Термін «взаємно-додаткові кольори» використовується в мистецтвознавстві дуже часто. Однак, не завжди ясно, які саме пари квітів можна вважати взаємно-додатковими.
Взаємно-додаткові кольори часто плутають з контрастними. оскільки і ті, і інші знаходяться на протилежних кінцях діаметра колірного кола. Однак, різниця є.
Справа в тому, що для знаходження контрастних сполучень зазвичай використовується колірне коло Іттена:
Це 12-ступінчастий коло. В його основі лежать 3 основні кольори: червоний, жовтий і синій. Інші кольори виходять при змішуванні 3-х основних.
- Коло Іттена описує фізичне змішання квітів - наприклад, при змішуванні фарб на палітрі.
Однак, зрозуміло, що ця модель трохи умовна. Спектр безперервний:
І при змішуванні світлових променів основними кольорами будуть червоний, синій і зелений.
- Те, що відбувається при оптичному змішуванні світлових променів, краще показує не 12, а 10-ступінчастий колірний круг. У ньому до 7 кольорів спектру будуть додані жовто-зелений, зелено-блакитний і пурпурний.
Щоб знайти взаємно-додаткові пари кольору (інша назва - компліментарні кольори), необхідно провести діаметр через 10-ступінчастий колірний круг (або через коло, що показує спектр безперервно, як на малюнку вище).
Відомо, що при змішуванні цих протилежних кольорів, утворюється ахроматичний колір. У теорії це білий, на практиці - світло-сірий.
Можна також знайти взаємно-додаткові кольору в лабораторних умовах - відомо, що довжини хвиль в кожній такій парі ставляться один до одного як 1: 1,25.
За цим же принципом знаходяться взаємно-додаткові пари в комп'ютерних програмах.
І ці колірні поєднання сприймаються як дуже гармонійні і приємні для ока.
Це явище було відкрито в XIX в. Германом Гельмгольцем, хоча художники використовували взаємно-додаткові пари задовго до цього, знаходячи гармонію інтуїтивно.
Давайте подивимося, як ці поєднання працюють на практиці, на прикладі декількох полотен улюблених мною імпресіоністів:
Огюст Ренуар. Літо.
Тут використані відразу 2 взаємно-додаткові пари. Хочу звернути вашу увагу ось на що: незважаючи на те, що використано не чисті кольори, а більш приглушені, розбілені (що взагалі дуже характерно для імпресіоністів), картина не виглядає блідою.
Це відбувається тому, що взаємно-додаткові кольори підсилюють один одного. Чому це відбувається, я писала в курсі «Кольорознавство«, зараз же докладно зупинятися на цьому моменті не буду.
Наступний приклад «Сидяча танцівниця» Едгара Дега:
Тут колір вже активніший, яскраві кольорові акценти врівноважуються висвітленим і затіненими тонами з тієї ж гами.
Клод Моне. Блакитний будинок в Заандаме.
Також використані 2 компліментарні пари, причому в кожній з них один колір узятий в повну силу, а інший висвітлити або затінений. Це дозволяє уникнути занадто різкого контрасту.
Каміль Піссарро. П'ятій годині ранку.
Картина будується на поєднанні всього 2-х взаємно-додаткових квітів і їх розбілені варіацій. Звідси відчуття раннього ранку - коли всі кольори кілька зближені і яскраво освітлені. Якщо взяти ту ж гаму, але з затіненого ряду - буде відчуття сутінків.
Як бачите, живопис не вимагає величезного набору фарб. Для побудови гармонійного колірного ряду іноді достатньо всього 2-х кольорів.
А ви можете навести приклади використання взаємно-додаткових квітів у живописі?