З провідною балериною Ростовського музичного театру Катериною Кужнуровой «Головний» поговорив про Вілліса, кольорах від шанувальників і перспективи на пенсію
- Якщо підійти до людини на вулиці і запитати, хто такі «віліси», то, напевно, дадуть відповідь лише одиниці. А якщо дадуть, значить, вони цікавляться балетом.
- Ну ви ж знаєте хто це.
- Дізнався тиждень тому, сходивши на «Жизель». Це привиди.
- Це душі дівчат, які померли до весілля. Як правило, це ошукані нареченої. Тому вони відрізняються жорстокістю, їх обдурили, їм прикро. Вони такі сумні і сумні.
- А от скажіть, можна якось судити про становище балерини в театрі, якщо вона танцює в першому ряду вілліс, у другому, третьому? Це якось каже про їх статус?
- Все банально - шикуються по зростанню. У першому ряду стоять ті, хто нижче ростом. У третьому ряду - найвищі дівчата. За інших рівних умов вперед ставлять тих, хто міцніше, краще, стабільніше.
- Коли дивився «Жизель» з вашою участю, подумав: як у вас закінчиться це день? Куди ви після всього цього підете?
- Пішла додому відпочивати. Останній спектакль я танцювала після травми, тому мені було важкувато фізично. До того ж «Жизель» - дуже важкий в емоційному плані спектакль. Принаймні для провідної балерини. Завжди після нього приходить спустошення, навіть відчуженість. Після вистави хочеться все забути, хочеться тиші і спокою.
- Прийшли і лягли на диван?
- У мене є дочка, я прийшла, ми приготували вечерю, вона подивилася трошки мультик, і я сказала, що все, хочу спати. Ще дуже люблю ставити квіти.
- Вам часто дарують квіти?
- Мені щастить - після кожної вистави.
- Але зараз в музичному театрі глядач не може просто зайти на сцену і подарувати квіти балерині.
- На жаль немає. Ось уже рік, як театр придбав балетний підлогу, називається «Арлекін». Його монтують перед кожним балетним спектаклем. Це дуже дороге покриття, воно є тільки в найбільших театрах світу. Щоб глядачі зайвий раз не ходили по цьому покриттю.
- Тобто у вас є квіти, дочка. Чи існують ще якісь способи, якими може розслабитися балерина?
- Все дуже індивідуально. Для мене нічого кращого сну і відпочинку немає. Я знаю, що є балерини, які ходять в баню, хтось виїжджає на природу. А я люблю тишу і спокій, для мене це найкращий відпочинок.
- Довго спите?
- Ні, не довго. Тільки якщо на наступний день вихідний, тоді ти можеш виспатися. А у нас один вихідний на тиждень. У всі інші дні в 10 ранку ми повинні приходити на клас. Це наш хліб, це наша форма.
- А скільки разів на місяць ви повинні виходити на сцену?
- Все залежить від репертуару і керівництва. Це дуже нестабільний графік. В середньому в місяць два провідних вистави.
- Ви сказали що «Жизель» - емоційно важкий спектакль. Тобто ви не просто танцюєте, а ще й переживаєте за героїню як драматична актриса?
- Швидше за проживаю. Як драматична актриса. За 2 години на «Жизелі» проживаєш практично всю людське життя: безтурботність, перша зустріч, любов, потім обман, зрада.
- А ось був недавно такий випадок - в Ростові не планувався показ фільму «Піна Бауш. Танець пристрасті ». Але раптом в «Фейсбук» з'явилася ініціативна група, люди звернулися до прокатникам, і фільм показали. Значить, є в місті любителі сучасного балету.
- Але їх мало. А щоб вистава йшла, глядачі повинні приходити постійно. Але головне - артисти повинні розуміти, як і що показати. Тоді буде шанс, що постановку зрозуміє глядач. Навіть великі майстри роками до цього йдуть. Між іншим, зараз йде «Поклоніння болеро» Миколи Андросова. Будемо вважати, що це теж сучасна хореографія. І вона сприймається «на ура». Хоча там дуже складна сюжетна лінія.
- Тобто в різних театрах не може бути абсолютно однакових балетів.
- Не може. Однаковими будуть канва, основа, малюнок танцю. Те, що йде з століття в століття, з покоління в покоління. Зрозумійте, що все балерини і танцівники дуже різні. І вони хочуть показати себе з кращого боку. І ми завжди знаходимо якісь нюанси, які нам дозволяють це зробити. Балет - це мистецтво-загадка.
- А ваші батьки мали якесь відношення до балету?
- Абсолютно ніякого. Але мама була великим театралом. Вона ходила на всі опери, балети, оперети, в драматичний театр. У неї був абонемент. І я ходила разом з нею, бачила весь репертуар. Ще у нас в родині любили почитати. Мама виписувала, наприклад, книги по балету.
- Як же стають балеринами?
- Довго, важко і тяжко, 10 років занять. Я пізно почала займатися балетом, тільки в тринадцять. Це було в місті Йошкар-Ола, Республіка Марій Ел. Я потрапила в перший випуск щойно створеного балетного училища.
- Вам пощастило - з'явилося училище.
- Ну так.
- Були якісь персони, які вас в той момент надихали?
- Ні, такого у мене не було. Мені був цікавий балет як мистецтво. Це так легко, красиво, невагоме! Всі маленькі дівчатка думають саме так і йдуть в хореографічне училище. Але виявляється, що все не так просто. Багатогодинні заняття у верстата. Потім перше знайомство з пуантами.
