"РОСІЙСКA ШАНСОН"
МІЖ традиції та новаторство:
ЖАНР, ІСТОРІЯ, ТЕМАТИКА
Варто відзначити, що саме визначення "шансон" до певної міри залежить від засобів масової комунікації та музичної індустрії. Очевидно, термін утвердився остаточно після того, як з'явилися вільні радіостанції, спеціальні програми і такі серійні музичні видання, як "Легенди російського шансону", "Російський шансон", "ніштяк, браток!", "Чисто за життя", "Калина червона" і т.п. в яких представлені не тільки такі виконавці нової шансонної пісні, як М. Круг, І. Кучин, А. Новіков та ін. а й класики блатної і неофіційною пісні - Аркадій Північний, брати Перлинні, Володимир Висоцький.
Очевидно, сьогоднішній шансон як зі словесної, так і з музичної точки зору вже не просто традиційна блатна пісня. Проте відправним пунктом дослідження повинні бути саме його історичні джерела. На мій погляд, це в першу чергу жанри міського романсу і тюремної пісні, причому для цих традиційних жанрів російської низової культури досі співіснують численні термінологічні визначення і навіть різні типологічні опису.
Зокрема, "фахівець в області кримінальної історії і субкультури Росії" (так він названий в випущеної їм антології шансону!) Фіма Жіганец (Олександр Сидоров) відносить до жанру шансону "весь ресторанно-кримінальний репертуар про зону, гадів-ментів, про нелегке життя чесного (і не дуже) злодія "5 і під загальним визначенням" російська народна блатна хороводна "включає в свій пісняр-антологію тексти за розділами: каторжанські пісні, босяцькі і вуличні пісні," Здрастуй, моя Мурка "," Народився на Подолі Гоп зі смиком ", класичний старий" блат "," Картярські "пісні," судові пісні ", арештантські пісні, пісні про Соловки, пісні про Біломорканалі," пріблатненний "пісні і одеські пісні. У збірнику даються цікаві відомості про історію текстів і їх виконанні. Взагалі книга містить тексти анонімні і полуфольклорному, часто табірного походження, але багато хто з них були в репертуарі відомих естрадних співаків, таких як Вадим Козин і Леонід Утьосов (їх теж тепер часто відносять до жанру шансону, хоча їхня творчість відноситься до передісторії сучасного жанру).
Якщо коротко ретроспективно розглянути історію тюремної лірики, то треба зазначити, як пісні каторги і неволі набули особливого поширення в XIX в. коли вони увійшли до репертуару російських співаків (наприклад, Н. Циганова і Ф. Шаляпіна). Вони створювалися в руслі фольклорної творчості, але одночасно в фольклорну традицію, як усну, так і "письмову" 6. часом під визначенням "пісні російських поетів про неволю", входили вірші російських поетів (наприклад, А. С. Пушкіна, Ф.Н . Глінки, А.К. Толстого, Н.А. Некрасова і ін.), присвячені темі укладення, посилання і т.д. Тюремні пісні називали по-різному, то піснями каторжанські, то судовими, то арештантськими, гуляща і т.п. Про національний характер жанру писалося не раз. Нагадаю точне визначення Синявського: ". тут є все. І наша споконвічна вовком виюча смуток-туга - упереміж з диким веселощами, з традиційним російським розгулом. І наш природний максималізм в запитах і спробах досягти недосяжного. Бродяжництво. Пристрасть до змін. Ризик і жага ризику. Вічна доля-частка, що її об'їдеш. Жертва, спокутування. "7
Що стосується іншого пісенного жанру, що відноситься до "російському шансону", тобто міського романсу і сучасної балади, то і у нього багата і складна історія, яка, до речі, багато в чому проходить через ті ж етапи, що і блатна, тюремна пісня, і з нею переплітається.
Всі ці тематичні поля, як і теми тюремної, блатний пісні, входять в тематику сучасного "російського шансону". Дана обставина пов'язана з тим, що в репертуар російського шансону перейшли численні традиційні пісні і балади околофольклорного походження. Тут важливо зазначити, що виконавці шансону поруч з новими піснями в блатному стилі люблять співати і традиційні пісні 15. Одночасно інерція жанру проявилася в механічному повторі пісенних формул і сюжетів.
Поруч з романсами і "забороненими" піснями стали розвиватися і суміжні пісенні форми. Читаємо в одній антології блатний пісні щодо 1920-х рр. "Паралельно з романсами в циганському дусі багато композиторів і поетів захопилися створенням модних пісеньок на іноземну екзотичну тематику кшталт Мічман Джонс, Коломбо, Нічний Париж, Багдадський злодій, Джон Грей, Ятаган, В країні пірамід і т.п. "19.
