Лейбл PZ104ORBIT. «Навіть якщо сам Aphex Twin скине мені свій новий чотири сотні дев'ятнадцятий альбом і це виявиться похмурим маренням - від воріт поворот»
Музикант і драматург Павло Рассолько сам видавався на десятці різних лейблів. Однак тепер створив свій лейбл PZ104ORBIT і готовий просувати своїх колег. Мета Павла - робити класний продукт. Труднощі його не лякають, як і питання монетизації цієї роботи, яку вже зараз проробляють три людини.
Досконалості немає меж
Ніякого шлаку видаємо
Музику можна продавати через інтернет. Для цього потрібна класна музика. Товар, якщо вже ми про продажі говоримо, повинен бути на рівні. А інакше погано буде продаватися. В цьому плані я для себе твердо вирішив, що ніякого шлаку видавати не буду. PZ104ORBIT - платформа для цікавої музики. Навіть якщо сам Aphex Twin скине мені свій новий, було чотири сотні дев'ятнадцятий альбом і це виявиться похмурим маренням - від воріт поворот. Зараз я набираю базу - це довгий процес. Вийшло три релізу. Коли на лейблі буде підписано багато смачної музики, подумаємо разом про заробітки.
Фетиш «носіїв музики» летить повз каси
Багато зараз видають музику на носіях, але ніяких відчуттів у мене це не викликає. Цей фетиш йде повз мене. Тут пахне більше концепцією, ніж самої музичної складової. А концепції для мене ніколи не мали особливого значення. Касети, вініл і диски - це найменше з того, як сьогодні видавці можуть «перекручуватися» з носіями. Я вже не кажу про такий старий русі, як «антімузика», де музика не має ніякого значення, а особлива увага приділяється тому, в який «обгортці» вона подається.
Носій неважливий. Найголовніше - щоб мене «зачепило». Це може бути будь-яка музика, не обов'язково комп'ютерна. Від студійного запису я не відмовлюся - нехай несуть, якщо це буде гідна уваги запис.
Проблема не в музикантів, а в промоції
Що стосується нашої сцени, то промоушн слабенький, звичайно! І це основна проблема культури в Білорусі. Але талановиті хлопці в Білорусі є, хоч їх можна перерахувати по пальцях. Деяких я спробую заманити на PZ104ORBIT. Зрозуміло, про них ніхто не знає, хоча зустрічаються таланти світового, не побоюся цього слова, рівня.
Лейбл Ezhevika. «На даний момент у лейбла більше витрат, ніж доходів. Чи не витратиш - не заробиш »
Один з помітних лейблів Білорусі - Ezhevika. Видані релізи можна сміливо назвати теплими і ламповими. Вони відмінно зійдуть в якості фонової музики в поїздках по місту, та й просто для вечірньої релаксації. Займаються лейблом двоє людей - Дмитро Литвинович і Костянтин Кур'янов.
Про праці і заробіток
Костянтин Кур'янов: Особисто у мене є основна робота, яка приносить дохід для життя. Однак лейбл для мене теж праця, до якого я серйозно ставлюся і яким займаюся щодня. На даний момент у лейбла більше витрат, ніж доходів. Чи не витратиш - не заробиш.
Про брак інформаційної підтримки і просто брак
Костянтин Кур'янов, фото: Андрій Шуршев
К. К .: Нам як лейблу, в першу чергу, не вистачає музичних ЗМІ. У сусідніх країнах їх кількість і якість перевершує те, що ми маємо в Білорусі. Тому ми вже звикли за інформаційною підтримкою в першу чергу звертатися до людей з Москви і Харкова. Приємним винятком був і залишається ресурс Experty.by та ще пару видань, які останнім часом намагаються рухатися назустріч молодим артистам.
Д. Л .: Ще немає профільних видань, але вони і не зможуть бути на ринку медіа в силу малої аудиторії. Майданчики для виступів є і відкриваються нові, але, звичайно, там буде не більше п'ятдесяти чоловік, але для певної самореалізації це добре. Бракує активного слухача, немає культури ходити і платити «за нове». У цьому специфіка, а також боязнь вкластися в щось з боку музиканта.
Про видані релізи
Д. Л .: Ми беремося за видання приблизно 5-10% від надісланих демо-записів. Ми взяли за правило чотири критерії: якщо по одному з них музика не підходить - не беремося. Сюди входить індивідуальність, осмисленість творчості, а не просто набір звуків. Але і на звучання звертаємо пильну увагу.
