Твердо вирішивши бути художником, здійснюючи мрію свого дитинства - навчитися добре малювати - він знайшов свій абсолютно унікальний стиль. Минулого тижня в статті Що робить профі фотоманипуляции зі звичайного знімка ми знайомили вас з роботами Michael_O, вони закономірно викликали неабияку полеміку. Це зрозуміло, такий своєрідний стиль фотоманипуляции не може залишити байдужим, а якість виконання захопить будь-кого. Нам задавали питання про туторіали створення таких робіт - їх немає, і прочитавши це інтерв'ю, ви зрозумієте, чому. Вартівня з радістю пропонує сьогодні своїм читачам переклад цікавого, змістовного інтерв'ю з цифровим художником Мішелем Освальдом.
Мені здається, я завжди знав, що моє майбутнє пов'язане з мистецтвом. Я пам'ятаю, як навіть в дитячому саду малював картинки і все дивувався, чому інші так не намагаються, які не докладають до цього стільки зусиль. Я вірю, що людина народжується з тим прагненням, яке необхідно успішному художнику, так що я не вважаю, що тут від мене щось залежало. Мені тільки треба було розвинути його і не вважати чимось само собою зрозумілим.
Як ви виробився ваш стиль? Що змусило вас розвивати його і як, на вашу думку, його можна охарактеризувати?
Я розумів, що мене визнають як серйозного художника, тільки якщо мій стиль буде, по-перше, унікальним, а по-друге, не буде вище моїх меж. Так-так, у будь-якого художника є межа. Для мене головним каменем спотикання був перенос ідеї з голови на екран. Я виявив, що найпростіше використовувати в якості референсів фотографії. І ніколи не думав, що це стане такою істотною частиною мого стилю роботи. Фотографія дає можливість скомпонувати каркас зображення, дозволяючи мені зосередитися на інших сторонах роботи.
На які етапи ви ділите свій робочий процес?
Перший, найбільш важливий процес - створення концепту, основної ідеї. Мені здається, кращий спосіб створити цікавий арт - це вагомі причини. за якими ви хочете його зробити. Мені недостатньо просто малювати красиві картинки. Ось зараз у мене є близько двадцяти ідей, і порядок їх в моєму залежить від того, наскільки сильна ідея, наскільки привабливою вона виглядає у мене в голові, і наскільки легко чи важко буде її реалізувати.
Наступний етап - пошук підходящої моделі і створення фотознімку. Залежно від концепту, мені може бути потрібна чорнява або білява модель, темношкіра або зі світлою шкірою. Всі ці моменти теж відображаються в списку. Для мене дуже правильно важливо підібрати модель для роботи, і я навіть кілька разів їздив за тридев'ять земель, щоб зустрітися з ними.
Під час зйомки я намагаюся надати моделі позу, максимально близьку до того, що бачу у себе в голові. Освітлення я використовую найпростіше. Це робить перетворення звичайної фотографії в унікальний витвір ще більш цікавим. Зазвичай я роблю близько 400 кадрів за зйомку, і в кінці з них залишається 3-4. Неминуче фотографії виходять не зовсім такими, як я сподівався, але майже все можна виправити потім.
На комп'ютері я перетворюю зображення, розбираю його на запчпсті - міняю колірну гамму, переміщаю частини тіла, міняю фон і т.д. Потім я, просто кажучи, малюю поверх зображення, щоб воно виглядало, як написана картина. Це робиться різними способами: розмиванням, розтиранням, аерографом. Ті, кому цікавий мій стиль, були б здивовані, дізнавшись як мало інструментів і трюків я використовую, при цьому приділяючи безліч уваги ретельної деталировке.
Якщо говорити про технічну сторону, то я користуюся Canon 5D, як правило, з об'єктивом 50мм, 1.4, чотирьохядерним PC з 6 гігабайтами оперативної пам'яті, CS2 і - ні, я не використовую планшет. Коли професіонали чують це, більшість називає мене упертим бараном, але я на це одне скажу: знайдіть свої власні інструменти і методи, а не ті, що вам підказують інші. І шлях за вас говорить результат вашої праці.
Яку роль відіграє комп'ютер в творчому процесі?
Намагаюся уявити, як би виглядав цей процес без комп'ютера. Не думаю, що це було б можливо. Я сказав би, що це найважливіший інструмент в моєму арсеналі, але він залишається всього лише інструментом. Я не чекаю від нього якихось чудес.