Саме до цієї моди як до потреби в новій побутової пісні сягають такі нові пісні блатного характеру, як знамениті "Цеглинки" П. Германа і численні пісні В. Лебедєва-Кумача, Ю. Цейтліна, Б. Тимофєєва та ін.
З огляду на, що найчастіше "столичні" виконавці російського шансону за походженням теж провінціали, російська провінція тематично глибоко вкорінена в текстах російського шансону і існує як одна з просторово-часових констант його тематики. У зображення провінції часто вносяться явні автобіографічні елементи, які хоча і вписуються в шаблонність жанрових рамок, безумовно, надають риси оригінальності і самобутності зображенню то Уралу, то київського Подолу, то Півдня Росії, то Сибіру і т.д.
Традиційно в шансон, як і раніше у всій блатний традиції, практикується використання виконавцями псевдонімів і кличок. Вони часто тісно пов'язані з тематикою і настроєм жанру: Сергій Північ, Сергій Дикий, Аскер Сивий, Володимир Ворон, Маршал і т.п. Те ж саме відноситься до назв музичних груп: "Лісоповал", "Амністія II", "Бутирка", "Калина червона", "Біломорканал", "Хрестовий туз" і т.д.
Чи належить жанр російського шансону до культури так званого закритого характеру? Тут відповідь не може бути однозначною. З одного боку, тематика і стилістика жанру сходять до культури закритого типу (злочинний, маргінальний світ, закрита субкультура в'язниць і таборів) і сам жанр розвивався в умовах тоталітаризму (якщо не враховувати традицію епохи царизму). До цього додамо вузькі межі жаргонно-мовної фактури текстів, повторюваність їх образно-сюжетного розгортання.
З огляду на інертний, закритий характер фольклорного творчості, ознаки повторюваності, закритості, до певної міри ритуальності надають жанру виразних рис шаблонності і безособовості. Одночасно російський шансон сприймає цілий ряд нововведень, особливо на рівні музично-виконавського оформлення, крім того, він пройшов через процес лібералізації пізнього радянського і пострадянського суспільства. Особливо важливий конфлікт між традиційною природою жанру і прагненням включити його в число сучасних пісенно-музичних жанрів, а також його актуалізація в контексті розвитку нових технологій і СМК.
Як тільки шансон вийшов із закритого світу забороненою пісні і став продуктом ринку, було виявлено дві тенденції: традиційно-консервативна і гламурно-естрадна. Перша представлена більшістю співаків табірної лірики, друга - більш широким колом виконавців романсу і естрадної пісні. Друга тенденція пов'язана з такими заходами, як, наприклад, премія "Шансон року", які, безумовно, відносяться до чисто естрадній музиці. Отже, і тематика дуже розширилася. Тут цікаво зупинитися на деяких тематико-поетичних і мовних елементах саме першої традиційно-консервативної тенденції, так як жанрові кордону другий аж надто розпливчасті.
Сукупність численних і суперечливих процесів розвитку і модифікації жанру варто проаналізувати на основі його тематики і стилістики.
Споконвічна тематика шансону досить вузька: малолітка, братва, кримінал, розшук, суд, етап, конвой, зона, мати, будинок, сім'я, ностальгія, любов, ревнощі, ненависть. Фон дії міської та народно-побутової, але нерідко відзначається, як і в баладі і в блатний пісні, тенденція до екзотики. Тон буває різним: патетичним, ліричним, народно-жартівливим (що і підкреслює музична частина). Тематичне розвиток - від інтимно-ліричного до битоопісательной і оповідного. Часом тексти побудовані як лист (малява), часом у формі частівкових імпровізації, що і підтверджується застосуванням в музичному оформленні народних інструментів (найчастіше гармошки). Особливо помітно увагу виконавців до тембру голосу: на естраді хрипкий, грізний голос багатьох бравих співаків чергується з сумно-ліричними тонами малолітніх "бандюганів" або з часом серйозним, часом жартівливою голосом бардів.
У будові формальних та тематичних рис російського шансону дуже сильно діє антитеза "метрополія / провінція". Це проявляється як в мові, так і в образах і сюжетах.
Навіть "столичні" виконавці російського шансону найчастіше за походженням теж провінціали, російська провінція тематично глибоко вкорінена в текстах російського шансону і існує як одна з головних просторово-часових констант його тематики. Крім того, з огляду на походження самих творців-виконавців російського шансону, в зображення провінції часто вносяться явні автобіографічні елементи, які, хоча і вписуються в шаблонність жанрових рамок (нагадаю традиційні одеські, ростовські, подільські, московські блатні пісні), безумовно, мають і риси оригінальності і самобутності. Наведу кілька прикладів 25.
