В епоху бароко тяжіння до репрезентативності і помпезності, освоєння великих просторів і вільної композиції досягло апогею, підпорядкувавши собі не тільки просторові і тимчасові мистецтва, але буквально поглинувши всі види діяльності людини.
В епоху бароко головним «дійовою особою» в системі виразних засобів мистецтва стала динаміка.
nbspРазумеется, нова естетика відбилася і на еволюції шпалери. Як і в попередню епоху мистецтво ткацтва продовжує активно розвиватися в різних країнах Європи. Шпалері приділяють особливу увагу багато фахівців станкового і монументального живопису, з яких перш за все слід згадати Пітер Пауел Рубенс у Фландрії і Шарль Лебрен у Франції. Шпалери, в згоді з ідеалами бароко, наближається до віртуозної театральної декорації з системою куліс, великих передніх планів, з ілюзорністю йдуть в блакитну далечінь пейзажів і майстерно побудованими мізансценами.
"Манна Небесна"
по картоні
П. П. Рубенса
Фрагмент гобелена з циклу "Місяці,
або Королівські замки ",
по картонам Ш. Лебрена
З барокової сценографією шпалеру ще більш зближує зміна бордюру, введене на початку 17 століття французьким художником Симоном Вуе, стиль якого дуже вплинув на майстрів паризьких мануфактур. Замість орнаментальної рами основна композиція відділяється тепер від глядача своєрідним порталом, як би авансценою, з іллюзіоністічеських оманливістю прикрашеної атлантами і каріатидами, балюстрадами і гірляндами. Це прийом дозволяв органічно зв'язати шпалеру з декором стіни і стелі.
Чималу роль в поширенні іллюзіоністічеських ефектів мистецтві бароко відіграло захоплення живописців 17 століття повітряно перспективою.
Шпалера в інтер'єрі.