До комп'ютера я балувався ретушшю за допомогою аерографа, і, думаю, це найближче до того, чим би була моя робота без комп'ютера. Я радий, що сучасні технології досягли такого рівня, і я можу сісти за десктоп, жувати Cheetos і не вставати годинами!
Якщо не брати до уваги гонорарів, що приносить вам робота?
Ще я радію людям, оточуючим мене в моїй справі, фотографам і художникам, з якими співпрацюю, компаніям, для яких я виконую замовлення, і зустрічам з новими моделями з усього світу. Це дає відчуття того, що над кожною роботою трудиться ціле співтовариство, а не я один беру участь в її створенні.
Які 5 вебсайтів ти назвеш улюбленими і чому?
Третім улюбленим сайтом буде Facebook. На відміну від мого персонального сайту, я легко додаю контент на нього. До того ж, там я можу дізнатися трохи більше про тих, кому подобаються мої роботи, і можу звернутися до них.
Четвертим буде istockphoto.com. Сьогодні існує безліч сайтів стічних фотографій, але я був завжди неравноценен до istockphoto (хоч мене і не радують піднялися останнім часом ціни). Якби не такі сайти, робота була б куди складніше (особливо з графікою для фонів і ефектами.
І на завершення хочу додати улюблений недізайнерскій сайт, Rhapsody. Це більше програма, ніж сайт, Rhapsody - це музичний сайт типу itunes, на якому ви можете прослухати будь-яку музику - цілком і в хорошій якості. Я люблю, коли щось звучить фоном, коли працюю, зазвичай це музика, здатна налаштувати мене на потрібний настрій.
Можете дати якусь пораду новачкам? Які матеріали важливі для тих, хто хотів би працювати в такому стилі?
Якщо судити з мого досвіду, безліч тонкощів мого стилю саме виробилося з часом. Чи не дотримуючись шляху інших художників, не читаючи книжки з інструкціями, я був вільний у пошуку будь-яких технік. За щасливим збігом обставин я вибрав ту, що виявилася унікальною. Ось той метод, який я порекомендую всім художникам. Знайдіть стиль, який задовольнить вас!
Матеріали референсів повинні мати тільки одну важливу рису - вони повинні надихати вас!
Переклад інтерв'ю - Вартівня.
Гарних вихідних!
Що гарного ви знаходите в цьому мистецтві я не розумію.
Це звичайне ремесло.
Зверніться до будь-якого відомого художника або фотографа і почуєте всю правду.
Вона звичайно буде гірка, але правда завжди така.
Таких картинок сповнений інтернет, Чи не виховуйте такий смак.
Ці дівчата у всіляких нарядах і з техногенними штучками-це все вже було ще в 80-х.Просто аерогракфія не більше.
Не спокушайтеся хлопця своїми схвальними відгуками ви просто ставите його на хибний шлях.
Це не свій стиль.
Це все вже давно було.
І набагато краще.
Чи не Сальвадор Ви Дали.
Дійсно шукайте свій стиль.
Навіщо фотографувати блондинку з хвилястим волоссям, щоб потім намалювати рудоволосу аніме?
І взагалі навіщо фотографувати, щоб потім малювати поверх-можна відразу малювати-або не вмієте.
Фотошоп для фото для того, щоб еготне було видно, а не випинати на показ як багато фішок я знаю.
Звичайно зробити просто корекцію знімка-ніхто не помітить.
А ось якщо дупу навпіл розвалити і шестернями це все обволочіть-ось це мистецтво.
Цитую "Що гарного ви знаходите в цьому мистецтві я не розумію."
Ви самі відповіли спростуванням на всі ваші доводи. Не розуміння чогось або не класифікує це щось.
Мистецтво є творче відображення бачення світу, виражене через літературу, архітектуру, скульптуру, живопис, графіку, декоративно-прикладне мистецтво, музику, танець та ін.
Так само Мистецтво визначається як: високий ступінь уміння, майстерності в будь-якій сфері діяльності.
Це офіційні літературні визначення.
Так ось ближче до справи:
Наслідує він комусь. Черпає він ідеї з 80х 90х або 60х?
А це не має ніякого значення.
Це мистецтво подобатися вам воно чи ні, чи розуміє ви його чи ні.
Інтерв'ю задоволений. Відповіді зрозумілі і відкриті, дозволяють оцінити особистість людини. Вкотре з інтерв'ю з художниками цифрових течій напрошується висновок: будьте задротом в тому що вам подобається і в кінці кінців у вас все вийде.
«Фотошоп для фото для того, щоб його не було видно, а не випинати на показ» - це, вибачте, маячня, яку відстоюють ті, хто в Фотошопі - нуль.