Розкадрування або бачення режисера, яким чином знімати фільм

Розкадрування або бачення режисера, яким чином знімати фільм

Розкадрування - це послідовність малюнків, що служить допоміжним засобом при створенні фільмів.

Вона допомагає візуально уявити, яке бачення режисера, яким чином знімати фільм. Зображення скаже більше, ніж тисяча слів, і це є дуже корисним в якості основи для комунікації і можливості донести режисерські ідеї до знімальної групи і продюсерів. Деякі режисери створюють розкадрування кожної сцени і ракурсів, щоб заощадити час і гроші під час самої зйомки. Інші ж вважають, що це може перешкодити творчому процесу і у них перед початком зйомок буде всього кілька ілюстрацій до сцен.

Щоб отримати уявлення про те, як малювати розкадровки, можна придбати будь-яку книгу коміксів. У багатьох великих студіях розкадровка буде нагадувати щось наближене до цього. Якщо ви самі досить непогано малюєте, то малювання розкадровки може здатися вам хоч і виснажливим справою, але в той же час це буде досить корисним для вас при розкадруванні декількох найбільш складних епізодів. Кожен раз, коли ви малюєте розкадрування, ви занурюєтеся в процес і уявляєте кожен кадр, знятий на камеру. Це все-таки менш дороге задоволення, ніж коли студія з усією знімальною групою сидить в очікуванні, коли ви, нарешті, прозріє і розкриєте своє бачення прямо там на знімальному майданчику.

Для уточнення деяких концепцій варто проконсультуватися з оператором. Розкадрування в основному служить для отримання першого уявлення про те, як буде виглядати фільм. Тут можна визначити тривалість епізоду, ракурс і ланцюжок знімаються епізодів. Розкадрування рідко виходить в точності як оригінал, але вона корисна як базис під час самих зйомок. Часто можна побачити, що коли знімальна група розбирає освітлювальні прилади і готується до наступного епізоду, режисер разом з кінооператором обговорюють розкадрування і намагаються знайти найкращий варіант перш, ніж сцена буде підготовлена. Оскільки у них вже є начерки плану, то з'являється більше можливостей до імпровізації.

Основними областями, де розкадровка вважається невід'ємною і важливою частиною планування, є сцени зі складними трюками, спецефектами, а також дизайн костюмів і гримирование.

створення розкадровки

Розкадрування для фільму - це процес, що включає безліч кроків. Її можна створювати як вручну, так і з використанням комп'ютера.

Однак, деякі кінематографісти дуже серйозно підходять до процесу створення розкадрувань. Якщо того побажають режисер або продюсер, будуть намальовані більш детальні і докладні зображення розкадровки. Це можуть виконати професійні раскадровщікі на папері від руки, або в цифровому 2D форматі з допомогою комп'ютерних програм. Деякі програмні додатки навіть сприяють постановці специфічних зображень для розкадровки, створюючи можливість швидкого малювання кадрів, що відображають задуми режисера. Ці розкадровки, як правило, містять більш детальну інформацію, ніж ескізні розкадровки, і краще передають настрій сцени. Вони далі передаються оператору проекту, який з цих ілюстрацій вивчає режисерське бачення сюжету.

Нарешті, якщо це необхідно, створюються 3D розкадровки (так звана "технічна предвізуалізація"). Перевага 3D розкадрувань полягає в тому, що в них відображається в точності те, що буде бачити камера під час зйомки, з використанням лінз, які будуть використовуватися в камері. Недоліком 3D моделювання розкадрувань є кількість часу, який йде на побудову і конструювання сцен. 3D розкадровки можна змоделювати, використовуючи програми 3D анімації, або за допомогою цифрових моделей (ляльок) всередині 3D програм. У деяких додатках є колекції 3D фігур з низьким дозволом, які можуть допомогти в цьому процесі. Деякі 3D програми дозволяють кінематографістам створювати "технічні" розкадровки, в яких використовуються оптично правильні кадри і фрейми.

Хоча технічні розкадровки можуть бути корисними, оптично правильно вивірені кадри можуть обмежити творчість режисера. У таких класичних фільмах, як "Громадянин Кейн" Орсона Уеллса або "На північ через північний захід" Альфреда Хічкока, режисер створював розкадрування, яка спочатку операторами сприймалася як нереальна для зйомок. Такі інноваційні драматичні кадри мали "нереальну" глибину різкості і ракурси, де, як то кажуть, "немає місця для камери", по крайней мере, до тих пір, поки не були знайдені творчі рішення для здійснення новаторської зйомки, задуманої режисером. Це дуже важливо, щоб режисер не був обмежений тими рамками, які є "нормальними" і "можливими" для оператора. Технічні 3D програми іноді можуть допомогти оператору спланувати те, які завдання поставив режисер для отримання більш складних кадрів.

На основі відредагованих ілюстрацій, на основі розкадровки та чорнового звуку створюється анімаційний ролик. Це може бути корисним при плануванні термінів зйомки, особливо для дорогих епізодів, із застосуванням спецефектів.

За допомогою анімації і спеціальних ефектів можна створювати розкадровки за спрощеними макетів, званим "АНІМАТІКА" (animatics), які підкажуть, як буде виглядати сцена в русі і в часовому відрізку. Простіше кажучи, АНІМАТІКА - це серія картинок, зібраних разом і відображаються в певній послідовності. Найчастіше це в необробленої формі діалоги і / або саундтрек, прив'язані до статичних зображень (зазвичай взятих з простої розкадровки), що дозволить перевірити, наскільки ефективно звук і зображення працюють разом.

Це дозволить аніматорам і режисерам виробити будь-якої сценарій, розташування камери, перелік знімаються кадрів і питання часу, які можуть виникнути по розкадруванні. Звук і розкадровка, якщо необхідно, будуть вдосконалюватися, і можна створювати нові аніматіки і віддавати на розгляд режисерові, поки вони не будуть доведені до досконалості. Редагування фільму на стадії АНІМАТІКА дозволить уникнути анімації сцен, які будуть редагуватися поза сценою. АНІМАТІКА - це зазвичай дорогий процес, тому постарайтеся отримати мінімум "віддалених сцен", щоб вписатися в бюджет фільму.

Частою анімацією розкадровки є просте збільшення і панорамування, які симулюють рух камери (з використанням програм нелінійного редагування). Дані анімації можна об'єднати з наявними АНІМАТІКА, звуковими ефектами і діалогами, щоб створити презентацію того, як можна зняти і змонтувати фільм. На деяких DVD-дисках художніх фільмів також присутні виробничі аніматіки.

Програмне забезпечення

Джерело: Зніми фільм

Схожі статті