Дуже красномовна біографія рано помер пермського співака Сергія Наговіцина. Відомо, що середовище, в якому пройшли його дитинство і юність, - робочі квартали Пермі, що складаються з хрущовок. Читаємо в спеціальній веб-сторінці про нього: "Вони [хрущоби] в кінці 70-х - початку 80-х представляли сумне видовище. Відсутність розваг. Як наслідок - у дорослих - пияцтво, у дітей - жорстокі ігри. Перм була поділена підлітками на райони, між якими проходили побоїща. Близькість "зон" теж грала свою важливу роль ".
Як уже відзначено, російський шансон як жанр належить до побутового ряду. Споживачі його - культурні низи міста і села, молодь міській периферії, публіка залізничних, автобусних та річкових вокзалів, портів, забігайлівок, барів і пивних, водії і таксисти, нижчі чини військових і правоохоронних органів і, зрозуміло, весь тюремний і кримінальний світ, для якого російський шансон виступає відображенням їх власних біографій, почуттів, емоцій і т.д. продовженням фольклорних традицій блатного світу. Звідси вся вже згадана шаблонність і міфологізована приналежність до старовинних традицій світу каторжан, зеків і т.д. Тут нове - саме виробництво і функціонування цих текстів. У той час як блатна пісня була жанром підпільним (або напівпідпільним), російський шансон - це ринковий продукт зі своїми продюсерами і спонсорами. Якщо раніше блатна пісня побутувала в кримінальному середовищі (протегували їй і так звані "злодії в законі", і деякі представники органів, класичну блатну пісню, подейкують, любив сам "батько всіх народів"), то пізніше її полюбила інтелігентська молодь, скажімо, зі часів відлиги, в посткомуністичній Росії російський шансон спонсорують великі вітчизняні фірми, часто столичні багатії (колишні злодії в законі або "нові росіяни") або навіть окремі місцеві провінційні братки, банди (братва). Не так уже й рідко розкриваються зв'язку виконавців російського шансону з новоросійськими "хрещеними батьками", "паханами" і т.д. і не тільки в глухій провінції, а й в Білокам'яній і в Пітері (тут часто з підрозділом на райони, квартали, слободи і т.д.) 29. Дана ситуація відноситься особливо до років накопичення капіталів і так званих "гангстерських воєн". Поява "дахів", тема "охоронців" з числа колишніх військових дали привід для зближення шансону і з темами і формами армійської, дємбельською пісні.
Крім того, часто змінюється традиційна атмосфера блатний пісні, що проявляється і в мові. Тепер пишуться пісні, де традиційні злодійські вираження контаміновані з зухвалими репліками нової, яка перемагає злочинності з явним увагою до зразків зарубіжної кримінальної тематики. Фольклорні релікти поєднуються з імпортними образами не без впливу ЗМК, масового детективного роману і кіно. Таку співвіднесеність підтверджує, наприклад, фільм "Володимирський централ", знятий за темами культової пісні М. Круга.
Центральне просторово-тимчасове протиставлення російського шансону (очевидно, в його головній, кримінально-тюремної різновиди) - це будинок - місце неволі (звідси всі похідні елементи протиставлення: з одного боку, мати, родина [батько, брат, сестра], дружина, кохана жінка, рідне місто, рідне село [село, селище], рідний дім [кімната, сад, дерево] і т.д. з іншого боку, чужа сторона, в'язниця, табір, барак, опер, вертухай, прокурор, пересилання, етап, вокзал, столипінський вагон, воронок, тайга, степ, глуха провінція, Сибір і т.д.).
Візьмемо, наприклад, образ матері. Тут варто навести слова Т.М. Ніколаєвої з приводу образу матері в блатний пісні: ". образ матері. Вона ідеальна. Старенька, хвора, що чекає, вірна і нескінченно улюблена і любляча, хоча і попереджав сина раніше. Недарма в "зонах" так популярно було "Ти жива ще, моя бабуся" "30. Наведу тепер відповідний приклад з сучасного шансону (І. Кучин," Місток "):
Пам'ятаю я: батько з ножем і п'яний,
Мати в сльозах, а я ще пацан -
Ми біжимо, а місток дерев'яний
Через річку - теж ніби п'яний.
І на тому мосту я мамі клявся:
Пити не буду, виросту великий.
Місток дерев'яний захитався,