В останні роки брейкбіт помітно здав свої позиції в порівнянні з іншими жанрами електронної танцювальної музики. Проте, обраному течією залишилися вірні багато видатних артистів.
У їх числі Lady Waks, міжнародна зірка Брейкс з Санкт-Петербурга, один з кращих діджеїв цього напрямку в світовому масштабі і ведуча власного популярного шоу на Радіо Рекорд.
Її лейбл In Beat We Trust Music активно випускає якісну музику: два останніх релізу, Make Em Clap від 601 і In Beat We Trust (Lady Waks Mutantbreaks feat Rubi Dan) міцно зайняли позиції у верхній сотні Beatport в своєму жанрі, а In Beat We Trust отримав оцінку 8.5 балів від іспанської версії журналу DJ MAG.
Що зараз відбувається з брейкбіт-сценою в світовому масштабі? Вона швидше жива чи мертва?
Брейкбіт-сцени як такої на даний момент не існує, брейкс фактично злився з bass. garage, 2step. На Діджитал-порталах на кшталт Beatport або Juno брейкс досі виділено як окремий жанр, але його розвиток загальмувався.
У цей напрям приходить мало молодих музикантів - вірніше, приходять багато, але залишаються одиниці. Брейкс зараз став жанром некомерційним, він не представлений власними танцполами на фестивалях. У той же час, скаржитися нема буду: просто наш напрямок шукає для себе подальші шляхи розвитку. Мені все ще вдається знайти музику, яку подобається грати. Є багато ідей щодо написання власної музики. Мій останній реліз - стропроцентно олдскул брейкс і на нього є попит.
Чому ж тоді немає великого попиту на стиль в цілому?
Я не музичний критик - можу тільки висловити свою думку, яке, можливо, інші музиканти будуть оскаржувати. За своєю побудовою вся наша сучасна музика йде з Брейкс і хіп-хопу. Років 10 тому почалася історія, яка виявилася фінансово вигідною для якихось окремих особистостей, але згубною для жанру в цілому: брейкс виявився поглинений меш-апамі, бутлеги і реміксами на відомі треки інших напрямків. Такі лейбли як HOT CAKES і CUT RUN штампували вініл з бутлеги, які ставали хітами продажів. Потім настала цифрова епоха, чому ще більше все ускладнилося. Техно, наприклад, до цих пір випускається на вінілі - а брейкс немає.
Другою причиною, підкосила брейкс, стала популярність дабстепа. Наприклад, колись у перших рядах Брейкс стояли Ctrl-Z, випускалися на Hardcore Beats. Зараз це Skism. Коли хлопці були кращими в Брейкс, вони збирали аудиторію людина в тисячу - а Skism, наскільки я знаю, збирає стадіони.
Інший приклад - це колишні Beat Assasins з гонораром 500 фунтів за виступ. Тепер вони називаються Sigma, пишуть драм-ен-бейс і збирають стадіони з гонораром 100.000 євро.
Цих музикантів можна зрозуміти: комерційні жанри музики перетворилися в цілу індустрію зі своїм маркетингом і Паблішинг. Брейкс ця тенденція не торкнулася.
Ні, ні в якому випадку. Я ще 10 років тому була організатором WODB в Росії і сама завжди грала драм-ен-бейс - по більшій мірі це був джангл, який я ставила під кінець сету.
На даний момент я дійсно стала грати більше драм-ен-бейса - але ніяк не тому, що хочу піти з Брейкс. Просто на даний момент багато активних драм-продюсерів, які пишуть треки, що будять в мені ті ж емоції, як колись брейкс.
Переключитися на DNB я точно не планую. Іноді буду граєтесь цей стиль, не виключаючи того, що в майбутньому напишу DNB трек без мети стати DNB артистом. Моє прагнення - залишатися музикантом і слідувати своїм почуттям.
Я, як артист, досягла того рівня, коли на мій фідбек орієнтуються і використовують його в промо. При цьому я нікого не прошу, щоб мене поставили на промо-розсилку - пишуть самі.
Надсилають свої релізи дуже різнопланові лейбли - наприклад, я стою на промо-розсилці Black Butter Records, який просто обожнюю. Я ніколи і ніде не грала їх треки, тому що вони абсолютно не вписуються в мої сети - це electronica, techno, house. Однак я завжди пишу їм фідбек і качаю їх треки.
Якщо ми говоримо про матеріал, який можна купити на Діджитал-ресурсах, то до моменту заходу на них я зазвичай вже скачала 50% з якісного саунду через промо-розсилку. Це не означає, що я ігнорую Діджитал ресурси - із задоволенням готова витратити гроші і купити музику з лейблів, на які не підписана.
Звичайно ж, існує така проблема: з тих пір, як з'явилася можливість вільно зареєструвати лейбл самостійно, шлаку пішло дуже багато. На щастя, у мене відпрацьований якийсь імунітет на нього, я можу просортіровать надійшла музику заздалегідь.
Ходять чутки, що ти не поважаєш діджеїв, які самі не складають музику?
У наш цифровий вік стати діджеєм дуже легко.
Ти навчився зводити треки? Молодець! Але це дуже просто, тут нема чим пишатися. Lady Waks
За зведенням має стояти щось більше: наприклад, ти меломан, ти підбираєш свою унікальну програму, якої немає ні у кого іншого ... Це рідкість.
У нас діджеї по барам і ресторанам часто використовуються як інтер'єр. Вони скуповують на Діджитал-порталах програми тих діджеїв, яких поважають, і точно її копіюють. Як же виділитися серед цієї сірої маси, як стати гідним, щоб піти далі? Відповідь проста: потрібно робити свій продукт.
