Основні форми сучасних естетико-художніх практик
Художня контамінація (лат. Contaminado-змішання, злиття, зараження) - виникнення нового спотвореного, "забрудненої" щодо зразка художнього змісту або форми шляхом змішування, об'єднання, діалогічність, запозичення або комбінації схожих форм або змістів.
У класичному розумінні, існує видова специфіка мистецтва: архітектура, скульптура, живопис, графіка, художня фотографія, декоративно-прикладне мистецтво і дизайн, музика, література, кіномистецтво, театр, танець та інші. Сьогодні класичні види мистецтва співіснують з великою кількістю арт-практик: акционізм, концептуалізм, мінімалізм, неодадаїзм, опарт, перформанс, процесуальне мистецтво, хепенінг, комп'ютерне мистецтво, графіті, соц-арт, трансавангард, фемінізм, фл-тореалізм, АПТ-арт, Демосцена, нео-поп, нові дикі, вільна фігуративність, мистецтво взаємовідносин, масюреалізм, нет-арт, стріт-арт тощо.
Сучасне мистецтво / "актуальне мистецтво" / арт - практики - це сукупність художніх практик, що сформувалися у другій половині XX століття. Як правило, під сучасним мистецтвом розуміють мистецтво, що виникає після модернізму як його альтернатива. Але ми можемо бачити, що деякі дослідники і практики не розрізняють поняття сучасного мистецтва (Modern Art і Contemporary Art).
Термін "актуальне мистецтво" широко використовувався на пострадянському просторі, особливо в Росії в 90 - х pp. як схожий, але не тотожний за змістом терміну "сучасне мистецтво". Під "актуальним мистецтвом" учасники художнього процесу мали на увазі новаторське сучасне мистецтво (в плані ідей і / або технічних засобів). "Актуальне мистецтво" наділялося рисами, які в свій час приписувалися авангардизму (новаторство, радикальність, використання нових технік і прийомів).
Виникає питання - чому є сучасні арт-практики? - це модифікації класичної видової структури мистецтва? Або естетика і мистецтвознавство мусимо констатувати, що сьогодні співіснують дві паралельні структури розвитку видів мистецтва? Наприклад, В.В. Бичков вважає, що арт-практики - це принципово інший етап розвитку мистецтва: "У цьому вируючому потоці сучасного арт-процесу якась глибинна антіхудожня провіденційна активність - відчуття принципово іншого етапу цивілізаційного розвитку і активна робота на нього - поєднується з цілковитою розгубленістю художньо-естетичного свідомості перед ним".
У зв'язку з цим продуктивним є поняття "протомістецтва", яке висунув М.Н. Ейнштейн в контексті своєї теорії "протеїзму". Протеїзм (від грец. - перший, початковий, ранній, попередній) - це нове світовідчуття XXI століття - усвідомлення початку нової цивілізації. Протеїзм вивчає ще не оформлені явища в самій початковій, плінній стадії їх розвитку, коли вони більше віщують і знаменують, ніж існують у власному розумінні. Протеїзм має справу з началами, а не серединою і завершенням, і в будь-яких явищах відкриває їх ескізні, попередні властивості, зачатки і чернетки. "Прото" приходить на заміну "пост". "Протомістецтво" (сучасні арт-практики), яке прийшло після постмодернізму, це - ескіз, чернетка, прообраз майбутнього мистецтва. Сьогодні для естетики питання теоретичного осмислення сучасного художнього процесу і арт-практик є відкритим і естетика шукає на нього відповідь. Можливо, це процесуальні явища, але сьогодні ми не знаємо до чого вони призведуть.
На естетико-мистецтвознавчу теорію в сучасній Україні існує стабільний попит. Це не масова аудиторія, але філософія, естетика і мистецтвознавство завжди були елітарними галузями знання. Свідченням відсутності стагнацій в цих сферах є черги в PinchukArtCentre, заповненні аудиторії "Культурного проекту", популярність і міжнародного сучасного мистецтва ARSENALE, численні круглі столи, конференції, лекторії українських та іноземних мистецтвознавців, арт-діячів, теоретиків і кураторів які проводять Інститут проблем сучасного мистецтва Україна, провідні галереї України, зокрема "Мистецький арсенал", Музей сучасного мистецтва України, Арт-центр Я-галерея та інше. PinchukArtCentre, "Культурний проект" та "Мистецький арсенал" - потужні культурні інститути, які не просто впливають на розвиток освіти і художньої критики в сфері мистецтва, але і формують їх. У галузі художньої критики плідно і професійно працюють журналісти журналу "Art Ukraine", газет "Дзеркало тижня", "День", "Тиждень", "Фокус", "Кореспондент", "Антиквар", "Шо", "ї" і тому подібне. Цілий ряд інтелектуалів, творчих людей в публікаціях і виступах висловлюється з нагальних питань художньої практики. Це, зокрема, Юрій Андрухович, Олег Вергелес, Сергій Жадан, Оксана Забужко, Тарас Компаніченко, Ліна Костенко, Андрій Курков, Юрій Макаров, Оксана Мась, Марія Матіос, Оксана Пахльовська, Мирослав Попович, Тарас Прохасько, Олександр Ройтбуд, Ірина Славінська, Віктор Сидоренко, Вадим Скуратівський, Владислав Троїцький та багато інших. Тому ми повністю погоджуємося з думкою А.І. Онищенко, що поняття "криза" і "стагнація" - однозначно не відповідають реальному стану речей в естетиці.
Отже, сучасна естетика як наукова дисципліна, яка ще недавно претендувала на нормативність, фундаментальність (нормативна естетика В. Ф. Асмуса, марксистсько-ленінська естетика М. С. Кагана і ін) сьогодні, в багатьох випадках, побутовій та іншій прикладна, яка не так структурує, а декларує різний матеріал і виступає набором інструментальних засобів. Ця ситуація дифузії естетичного викликає посилений інтерес дослідників до пошуку основ цілісності естетичного знання. в Останнім часом ми можемо спостерігати посилений інтерес з боку відомих естетиків до ідей синергетики і холізму. Зокрема, переваги синергетичного підходу як нової методології естетичних досліджень, розглядає Н. С. Каган. На його думку, синергетика дозволить подолати небезпеки позитивістської редукції і модерністський суб'єктивізм. Один з найвідоміших сучасних естетиків Йозеф Марголіс (СІЛА) в своїх останніх дослідженнях також намагається обгрунтувати значення універсальності та об'єктивності естетичного знання, значення нормативних цінностей в мистецтві.
Підсумовуючи, хочемо слідом за Л.Н. Столович, висловити надію на те, що в сутінках даний естетику не покине мудрість, адже "сова Мінерви", за Гегелем, починає свій політ саме в сутінках.