К. К .: Крім того, зараз ми схильні взагалі не приймати нових артистів, щоб сконцентруватися на тих, з ким у нас вже склалися стосунки. Хіба тільки нам не напише «гомелський Bonobo».
Про формати і туманне майбутнє
Д. Л .: Початківець музикант повинен викинути думки про славу і успіх, а думати і розвивати свій унікальний почерк і бути цілеспрямованим. Носії все одно актуальні, це сувенір. Вініл в цілому дає приріст у порівнянні з серединою нульових. Цифра падає, майбутнє за подпісочной моделлю. Платиш в місяць трохи - отримуєш доступ до всього каталогу. До цього приходить той же «Вконтакте». Це питання часу.
К. К .: Театр не зник з появою кіно, а газета - з появою телевізора або інтернету. Платівка дає відчуття, якого не дає цифровий запис. Це пов'язано не тільки зі «старомодними» почуттями. Людині подобається мати речі і відчувати їх - цього у нас не відняти.
Один з небагатьох лейблів, який ратує за вільне і некомерційне поширення творчості. Поки одні шукають способи, як продати свою музику онлайн, Дмитро Ладесов постачає кожен реліз ліцензією вільного поширення від Creative Commons. Символічно, що це один з небагатьох прикладів, коли така формація живе на чистому ентузіазмі практично десятиліття.
Ми за ідею, артист за ідею
HAZE відноситься до так званим мережевим лейблам або Нетлейбл. Суть в тому, що ми видаємо музику в цифровому вигляді. Більш того, поширюємо її безкоштовно під ліцензією Creative Commons. Тобто ніякої фінансової віддачі ні лейбл, ні артист не отримують. Такий підхід мені здається чесним і відкритим, адже музика залишається музикою, а не бізнесом. Тільки в такому форматі, на моє переконання, може існувати чесне і щире художнє висловлювання. Це естетика лейбла, його філософія, від якої я не збираюся відходити. Для мене управління лейблом - в першу чергу задоволення, пристрасть і можливість відновитися і подивитися на навколишній іншими очима. Тут, мабуть, важливу роль відіграє специфіка лейбла - я видаю в основному експериментальну музику, яка не перестає дивувати і хвилювати. Думаю, щось схоже відчувають і музиканти, з якими я працюю.
США в лідерах
На даний момент у лейбла є своєрідний пул артистів. Це ті музиканти, з якими я працюю постійно і підтримую товариські, дружні відносини. З білорусів можна назвати легендарну групу інтуїтивної імпровізації Князь Мишкін, авангардиста Віктора Семашко і компанію, проект Golova і кілька експериментальних проектів в особі Віктора Жука. Але відсоток білорусів невеликий - я видаю багато музикантів з усього світу. Якщо подивитися на статистику завантажень, то Білорусь з величезним відривом обганяють європейських країн і США.
Посередність і таланти
Що стосується комерції, то лейбл напевно можна зробити комерційно успішним. Але питання не до мене. Ніколи не було бажання заробляти на лейблі і робити з нього бізнес. Мені це все нецікаво. Сам музику останнім часом практично не купую. Вистачає багатьох годин прослуховування демо-записів, а так само тієї музики, яку я відібрав для себе за своє життя.
Лейбл Sgustok Music. «Заробіток в цьому проекті нас не цікавить - все, що заробляємо, вкладаємо в розвиток лейбла»
Над Sgustok Music працюють брати Денис і Дмитро Ковальови. Вони також наголошують на експериментальну музику, а крім цього - на перспективні технології. А ще не соромляться укладати договори з такими гігантами музичного поширення, як, наприклад, iTunes.
Навіщо країна, якщо є світ?
Денис і Дмитро Ковальови
З моменту створення ми б не стали затискати лейбл рамками будь-якої країни. Технології вже давно дозволяють працювати на весь світ. Якщо музика дійсно якісна і справжня, вона буде продаватися і приносити якийсь дохід, причому це не обов'язково повинен бути поп. Наприклад, з самого запуску лейбла нашим дистриб'ютором був тільки англійська Juno. але з розвитком технологій і призначеного для користувача взаємодії широку популярність стали набирати стрімінговие сервіси. Тому з недавніх пір ми розширили радіус своєї дії і уклали договори з найвідомішими з них Spotify. Google Music. Deezer. Groove. Yandex Music і інші. Також стали продавати музику на iTunes, Amazon Music. DJShop.DE.
