Презентація - історія кінематографа, соціальна мережа працівників освіти

Підписи до слайдів:

Кінематограф (від грец. Κινεμα. Нар. П. Κινεματος - рух і грец. Γραφο - писати, зображати) - вид сучасного образотворчого мистецтва, винайдений в XIX столітті і став найпопулярнішим в XX столітті. Також цим терміном позначають комплекс пристроїв і методів, необхідних для зйомки об'єктів, що рухаються на кіноплівку і для подальшого відтворення знімків, як правило, шляхом проектування їх на екран

«Подорож на Місяць» (1902) - перший науково-фантастичний фільм в історії кінематографа. Короткометражна фарсова комедія, що пародіює сюжети романів Жуля Верна «З гармати на Місяць» і Герберта Уеллса «Перші люди на Місяці». Поставлено режисером Жоржем Мельєсом за власним сценарієм, на створених ним декораціях, на його приватній студії і силами його акторської трупи.

Кіносеанси на початку XX століття не були повністю беззвучні - зазвичай показ кіно мав музичний супровід на фортепіано. Професія піаніста в кінотеатрі називалася «тапером». Багато мелодії з репертуару тапера того часу дійшли і до нас. Але піаніст за день втомлювався, а інструмент бував засмучений. Тому в кінотеатрах іноді з'являлися комічні таблички на кшталт: «Не стріляти. Тапера грає як вміє! ». Необхідні ж по ходу сюжету пояснення відображалися у фільмах у вигляді титрів. Крім того, мало місце бути і так звана «кінодекламація» - це коли показ картини супроводжувався текстом, що їх вимовляють «кінодекламатором», що знаходився поруч з екраном, такий своєрідний «голос поруч з кадром».

Колір в кіно Хоча перший примітивний кольоровий фільм (в червоно-зеленої гамі, без синього кольору) вийшов ще в 1922 році, він не вразив глядачів. Перший «повноцінно кольоровий» короткометражний фільм з системою кольору «Technicolor» під назвою «La Cucaracha» вийшов в 1934 році. Перший же повнометражний кольоровий фільм «Беккі Шарп» вийшов в 1935, цей рік і прийнято вважати роком появи «справжнього кольорового» кіно.

У 1950-х роках технічний прогрес зайшов ще далі. Розробка і впровадження магнітного запису і відтворення звуку, а також створення і освоєння нових видів кінематографа (панорамного, стереоскопічного, поліекранного і ін.) Привели до значного підвищення якості показу фільмів, стали говорити про «ефект присутності» глядача. Враження посилювалося стереофонічним відтворенням звуку, що дозволяло створювати «просторову звукову перспективу» - звук як би слід за зображенням його джерела, викликаючи ілюзію реальності джерела звуку. Спостереження стереозображення глядачем через сепаруючі окуляри

У теперішній же час існують дуже витончені системи звукового супроводу кіно. Число окремих звукових каналів доходить до 7, а в екзотичних системах навіть до 12. Зрозуміло, все це покликане посилити глибину занурення глядача в атмосферу фільму, що проглядається.

Останні тенденції Останні, найзначніші нововведення в кіно пов'язані з початком широкого використання комп'ютерної графіки, причому аж ніяк не тільки в тих випадках і сценах, де зобразити щось звичайними засобами важко, але і практично скрізь. Одним з найбільш передових в плані тотального використання комп'ютерної графіки став фільм "Матриця", і комп'ютерні ефекти забезпечили фільму величезний успіх. Зараз комп'ютерна графіка, дозволяючи легко здійснювати непомітне на екрані "змішування" знятого з натури і привнесеного за допомогою комп'ютера зображення, задає нові стандарти видовищності і реалістичності (там, де справа стосується складних і нетипових сцен) кіно.

Схожі статті