В.Д. Полєнов займає своєрідне місце в історії російського мистецтва останніх десятиліть 19-го століття. У спадщині художника є твори найрізноманітніших жанрів - він писав портрети, пейзажі, звертався до історичної і міфологічної живопису, писав жанрові картини. Однак, славу все-таки він завоював як пейзажист. І якщо спочатку він проявив себе як майстер ліричного пейзажу, то згодом його живопис придбала епічні риси.
Полєнов народився в Петербурзі, в культурній дворянській родині. У 12 років до нього був запрошений в якості вчителя малювання художник П.А.Черкасов. Через три роки його змінив П.П.Чістяков. У 1863 році Полєнова прийняли вільним слухачем в Академію мистецтв. Закінчив її з золотою медаллю, а потім в якості пенсіонера поїхав підвищувати свою майстерність за кордон. Спочатку під впливом картини Іванова "Явище Христа народу" Поленов хотів продовжувати ці традиції. Однак за кордоном молодий художник зрозумів, що його покликання - пейзаж. Причому великий інтерес Поленов виявляє не тільки до зображення природи, а й до архітектурного пейзажу. Приїхавши в Росію, художник перейнявся красою среднерусского пейзажу.
Полєнов активно займався викладацькою діяльністю. Він вів клас пейзажу і клас натюрморту в Московському Училище скульптури та архітектури. Майстерня Полєнова користувалася величезною популярністю. До нього йшли не тільки ті художники, які присвятили себе пейзажному жанру, а й працюють в другіхх жанрах. Всіх приваблювала широта кругозору Полєнова, його чудове мальовниче майстерність.
В історію російського образотворчого мистецтва Поленов увійшов як творець пейзажів, "відрізняються правдою, тонким музичним ліризмом і витончені технікою". (По відкликанню І.С. Остроухова.)
Воскресіння дочки Яіра (1871)
Московський дворик (1878)
Перша картина Полєнова, яка експонувалася у передвижників. Вона виявилася в числі перлин російської школи живопису, стала етапним твором в історії пейзажу.
Тут відтворено типовий куточок старої Москви. Ранок ясного сонячного дня на початку літа. Легко ковзають по небу хмари, все вище піднімається сонце, нагріваючи своїм теплом землю. Дворик оживає: квапливо направляється до колодязя жінка з відром, діловито порпаються в землі біля сараю кури, затіяли метушню в густій зелені трави дітлахи, очікує господаря запряжений у віз кінь. Ця буденна суєта чи не порушує безтурботної ясності і тиші, розлитих в пейзажі. Зображуючи просту і невибагливу картину природи, Полєнов вкладає в неї всю свою любов до життя, яка робить поетичними навіть самі звичайні і прозові речі.
Поруч з буденними проявами життя присутні піднесені, святкові. Поруч з похиленими дощатими сараями, колодязями, парканами, з буденної суєтою виблискують білокам'яні церкви, легко злітають вгору дзвіниці, блищать в сонячних променях купола.
Майстер тонко передає, як в променях нежаркого ранкового сонця висвітлюються фарби: світло-блакитні, зелені дахи будинків, оливково-зелений дах старого сараю, м'яка зелень трави. На білоголової дітворі - світлі сукні та сорочки, а в траві біліють віночки ромашок. І над усім цим - блакитне бездонне небо з білими хмарами.
Від пейзажу віє спокоєм, тонким, задушевним ліризмом.
Бабушкін сад (1878)
Картина написана в пейзажно-побутовому жанрі. Це ліричний роздум художника про сенс життя, про її швидкоплинність, про руйнування і творення, про красу.
А природа, на відміну від людини, розквітає знову і знову - це постійне оновлення тонко передано Полєновим. Пишно розрослася зелень саду займає більшу частину картини, підкреслюючи незламну силу життя. Характерно, що Поленов головним чином показує саме молоду поросль, свіжу і соковиту, залишаючи за межами зображення стовбури старих, знівечених часом дерев.
Злиття людини з природою, тихе і природне, а ми спробуємо їх існуванню сенс і поезію. Живопис картини, що відрізняється тонкою вишуканістю поєднання ніжних попелясто-сірих, бузкових, блідо-рожевих, пісочних, сріблясто-зелених фарб.
Настрій картини ясне, кілька елегійний.