Замість стилів - розчинення, розведення і розширення
Ми не намагаємося обмежитися одним стилем, одним звучанням. Чи не хочемо існувати в одній субкультурі. Навпаки, хочеться постійно розчинятися, розбавлятися і розширювати лейбл. Рух між структурами - це основний принцип існування Sgustok Music, що дозволяє уникнути обмеженого свідомості. Ми шукаємо музику, яка насичена емоційними і емоційними якостями, щось світле, просте, зрозуміле, і в той же час проникливо глибоке і сильне. З іншого боку, наш проект більше культурний, заснований на художньої цінності. Заробіток в цьому проекті нас не цікавить, все, що заробляємо, вкладаємо в розвиток лейблу. Зараз, наприклад ми думаємо про випуск вінілу і нових івентах від лейбла.
Чи потрібні музикантам лейбли. Думка мейнстріму і андерграунду
Було б дивно не запитати, що думають про лейблах музиканти. Причому з плеяди найрізноманітніших жанрових представників. Для одних лейбл - відчуття платформи для творчості. Для інших - клеймо.
Думка мейнстріму: Наталія Куницька, група Mustelide
Наявність лейбла дає відчувати свого роду тил. Робити все одному, звичайно, дуже захоплююче. Але часом допомогу від зацікавлених людей «в темі» дуже навіть не завадить. Перший лейбл, з яким я співпрацювала, був для мене певним маяком якості. Там видавалися хороші артисти, і мені було приємно бути серед них, був якийсь іміджевий елемент. Але в першу чергу мені було важливо потрапити без напрягу на всі цифрові платформи для продажу моєї музики. У цьому плані у лейбла все поставлено на рейки. Звичайно, зараз і це можна організувати самому. Але мені, зізнаюся, було лінь цим займатися.
Для другого альбому я вирішила зробити ставку на більш активну допомогу в промо пластинки з боку лейбла. І пропозиція, яка надійшла від лейбла SunWoofer. як раз містило в собі не просто цифрову дистрибуцію, але набагато більший спектр робіт в напрямку промо і букінга. А через те, що обороти мого проекту ростуть, справ з'явилося набагато більше, і стало просто логічним вдатися до допомоги професіоналів.
Важливо розуміти, що хороший лейбл, серйозно ставиться до свого статусу, веде активну постійну діяльність з пошуку каналів просування музики. При цьому він не витрачає купу часу на творчість. Лейбл створює ком'юніті, робить розсилки, контактує з медіа і організаторами заходів, має якусь базу контактів, яка постійно розширюється. Відповідно, цим інструментом логічно користуватися артисту, щоб присвячувати більше часу музиці.
Думка андеграунду: Сергій Шаболтіев, проект «Окультист»
Так що я б розбирав не поняття «лейбл», а його відмінності від поняття «продюсер» - він же «дистриб'ютор», якщо бути точним. Просто одне слово стало не модним, і не колективним. І коли в голові всі сторони пазла складуться докупи - відповідь прийде сам собою. Лейбл - це розумно і навіть природно, якщо мета - донести творчість в маси. А якщо ти робиш це для себе і вузького кола осіб, то бирка на твоїх виробах - це абсурдно і навіть трохи нерозумно. Мені б було щиро шкода людини, який ставить автограф і пише таблицю калорійності на пирозі, який готував для своєї родини і друзів. А замість того, щоб додати шоколад, який люблять сини, додає глазур, тому що так модніше і виглядати на фотографіях в Instagram буде крутіше.
Думка відморозків: Олексій Карамазов, група «Deproverst»
Наша музика - це антімузика. Це ситуаційний процес, замішаний на протесті проти будь-яких буржуазних культур-монополій. Лейбл - вторинний. Ми в цьому плані однолюби і намагаємося не стрибати з одного на другий. Першим, хто насмілювався видавати наші релізи на носіях - був нині покійний Rubber Johnny Records. Зараз ми перейшли на кемеровський Dead Field Records. Вони одні з тих небагатьох, які не бояться шокового контенту і аудівізуальной насильства, заснованого на класову війну всіх проти всіх. Лейбл хороший тим, що каталогізує все видане, щоб потім не ритися по цифровим смітниках у пошуках якого-небудь заблукалого треку, яким можна порадувати бабусю на похоронах.
Думка панків-модників: Андрій Латиголец, група «BOD! ES»
Тому, швидше за все, це будуть українські або наші контори. Думаю, в країнах СНД, якщо музикантові запропонувати підписати контракт з яким крутим мейджор-лейблом, будь продасть душу дияволу за мрію заробляти кеш музло. Ну, тільки якщо ти не ортодоксальний хардкорщик.