Виставка сучасних датських шпалер в повній мірі ілюструє ідею скандинавського дизайну. Непомітні і прості на перший погляд візерунки датських килимів повніше розкриваються при найближчому розгляді, демонструючи різноманітність ткацьких фактур і матеріалів, як сучасних, так і традиційних - європейських і східних.
Протягом XX століття датські ткачі наполегливою працею домоглися своєї індивідуальності в ткацькому мистецтві і отримали визнання за ту значну роль, яку вони грали в міжнародній славі датського дизайну. На початку століття співпрацю художника і майстра було надзвичайно важливо. Пізніше ткачі стали самі собі дизайнерами і показали, що вони здатні створювати твори як дуже великого формату для прикраси будівель і залів, так і дизайн функціонального домашнього текстилю для практичного застосування.
Коли в кінці XIX століття зріс інтерес до традиційних ремесел, в Данії вже не існувало традиційного шпалерного ткацтва, яке могло б послужити основою для його відродження. Невелика група жінок, натхнених тим, як в Швеції було організовано навчання ремеслу, почала вивчати забуте мистецтво.
У перших десятиліттях XX століття були виконані замовлення національного рівня. Знамениті чоловіки-художники виготовляли картони, а ремісники, в даному випадку жінки, ткали шпалери, дотримуючись ієрархію, традиційно встановлену між художником і ремісником; це було характерно для всіх замовлень. Традиція шпалерного ткацтва за ескізом художника зберігалася в Данії до 1933 року, коли закрилася остання велика шпалерна майстерня.
Проте час довів, що в Данії того часу важко було винищити мистецтво ткацтва: відкривалися майстерні, ткачі випускали невеликі унікальні речі. З'явилися і інші майстерні, які стали виробляти текстиль практичного призначення. Друга світова війна і роки після неї призупинили розвиток текстильного виробництва, через брак матеріалів ткачі перейшли на виготовлення функціонального текстилю.
Експоновані шпалери розділені за такими темами, як: «Старовинний пейзаж», «Конструктивізм», «Світ мистецтва», «Передаючи традицію», «Спогади», «Природа-Культура» та «Світло». Ці теми універсальні і окреслюють джерела натхнення художників: природа і пейзажі, в тому числі міські, спогади, захоплення великими творами мистецтва.
Розділ «Старовинний пейзаж» представлений роботами трьох художників-ткачів: Нанна Хертофт, Ганні Маріє Егемозе і Маргрете Аггер. Хоча Данія невелика країна, там все ще можна знайти незайману природу або старовинні місця і пам'ятники кам'яного, бронзового, залізного віку та епохи вікінгів. Сили природи і пейзажі зі слідами древніх культур до сих пір є джерелом натхнення для датських ткачів.
Наступний розділ «Конструктивізм» представляють Рут Малиновски, Нані Ніссен, Елізабет Рюде, Йетті Тюссен. В їх шпалерах сильний акцент зроблений на абстракцію, але конструкція і структура також важливі в композиції кожної шпалери. Ці майстри працюють з нефігуративного формами, лініями і геометричними елементами: коло, трикутник, квадрат і прямокутник. Натхненні природою або міським пейзажем, вони перевіряють базові компоненти візуального мистецтва і вплітають їх у концентрований тканий образ.
Ще одна тема «Світ мистецтва» стала джерелом натхнення для художників-ткачів - Ранді Стутсгард, Хелле Баслунд, Анетте Бендиксен.
Тема «Передаючи традицію» представлена такими майстрами, як Блесбьерг Ером, Санні Рансбю, Анет Брусгаард, Ані Хенріксен, які по-різному пов'язані з текстильної традицією. Так, композиція шпалери роботи Анетте Блесбьерг Ером «Зелена земля» натхненна вражаючим краєвидом в Мексиці, що відображено у виборі пряжі і фарб. Художник використовує техніку традиційного гобеленового ткацтва, коли в процесі ткацтва окремих ділянок між ними утворюються відкриті простори (техніка «реле»). Вертикальні щілини стають важливою частиною композиції і створюють практично тривимірний ефект.
Розділ «Спогади» проілюстровано роботами Карі Гуддалом, Шарлотті Шредер і Анн Слот, що використовують спогади, як теми для своїх шпалер. Сумна ситуація в сьогоднішній Сирії, де прості люди страждають від громадянської війни, хвилює шпалерного художника Шарлотті Шредер. Протягом п'яти років вона неодноразово подорожувала по Сирії, роблячи начерки повсякденному житті, яку бачила навколо себе. У деяких світових культурах білий колір означає скорботу. У шпалері «Повернення в Дамаск», витканою білим по білому, виражено відчуття смутку і порожнечі від втрати. У той же час шпалера - пам'ять про теплі і гостинність, які вона зустрічала в Сирії всюди. Однак біла шпалера - це ще й відсилання до білих Камчатним скатертинам з льону, які називають Дамаск (місто Дамаск в Середньовіччі був центром текстильного виробництва і торгівлі).
Розділ «Природа - культура» показаний роботами Ганні Бйорн і Ханне Скюум, які черпали у природи враження для своїх сюжетів.
Ще одна цікава тема «Світло» - природний і штучний. Головне джерело світла на Землі - сонце. Цю тему пропонують чотири різних інтерпретації привабливості світла художниками-ткачами Берті Форкхаммер, Анетте Грое, Йенні Хансен і однієї із запрошених художниць Грете Серенсен.
Шпалерне ткацтво в останні десятиліття переживає важкий період, багато традиційних мануфактури припинили виробництво стінних килимів вже в 1980-х роках. Серед причин, які призвели до такого стану, була відсутність попиту, шпалери вийшли з моди і рідко використовувалися дизайнерами в інтер'єрах. Однак ця мода не прижилася в холодних країнах - в Скандинавії, Балтійських країнах та Петербурзі досі збереглася традиція шпалерного ткацтва. Скандинавські дизайнери створили після Другої світової війни новий напрямок в прикладному мистецтві, головною ідеєю якого стала виразність простих форм, краса натуральних матеріалів і доступність, що передбачало промислове тиражування. Все це, в поєднанні з архітектурним простором і північній природою створює неповторну чарівність скандинавського дизайну.
Куратор виставки - Тетяна Миколаївна Леховіч, старший науковий співробітник Відділу західноєвропейського прикладного мистецтва Державного Ермітажу, кандидат мистецтвознавства.
Виставку «Сучасні датські шпалери» супроводжує велика освітня програма, що включає в себе лекції куратора, майстер-клас в залах виставки, а також проведення колоквіуму-круглого столу, присвяченого сучасному шпалерного ткацтва за участю експертів з Данії та Росії. На відкритті і в освітній програмі беруть участь художники-ткачі, роботи яких представлені на виставку в Зимовому палаці.
www.museum.ru/N57680
Ваша думка ""