Лекції з музичної літератури musike.ru. Бізе
Кармен Жоржа Бізе - одна з найяскравіших оперних героїнь. Це - уособлення пристрасного темпераменту, жіночої привабливості, незалежності. «Оперна» Кармен мало нагадує свій літературний прототип. Композитор і лібретист усунули її хитрість, злодійкувато, все дрібне, буденне, що «знижувало» цей персонаж Меріме. Крім того, в трактуванні Бізе Кармен набула рис трагічної величі: своє право на свободу любові вона доводить ціною власного життя.
Перша характеристика Кармен дана вже в увертюрі, де виникає основний лейтмотив опери - тема «фатальний пристрасті». Різко контрастуючи всієї попередньої музиці (темам народного свята і лейтмотиву Тореадора), ця тема сприймається як символ фатальної зумовленості любові Кармен і Хозе. Вона відрізняється гостротою збільшених секунд, ладотональной нестійкістю, напруженим секвентной розвитком, відсутністю каденціонних завершення. Лейтмотив «фатальний пристрасті» згодом з'являється в найбільш важливих моментах драми: в сцені з квіткою (зав'язка), в дуеті Кармен і Хозе в II дії (перша кульмінація), перед «аріозо ворожіння» (драматургічний перелом) і особливо широко - в фіналі опери (розв'язка).
Ця ж тема супроводжує перша поява Кармен в опері, набуваючи, проте, зовсім інший відтінок: жвавий темп, елементи танцювальної надають їй характер темпераментний, запальний, ефектний, пов'язаний із зовнішнім виглядом героїні.
Перший сольний номер Кармен - знаменита Хабанера. Хабанера - це іспанський танець, попередник сучасного танго. Взявши за основу справжню кубинську мелодію, Бізе створює образ томний, чуттєвий, пристрасний, чому сприяють спадний рух по хроматичної гамі і вільна невимушеність ритму. Це не тільки портрет Кармен, а й виклад її життєвої позиції, своєрідна «декларація» вільного кохання.
Аж до III-го дії характеристика Кармен витримана в тому ж - жанрово-танцювальному - плані. Вона дається в серії пісень і танців, пронизаних інтонаціями і ритмами іспанської та циганського фольклору. Так, в сцені допиту Кармен Цуніга використовується ще одна музична цитата - відома жартівлива іспанська пісенька. Її мелодію Бізе пов'язав з пушкінським текстом в перекладі Меріме (пісня Земфіри про грізне чоловіка з поеми «Цигани»). Кармен наспівує її майже без супроводу, зухвало й глузливо. Форма куплетна, як і в Хабанере.
Найбільш значна характеристика Кармен в I дії - Сегіділья (іспанська народний танець-пісня). Сегіділью Кармен відрізняє неповторний іспанський колорит, хоча композитор не використовує тут фольклорний матеріал. З віртуозною майстерністю він передає типові особливості іспанської народної музики - воеобразіе ладової забарвлення (зіставлення мажорного і мінорного тетрахордов), характерні гармонічні звороти (S після D), «гітарний» акомпанемент. Цей номер не є чисто сольним - завдяки включенню реплік Хозе він переростає в діалогічну сцену.
Наступна поява Кармен - в циганській пісні і танці, яким відкривається II дію. Оркестровка (з бубном, тарілками, трикутником) підкреслює народний колорит музики. Безперервне наростання динаміки і темпу, широкий розвиток активної квартовой інтонації - все це створює образ дуже темпераментний, завзятий, енергійний.
У центрі II дії - дуетну сцена Кармен і Хозе. Її випереджає солдатська пісенька Хозе за сценою, на якій будується антракт цієї дії. Дует збудований у вигляді вільної сцени, що включає і речитативні діалоги, і аріозние епізоди, і ансамблевий спів.
Початок дуету пронизане почуттям радісної згоди: Кармен розважає Хозе піснею і танцем з кастаньетами. Дуже проста, нехитра мелодія в народному дусі побудована на опевание тонічних устоїв, Кармен наспівує її без всяких слів. Хозе милується нею, однак ідилія триває недовго - військовий сигнал нагадує Хозе про військову службу. Композитор використовує тут прийом двуплановости: при другому проведенні мелодії пісні до неї приєднується контрапункт, сигнал військової труби. Для Кармен військова дисципліна не є поважною причиною для дострокового закінчення побачення, вона обурюється. У відповідь на град її докорів і глузувань Хозе говорить про свою любов (ніжне аріозо з квіткою «Бачиш, як свято зберігаю.»). Потім ведуча роль в дуеті переходить до Кармен, яка намагається захопити Хозе вільним життям у горах. Її велике соло, супроводжуване лаконічними репліками Хозе, побудовано на двох темах - «туди, туди в рідні гори» (№ 45) і «залишивши тут борг свій суворий» (№ 46). Перша більш пісенна, друга - танцювальна, в характері тарантели (на ній буде побудований містить весь II акт ансамбль контрабандистів). Зіставлення цих двох тем утворює 3х-приватну репрізной форму. «Ариозо з квіткою» і «гімн свободі» - це два абсолютно протилежних уявлення про життя і любові.
У III дії, разом з поглибленням конфлікту, змінюється і характеристика Кармен. Її партія відходить від жанрових засобів і драматизує. Чим глибше зростає її драма, тим більше жанрові (чисто пісенні і танцювальні) елементи замінюються драматичними. Переломним моментом в цьому процесі є трагічне аріозо з сцени ворожіння. Перш зайнята тільки грою, яка прагне підкорити і підпорядкувати всіх навколо, Кармен вперше замислилася про своє життя.
Сцена ворожіння побудована в стрункою 3х-приватній формі: крайні розділи - це веселий дует подруг (F-dur), а середня частина - аріозо Кармен (f-moll). Виразні засоби цього аріозо різко відрізняються від усього попереднього характеристики Кармен. Перш за все, відсутні зв'язку з танцювальною музикою. Мінорний лад, низький регістр оркестрової партії і її похмурий колорит (завдяки тромбон), остинатной ритміка - все це створює відчуття траурної маршевости. Вокальна мелодія відрізняється широтою дихання, підпорядкована хвильовому принципу розвитку. Скорботний характер посилюється рівністю ритмічного малюнка (№ 50).
В останньому, IV дії Кармен бере участь в двох дуетах. Перший - з Еськамільо, він проникнуть любов'ю і радісним згодою. Другий, з Хозе, - трагічний поєдинок, кульмінація всієї опери. Цей дует, по суті, «монологічен»: благання, відчайдушні загрози Хозе змітають непохитністю Кармен. Її фрази сухі і лаконічні (на противагу співучим мелодіям Хозе, близьким його аріозо з квіткою). Величезну роль грає лейтмотив фатальну пристрасть, який знову і знову звучить в оркестрі. Розвиток йде по лінії неухильного наростання драматизму, загостреного прийомом вторгнення: 4 рази в дует вриваються привітальні крики натовпу з цирку, кожен раз в більш високій тональності. Кармен гине в той момент, коли народ славить переможця, Еськамільо. «Фатальний» лейтмотив тут безпосередньо зіставляється з святковим звучанням маршової теми тореадора.
Таким чином, у фіналі опери воістину симфонічну розробку отримують усі теми увертюри - тема фатальної пристрасті (в самий останній раз вона проводиться в мажорі), тема народного свята (перша тема увертюри) і тема тореадора.