Художник Пауль Клее є одним з найбільш видних представників авангардного живопису першої половини XX століття. Його вважають своїм відразу в двох європейських державах, адже, будучи громадянином Німеччини, він народився, виріс і провів решту життя в Швейцарії.
дитинство художника
Пауль Клее, картини якого сьогодні відомі шанувальникам живопису в усьому світі, з'явився на світло в 1879 році в невеликому містечку Мюнхенбухзее, розташованому недалеко від Берна. Сім'я у майбутнього художника виявилася творчою: його тато викладав музику, а мама виконувала пісні. Коли Паулю було 3 роки, бабуся подарувала йому олівці. З цього часу дитина захопився малюванням. Крім живопису він з дитинства навчався грі на скрипці і складав вірші. Відвідувати гімназію Паулю не подобалося, хлопчик вважав за краще займатися тільки тим, що приносило йому натхнення.
Освіта і перша виставка
У 1898 р Клее став навчатися графіку в мюнхенській приватній школі Г. Книрра, а через 2 роки вступив до Академії мистецтв, де його викладачем живопису став Ф. фон Штук. Після закінчення навчання Пауль подорожував по Італії, знайомлячись з архітектурою і картинами епохи Відродження, а потім жив в Берні і займався графікою. У цей період він створив серії гравюр «однокрила герой», «Инвенции», «Діва на дереві» та інші. У 1906 році молодий художник взяв у дружини піаністку Лілі Штумпф і остаточно влаштувався в Мюнхені. Саме тут і спробував заявити про своє таланті Пауль Клее. Виставка його картин вперше відбулася в Берні в 1910 р На ній були представлені його ранні гравюри, акварелі і малюнки. Роботи були написані в стилі модерн і, на превеликий жаль майстра, залишилися практично непоміченими.
Перевтілення у генія
Живучи в Мюнхені, Клее зблизився з Кандинским і став членом об'єднання експресіоністів «Синій вершник». Творча група зібрала представників мистецтва, що створювали роботи в стилі авангард. Художники, що входять до неї, за допомогою своїх полотен висловлювали власне сприйняття дійсності, далеке від загальноприйнятих в живопису академічних стандартів.
У 1914 р Пауль Клее відправився в подорож по Тунісу. Під час цієї поїздки у художника остаточно сформувався особливий, притаманний тільки йому колористичний смак. Ніколи раніше Клее б писав дуже багато, як в цей період. З-під його пензля виходили начерки, масляні і акварельні картини ( «Кайруан», «За мотиву Хаммамета»).
З початком Першої світової війни Пауль Клее був призваний до лав армії. Його не відправили на фронт, а доручили фарбувати фюзеляжі військових літаків. Навіть в цей непростий період авангардист знаходив час для того, щоб продовжувати малювати. Після закінчення бойових дій повернувся в Мюнхен Пауль Клее. Виставка його картин відбулася в 1920 р Полотна, представлені на ній, більше нагадували малюнки дитини. Вони були примітивні по своїй суті, але саме дитяча безпосередність і привернула до них увагу шанувальників мистецтва. З цього моменту почався новий етап у творчому житті художника.
Пауль Клее в Пушкінському музеї
Особливість стилю майстра
Картини початку 20-х років
Однією з найбільш яскравих робіт авангардиста можна назвати «Діану на осінньому вітрі» (1921 г.). У недбалих лініях, залишених художником на папері, чітко проглядається стрункий силует молодої жінки. Зображуючи, як вітер піднімає листя і розвіває легку тканину сукні, Клее вдало створив ілюзію руху в застиглій формі. Завдяки м'яким і теплим фарбам картина здається ще більш динамічною, повітряної і музичної. Від панянки віє безтурботністю і оптимізмом, і це настрій передається созерцающим картину глядачам. Але в полотні відчуваються і сумні нотки: динамічність зображення натякає на те, що молодість швидкоплинна і не за горами осінь життя, від якої неможливо сховатися.
Протилежні почуття викликає геометричний малюнок художника «Сенеки», створений в 1922 р З полотна на глядача дивиться актор-комедіант з неприродно круглої, схожою на маску, головою. Його позбавлене пропорцій обличчя розділене на кілька різнокольорових прямокутників, а криваво-червоні очі в різні боки. Незважаючи на те, що в картині присутній приємна колірна гамма, від неї віє холодом і тривогою. Зобразивши за допомогою геометричних фігур обличчя актора, художник спробував передати його внутрішній світ, безпосередньо залежить від перевтілень на сцені.
Опис «Кішки і птиці»
Пауль Клее любив домашніх тварин і нерідко малював їх на полотні. У 1928 р він створив свою знамениту роботу «Кішка і птах». Картина написана маслом і зберігається в нью-йоркському Музеї сучасного мистецтва. Полотно прикрашає пісочно-жовта голова кота, на лобі якого намальована маленька рожева пташка. Тварина тут виступає в ролі мисливця. Воно запримітив свою жертву і не зводить з неї величезних зелених очей. Безтурботна пташка не здогадується, що її доля визначена і через кілька секунд їй належить загинути в пащі кровожерного хижака. Врятуватися Птаха не вдасться. На це натякає і її кривавий колір, і мішень, намальована Клее прямо над її тілом.
передсмертний творчість
До самої смерті продовжував творити Пауль Клее. Картини його останніх років ще більше нагадували дитячі малюнки. До числа останніх робіт майстра відноситься «Смерть і вогонь». Вона була створена в 1940 р коли геній був дуже хворий. Примітивні лінії в поєднанні з темними фарбами передають внутрішні переживання Клее. На передньому плані картини зображена смерть, чиє обличчя спотворив страшний оскал. За нею видніється охопило майже весь горизонт полум'я, що наближається до Безруков людині. Найімовірніше, в образі цього персонажа Клее зобразив самого себе, відчуває наближення смерті і розуміє свою безпорадність перед нею.
Незважаючи на важку хворобу, останній рік життя став для художника дуже продуктивним. Створивши свій особливий, ні на що не схожий стиль написання, Клее залишився вірним йому до останнього подиху.
7 секретів людей, у яких завжди чисто в будинку Хочете, щоб у вас в будинку було чисто завжди, а не тільки по неділях після генерального прибирання? Тоді дотримуйтесь цих порад.
Що відбувається з організмом людини, яка не займається сексом? Секс - майже така ж базова потреба, як і прийом їжі. По крайней мере, почавши їм займатися, ви вже не зупинитеся. Навіть якщо ви прідержіваетес.
