"Експериментальне кіно: форма, що стала подією"
"Що таке кіно?". У момент виходу однойменної збірки Андре Базена (майже шістдесят років тому), кінематограф був зовсім іншим. Причастя до видовища передбачало зустріч екрану і глядача в стінах кінозалу. Ісполін з тисячею облич, оточений натовпом продюсерів, прокатників, критиків і помічників режисера, був занадто неповороткий, щоб покинути своє святилище. Зараз, коли телебачення та інтернет поставили під загрозу саме поняття колективної рецепції сьомого мистецтва, старий-добрий "похід в кіно" частіше сприймається як ритуал, жест вибагливого кіномана, не більше.
П'ятнадцять років тому цифрова революція розділила світовий кінематограф надвоє: на тих, хто вірив і не вірив в подальше існування кіно. Як ви будете почуватися - тримати в руках замість виявленої плівки лише диск, маленький блискучий артефакт, втілення інформації в чистому вигляді? Причина розгубленості таких метрів кінематографа як Стівен Спілберг, Вім Вендерс, Олександр Сокуров, що стоять на сторожі «магії плівки», крилася в сприйнятті проекції як метонимического сліду реальності, автопортрета речей, зробленого за допомогою світла. Для багатьох поколінь кінематографістів поняття фотогенія (Деллюка) і прозорого кіно (Базен) стали визначальними константами мислення - і зору. То чи варто дивуватися, що в розставанні з фотохімією орден лицарів кіно побачив щось більше, ніж просто необхідність перестроювання на нові технічні рейки? Адже від режисера, який взяв в руки цифрову камеру, потрібно написати нову главу філософії кіно.
"Форма - це суть. Форма має сенс. Експериментальне кіно можна зрозуміти як естетику форми" - як заклинання, повторює Ташу. Шаблоном і полю конвенцій протистоїть гра, сенс якої - в тому, щоб глядач відкрив для себе можливість інших відносин з екраном і народилося те, чого раніше ніколи не було. - Наприклад, щоб зруйнувалися кордону між внутрішнім і зовнішнім простором (фільм «Reste-la!», Реж. Фредерік Ташу), - щоб ритм фільму підпорядкована монтажу, а рухам об'єктів ( «Без назви №1», реж. Маша Годованний) , - щоб камера вирушила в самостійну подорож по тілу природи ( «Кабінет», реж. Робер Тодд) або змусила глядача віддати сорок хвилин розумової життя на споглядання білого шуму. Ташу визнається, що в якості директора Паризького фестивалю експериментального фільму свій вибір на користь того чи іншого фільму він робить найчастіше інтуїтивно, а над усе цінує послідовність реалізації ідеї.
Текст: Анна Яковець, магістрантка 1-го року навчання
