Щоб легше розібратися з премудростями вокального дихання, а для багатьох (особливо початківців) воно стає каменем спотикання, давайте порівняємо його з звичайним і знайдемо як загальні риси, так і відмінності. Загальна: вдих і видих. Відмінності краще проаналізувати, вивчивши таблицю.
Людина народжується зі знанням кращого способу дихання. Якщо покласти маленьку дитину на спину і подивитися, як він дихає, то ви зверніть увагу на те, що його груди практично нерухома, а живіт постійно піднімається вгору і вниз, а значить робить глибоке діафрагмове дихання! Діафрагма відділяє грудну порожнину від черевної і, будучи найсильнішою і основний м'язом, допомагає спершу наповнювати, а потім звільняти легкі від повітря.
Гріг Чайлдерс пише: «З віком у нас росте нервове напруження, і наші внутрішні органи, в тому числі м'язи діафрагми, починають все більше і більше напружуватися. Тому дихання зупиняється посеред грудей і ми використовуємо легкі всього на 20%, тому що дихаємо лише їх верхньою частиною ». Незважаючи на те, що у вокальній школі розрізняють грудний, грудо-черевної типи дихання, але загальноприйнятим є ніжнерёберно-діафрагматіческій тип, при якому на вдиху розсуваються нижні ребра по всьому колу, а подложечной область злегка випинається вперед. Звучить страшно, але насправді виходить зовсім природно, а головне корисно і для вокалу, і для здоров'я. Визначити, яким типом дихання користуєтеся ви, досить легко. Лежачи на спині, з'єднайте кисті рук в замку і покладіть на живіт (можна використовувати книгу).
Дихайте так, як вам зручно і звично, але при цьому зверніть увагу на те, яка частина тіла приймає більшу участь. Якщо при вдиху піднімається груди, значить у вас грудної тип дихання, а якщо живіт, тоді діафрагматіческій. Вийшло? Тепер переходимо до вдиху, - саме з нього починається традиційне вокальне навчання. Спів починається з глибокого носового вдиху (зауважте, що «глибокого» не означає «об'ємного»!). Куди розподіляється надійшов повітря, ми вже знаємо. Причому вдих дуже короткий! Найчастіше під час співу немає можливості робити тривалий вдих. Згадайте хоча б рондо Фарлафа з «Руслана і Людмили» Глінки або рок-н-рол. Тому вдих короткий і безшумний.
Як я писала раніше, педагоги, пояснюючи той чи інший прийом, часто застосовують асоціативні, образні приклади. Так ось, говорячи про вдиху, я не раз чула такі порівняння, як вдих під час легкого переляку чим-небудь або в момент подиву. Обсяг набирається повітря залежить від поставлених завдань (тривалість фрази, верхні ноти і т.д.), але в будь-якому випадку уникайте перебору. Це не тільки ускладнює справу, але часто призводить до форсировке і фальшивої інтонації. Хоча в реальній практиці виконавці нерідко беруть дихання одночасно ротом і носом (по ряду відомих вже причин), але в навчальному процесі незмінно напрацьовується вдих через ніс. По-перше, вдих через рот сушить гортань. По-друге, це не зовсім гігієнічно і безшумно. Іноді мимоволі звертаєш увагу на «астматичні» призвуки при вдиху через рот у деяких співаків.
Наступним дією після вдиху абсолютно передбачувано буде видих! Спів починається на видиху. Щоб в цьому переконатися, спробуйте зробити навпаки. Завдання, що стоїть перед вокалістом на видиху, полягає в тому, щоб без будь-якого затиску, абсолютно вільно і природно, навчитися правильно утримувати і витрачати набране повітря так, щоб він весь без залишку перетворювався в звук. Саме в цьому полягає майстерність володіння співочим диханням. Що стосується відчуттів під час видиху, то їх описують по-різному. Найкраще, коли дихання по відчуттю немов стоїть на місці, не йде, а служить опорою звуку. Або ось якими порівняннями користувався маестро Барра: «Дихання має гудіти в тобі, як гуде полум'я в каміні при хорошій тязі, тоді воно буде вільним, що проходить і захоплювати резонатівние зони. Воно як би назад мовному. У промові воно витрачається, природно випливає, і живіт при цьому йде, втягується, а в співі подих зворотне - ми набрали повітря, співаємо, а живіт йде кілька вперед, а не назад. Здається, що дихання повинно закінчиться, але ми ще можемо співати, співаємо, а живіт йде все вперед, чи не втягується, як при мови. У співі можна давати йому йти, провалюватися. Повинно бути прагнення утримати його і подати вперед ».
У зв'язку з тим, що для багатьох ця тема є новою і не зовсім простий, я пропоную виділити основні моменти:
стежте, щоб корпус був вільний, плечі розгорнені;
дихати легко і вільно, не перебираючи повітря;
стежити, щоб плечі і груди при вдиху не піднімалися;
вдих маленький, безшумний (виключити поривчастий і судомний);
видих довгий, еластичний;
в процесі співу слід утримувати вдихательная позицію;
при видиху дотримуйтесь почуття співочої опори.
Хотілося б попередити, що з дітьми займаються трохи інакше - в щадному режимі і по більш делікатній системі !. Співоче дихання виховується поступово і систематично. Існує ряд вправ, прийомів, спрямованих на постановку і закріплення співочого дихання, яке доводиться до автоматизму і стає природним як для вокалу, так і для звичайної мови.