Зарослий ставок (1879)
Перед нами піднесений, романтично піднятий образ природи, очищений від усього прозового, буденного.
Пішла в минуле галаслива життя колишніх власників парку. Він спорожнів, заріс. Чи не ворушаться вікові дерева, глибокі тіні залягли між ними, сонячні промені не проникають крізь їх густе листя. Все більше затягується високою, пухнастою травою ставок з плаваючими на його дзеркальній поверхні ліліями. Парк живе своїм особливим життям, повної таємничого сенсу і тиші. В глибині, на лавці, ледь помітна фігура жінки. Берег ставка низький, зарослий травою і квітами, залитий сонцем. Величезний парк виглядає глухим, величним і таємничим.
Картина майже повністю побудована на відтінках одного зеленого кольору. Тонко розроблена гамма фарб відрізняється винятковою красою і багатством: на передньому плані висветленія, свіжа зелень трави, на другому, за контрастом, глибокі, глухі, трохи бляклі і як би посріблені часом зелені тони парку.
Старий млин (1880)
Ранній сніг (1891)
Картина дає широке, узагальнене зображення пейзажу Оки. Перший покрив пухнастого снігу ліг на землю, згладивши її обриси, зробивши ще більш відчутною безкрайню широчінь просторів. Пейзаж написаний з висоти, тому погляд глядача легко ковзає по поверхні засніжених пагорбів і вільно йде вдалину, де сніжна пелена полів зливається з затягнутим сірими хмарами небом. Чітко вимальовується на цьому сіро-білому тлі силует самотньо стоїть дерева в глибині, що ще більш приковує погляд глядача до далей, як і віддаляється річка, втрачається серед сніжних просторів. Широкі, плавні лінії, на яких будується пейзаж, надають йому більшу ясність і гармонію, спокій і епічний розмах.
Осінь в Абрамцеве (1890)
Один з найбільш емоційних пейзажів Полєнова, а також один з перших його епічних пейзажів, які славили красу, гармонію і велич природи.
Ніщо не нагадує в цьому творі про людину. Зображено глухий куточок лісу біля річки. Панує нічим не порушується тиша. Художник захоплюється, захоплюється природою.
Не порушуйте лісу тишу, його стовбурів нерухомість святу,
Листя його непорушність густу. Не порушуйте лісу тишу.
Не порушуйте лісу тишу. Осіннього листя крону золоту,
Його мовчання відданість просту. Не порушуйте лісу тишу.
Берізки і папороті (1873)
Золота осінь (1893)
Є в осені первісної коротка, але чудова пора - Весь день коштує як би кришталевий, і променисті вечора ...
Широка картина природи відкривається очам глядача. Спокійно котить свої прозорі блакитні води річка. Її високий берег переходить в злегка хвилясту рівнину, що простирається до самого горизонту. Пагорби, змальовані плавними, текучими лініями, поступово сходять нанівець і тануть в блакитних далях. Тільки невелика частина рівнини потрапляє в поле зору художника - пагорби, дерева і річка виявляються як би випадково зрізаними рамою картини. Це змушує нас подумки продовжити зображення, щоб представити вид в цілому. Полєнов створює воістину монументальний твір, яке сприймається як збірний образ російської природи в її найбільш гармонійному і світлому вираженні. Однак епічний характер пейзажу пом'якшується лірично-споглядальним ставленням Полєнова до природи. Картина справляє дивно заспокійливо враження. Воно гармонійно поєднується зі станом зображеної природи. Варто прозора і ясна осінь, тьмяним золотом злегка позолотити пухнасту листя кущів і дерев, берега Оки і смиренно вона виглядає своєї "красою тихої" (Пушкін). У ній немає буйного цвітіння абрамцевской осені. Запанували спокій, зосередженість, тиша. Зблякли фарби. Неяскраві, гармонійні і світлі, вони найкраще передають це настрої, е.
Зима. Імоченці (1880)
Російське село (1889)
Ставок в парку. Вільшанка (1877)
Березова алея в Абрамцево (1880)
Христос і грішниця (1888)
Право пана (1874)
Сказитель билин Микита Богданов (1876)
Джерело Діви Марії в Назареті (1882)
Харам-Еш-Шериф - у даний час Мечеть Омара. Мечеть побудована на місці легендарного Храму царя Соломона, в "старому Єрусалимі".