Куратор і комісар павільйону Росії на Венеціанській бієнале сучасного мистецтва Семен Михайлівський. Фото: Олексій костромичей
Чи збігається з посилу проект Theatrum Orbis Terrarum в павільйоні Росії з головною кураторської темою бієнале - Vivaarte viva?
Куратор такого масштабного проекту, як Венеціанська бієнале, вимушено звертається до теми, що дає можливість множинних інтерпретацій. Він не пов'язує учасників - кураторів виставок в національних павільйонах, художників, там представлених, - якимись зобов'язаннями. Тема повинна добре звучати, але не більше того. Vivaarte viva непогано звучить. Інша справа, що життя роздирається конфліктами. То тут, то там лунають вибухи - на землі, під землею, в небі. По всьому світи люди тиснуть людей. Сьогодні всі без винятку країни піддаються атакам. Ми протистоїмо варварам, і не важливо, в якому образі вони є. Безтурботно розсипати бісер слів не завжди доречно.
Тобто виставка в павільйоні Росії - це проект, зроблений без оглядки на те, щоб сподобатися журі?
Призи адже цілком прогнозовані. Їх дають з різних міркувань. Світ хоче бути політкоректним. Кілька років тому це було основним, зараз пафос помітно знизився. Ми робимо виставку, не замислюючись над тим, яку реакцію вона викличе у журі. На моїй пам'яті призи отримували павільйони Анголи і Бахрейну - хто зараз згадає, за що? Мені двічі пощастило працювати в команді переможців (не сховаю, приємно, тому що це національний павільйон). Але оцінка глядачів не менш важлива. Є ще і самооцінка. Не вважаю за потрібне прораховувати реакцію, розум ставити вище емоцій. В політиці вони заважають, в мистецтві - по-іншому.
Русский павільйон у Венеції. Ганок головного входу. 1914 р Courtesy of the Garage Museum of Contemporary Art
Ви говорили, що плануєте показати в павільйоні проект тільки молодих російських художників, навіть студентів. Чому змінилася концепція?
Дійсно, я збирався присвятити проект молодим художникам, які представляють різні міста нашої великої країни. Мені хотілося привезти їх до Венеції на бієнале, дати шанс, розширити горизонт. Якийсь час я присвятив пошуку нових імен, нових робіт. І був, треба сказати, не самотній. Колеги теж чекали одкровень від молодих з провінції. Потім я зрозумів, що це картинка, відвернута від життя. Перспектива ніяк не шикуються. Трієнале в «Гаражі» теж хотіли зробити з активною участю молодих художників, але не вийшло.
Ви не побачили серед початківців потенційних зірок?
Їхня робота не компонувалися в видовищний проект.
Чи не могли б ви візуалізувати наш проект?
Ще ми запросили до участі відомих композиторів Дмитра Курляндського (його «Комедія слухання». Створена у формі діалогу з венеціанцем Луїджі Ноно. Звучатиме в Джардіні), а також Петра Айду з Костянтином Дудакова-Кашура. Мабуть, вперше в історії павільйону Росії музиці приділяється таке велике значення.
А повинні національні команди представляти свої проекти організаторам бієнале і чи можуть ті якось вплинути на те, що показується?
Ніяк. Процедура подання на зустрічі комісарів, кураторів відпрацьована. За списком, в алфавітному порядку. Слухають одного, другого. Виходить, що ми десь в середині. Коли я розповідав про нинішній виставці, то зловив хвилю величезного інтересу до країни, до того, що ми робимо. Президент бієнале Паоло Баратта пожвавився, дуже душевно говорив про павільйоні, про те, як чудово він відповідає французькому назвою pavilion. Від росіян завжди чекають несподіванки. Адже ми наполовину в Європі, наполовину в Азії. Наше географічне положення, не кажучи вже про історію, передбачає інтригу.
В цьому році у бієнале є спеціальна програма Tavoloaperto з дискусіями, які будуть проходити по п'ятницях і суботах. Чи приймуть в них участь наші художники?
Який бюджет у нашого павільйону в цьому році?
Загальний бюджет 45-50 млн руб. держава виділила 7 млн.
Чи готове, на ваш погляд, держава зараз більш активно брати участь в подібних проектах? Все-таки це презентація країни на міжнародній майданчику.
Чи приїдуть якісь важливі гості, чиновники в цьому році на відкриття нашого павільйону?
Ми очікуємо представницьку делегацію. Думаємо про вечірку біля мосту Ріальто, місце вже заброньовано. Вирішуються технічні питання.
Ви згодні з тим, що суєта навколо бієнале і супердорогі проекти пішли з кризою в минуле, а виставки на кшталт Деміена Херста у Франсуа Піно - це швидше виняток, ніж правило?
Венеція - особливе місто. Видно, є така закономірність: чим складніше - тим дорожче, чим дорожче - тим привабливіше. Думаю, що в пустелі Сахара зробити проект простіше, ніж в Венеції. Місто настільки затребуваний, що венецианцам можна розслабитися, гроші капають самі собою. Приїжджають до Венеції тільки туристи, що сильно відбивається на свідомості місцевих жителів. Здається, що ти весь час на сцені. Одного разу ми потрапили в туман, і такого дивного почуття примарність того, що відбувається я ніколи раніше не відчував.
Чи думаєте ви над наступним проектом на Венеціанській бієнале?
Ми зараз займаємося величезною рельєфом, який викарбуємо в Каррарі, там, де працював Мікеланджело. Називається він «Поети проти варварів». Не знаю, чи встигнемо і чи вдасться знайти сильний образ. Взагалі, світ так швидко змінюється, постійно виникають нові ситуації. Ми сильно залежимо від обставин. Так чи інакше, але ми не можемо і не повинні бути сторонніми спостерігачами змін, що відбуваються, неемоційними, занадто розумовими.