- Це страшно - в перший раз стати на пуанти?
- Абсолютно ні. Діти не відають цього страху. А потім вже розумієш. Ноги починають хворіти.
- У якому віці вони починають хворіти?
- Як тільки ти встаєш на пуанти, вони починають боліти. А потім я і в конкурсах брала участь, і була лауреатом, і в театр я влаштувалася дуже рано - в Марійський державний.
- А потім ви поїхали в Санкт-Петербург.
- Так, я захотіла поїхати. Тому що дуже важко жити в маленькому провінційному місті. Поки ти молодий, хочеться ще чогось навчитися, на щось подивитися, хочеться зростання. І я поїхала в культурну столицю.
- Кинули все і поїхали?
- Так. Я така. Там була приватна трупа, і вони дуже часто виїжджали за кордон, зокрема до Сполучених Штатів. І я також відчайдушно прийняла пропозицію залишитися в Америці. «Коламбія Классікал Балет». Трупою керував випускник Вагановкі, який давно жив в Америці. Там я отримала приголомшливий досвід. Це був і житейски цікавий досвід - за кордоном російська громада об'єднується, люди намагаються один одному допомогти, і в професійному плані - західний балет відрізняється від нашого. Ми краще за всіх, це незаперечно, але.
- На доступному рівні можна пояснити, чому наш балет відрізняється від західного?
- На доступному? Не знаю. Я, як фахівець, бачу, що у них абсолютно інша техніка. Вони роблять акценти на інших речах. У нас все красиво. А вони хочуть вийти, здивувати, підкорити. А драматичних переживань у них не буде.
- У вас в біографії довгий список країн, в яких ви побували. Якась країна запала в душу?
- Вразила Болівія. Злидні, бруд, красиві гори, чисте озеро Тітікака. І я ніколи не бачила, щоб бідні люди, яких там дуже багато, були одягнені з голочки, в національні костюми. У цих костюмах вони сиділи прямо на вулиці. Вся їхня культура була навколо тебе. На ринку, якщо знаєш англійську мову, а я знаю, тобі все розкажуть, пояснять. Дуже відкриті люди.
- А який у них балет?
- У Болівії балету немає. У Латинській Америці балет дуже слабкий.
- Але вони ж весь час танцюють.
- Вони танцюють свої рідні танці. У нас в Штатах в трупі були артисти з різних країн: Кореї, Угорщини, Китаю, і була пара з Мексики. За нашими російськими мірками їх фактура була абсолютно антібалетной. Але техніка була на грані фантастики. Де вони це беруть? У них же немає школи. Але вони все схоплюють буквально на льоту. Тому на дивовижний російський балет там охоче ходять.
\ - Є уявлення про радянських артистів на гастролях як про людей з кип'ятильниками і супами в пакетиках. А зараз щось змінилося?
- Часи змінюються.
- В який бік?
- Ну як би це сказати.
- На зміну кип'ятильник приходять більш сучасні нагрівальні прилади?
- Ну. Раніше, кажуть, тушонка була, зараз тушонку не возять.
- Якщо не брати зірок балету, чи може людина, що працює в музичному театрі, гідно жити?
- У вас питання з підступом. У кожному місті по-різному. Балетний світ дуже тісний. Нас дуже мало.
- А скільки вас за все, можна оцінити? Щорічно випускається п'ятсот артистів балету?
- По всій Росії, напевно, так.
- Так і скільки вам платять?
- Ну.
- Вам вистачає?
- Нам вистачає. Керівництво розуміє, що нам всім потрібно жити, у нас є діти. Театр отримує гранти.
- У Ростові в інших театрах отримують близько п'ятнадцяти тисяч. Тому всі працюють в декількох місцях.
- У нас дуже багато працюють на двох роботах, щось ставлять, викладають. Існує ще таке поняття, як «халтура». Аби це не заважало роботі.
- Але у вас дуже важка робота. Як вугілля вантажити. А потім у вільний від навантаження вугілля час треба ще йти і цеглу тягати?
- Я з вами повністю згодна. «Халтури» я, ведуча балерина театру, принципово не займаюся. Але це моє особисте рішення. Я втомлююся так, що у мене не вистачає сил на щось ще.
- Спиртне можна?
- Якщо в розумних межах.
- Без танців на столі?
- Всяке буває в житті.
- А ще є така думка, що балетна життя повне підступності і заздрості. Можуть бите скло насипати в пуанти. Вам не доводилося з цим стикатися?
- Мені ніколи нічого не підсипали. Але стикатися доводилося. У балетній середовищі це є. Історично так склалося, особливо в радянські роки. Але в Ростові дуже приємний колектив.
- У вас є подруги в театрі?
- Є. Це Оля Бурінчік, наша прима. Ми з нею багато років дружимо. Більше я ні з ким не спілкуюся. Я не дуже комунікабельна.
- А що з пенсією? Куди йдуть ростовські балетні пенсіонери?
- У Ростові ще немає балетних пенсіонерів, у нас дуже молодий балет. До сих пір танцюють дівчатка, які стояли біля витоків театру.
- А якому віці балерини йдуть на пенсію?
- Після 20 років стажу. Якщо в 18 закінчують балетне училище, то в 38. На жаль, зараз декрет вже не входить в стаж.