всидіти на місці. Музика повинна подобатися дитині - отримані від неї враження допомагають виражати в рухах особисті емоційні переживання, створювати оригінальні танцювальні образи.