Люди часто орієнтуються по закачаним Вконтакте треках: зіграв якийсь діджей Редиска в своєму міксі треки відомих музикантів, інша людина це нарізав і написав, що це діджей Редиска. В результаті, діджей Редиска був продубльований по всьому Вконтакте і всім сподобалося, його хочуть бачити ще не раз.
Твоє ставлення до різного роду DJ-голосуванням?
Дивна ситуація: Близько 5 років тому я вперше стала найкращим діджеєм світу за версією Breakspoll Awards в Лондоні. Голосування було організовано лондонськими хлопцями, але було міжнародним - причому найбільшим в світі. І мені, уявляєте, в ці ж дати приходить лист від одного російського ресурсу, де написано: «Вітаємо! Ви наблизилися до сотні кращих діджеїв Росії в стилі брейкс! ».
Такі чарти гарні тільки для тих, хто заплатив 15 000 рублів за два тижні навчання в школі діджеїнгу, взяв треки з топ-10 улюбленого діджея на Beatport, зліпив мікс в програмі, яка все сама робить за тебе, і зробив розсилку по друзях: « ставте плюс! ».
Ну, так якщо є гроші, можна найняти ghost-продюсера, який буде писати для замовника топові треки ...
А скільки це буде тривати? Випустить він один такий трек, другий ... Потім все здується. Хто ці люди, які мають гроші і готові комусь платити за те, щоб їм написали треки для чартів? Вони роблять це для підвищення власної самооцінки, або для досягнення якогось статусу в певних колах. Потрапивши в ці кола і випустивши пару треків, ці люди йдуть зі сцени.
Якщо говорити про справжніх професійних діджеїв, то дуже ефективна схема, коли в команді двоє людей: один активно гастролює, а інший візард, сидить цілими днями на студії і пише. Перший приїжджає з гастролей, весь повний свіжої енергетики, вривається в студію і каже: «Слухай! Давай ось тут ось це поміняємо! »- він не знає, як це точно пояснити технічно, але знаходить способи донести свою думку. У цьому тандемі перший - це емоції, другий - це руки.
Або ще одна ситуація, характерна для тих музикантів, яким доводиться виступати в новому місті або країні практично кожен день. Розглянемо її на прикладі всім відомого Skrillex. Якийсь час назад ми познайомилися з людиною, який пише йому композиції. Він не гастролює, що не зводить треки - йому подобається просто писати музику. І це нормально. Все повинно бути правильно поставлено: людина, яка пише комусь музику, повинен її любити, повинен доносити до слухача своє «я» і чітко розуміти, чого від нього хочуть.
Ти особливо часто виступаєш в Німеччині, Іспанії та Великобританії. Чим обгрунтована така географія виступів: напрацьованими зв'язками з промоутерами або затребуваністю музичного стилю в певних країнах і містах?
Ні, справа не в напрацьованих зв'язках - я не люблю їздити далеко заради якихось окремих дат. Наприклад, я раз в рік вирушаю туром в Америку, де виступаю практично кожен день: у будні на маленьких майданчиках, у вихідні на великих. Я гастролюю там 3-4 тижні, і це має сенс, інакше я просто не хочу туди летіти. Також раз на рік, а саме на Новий рік, я їжджу в Австралію - Нову Зеландію - Тасманію, вже майже 10 років поспіль. Це не означає, що мене не запрошують туди грати в інші місяці - просто я полечу в таку далечінь тільки в тому випадку, якщо переліт має сенс. Відповідно, для мене тури і запити формуються саме так.
А як часто ти гастроліруешь?
Якщо ми говоримо про Європу, то завжди багато дат в Німеччині. У мене відкрита німецька робоча віза, оформлена за підтримки Гете-інституту і Low Spirit Records. Відповідно, самим гастроліруемим місцем в Європі повинна за документами залишатися Німеччина - так воно і є. Хоча, якщо дати Іспанії волю, вони б мене букіровалі мало не кожні вихідні. Але якщо ганяти артиста кожні вихідні в Андалусію, а за ним будуть їздити всі фанати, в якийсь момент вони переситяться. Так що я намагаюся літати туди раз в два місяці, а краще навіть в три.
Виходить, тебе не так просто запросити з твоїм насиченим графіком та схемою перельотів.
Я не той тип артиста, до якого можна звернутися: «Ей, ти вільний в суботу? Давай до нас". Я подивлюся по логістиці, чи має це сенс, чи можна підігнати до цієї суботи ще одну п'ятницю, чи можуть промоутери заощадити на тому, щоб поділити мені європейські перельоти, чи можна мені спростити дорогу, щоб я не ганяла заради однієї дати. Коли це зростається, ми це підтверджуємо.
З Лондоном вийшло так. Всі ці роки я перебувала в німецькому агентстві на ексклюзив. Місяців зо три тому мені нарешті дозволили співпрацювати з лондонським агентством - з тим самим лейблом HOT CAKES, який зруйнував брейкбіт, але який при цьому дуже популярний. Я не раз робила для них нові компіляції і треки - але оригінали, зазначу, а не ремікси. З тих пір як я з'явилася у них в ростері, посипалися запити з Великобританії, і я почала грати там приблизно раз на місяць.
Нещодавно тобі довелося скасувати виступи через хворобу. Питання, який дуже хвилює молодих початківців діджеїв: якщо виступ доводиться скасовувати через особисті причини артиста, наскільки гладко це проходить? Наскільки адекватно реагує промоутер, не псуються чи відносини з клубом?
Моя помилка полягала в тому, що я прилетіла до Берліна і відпрацювала на 100%, незважаючи на температуру, залишилася там ще на один день, тому що повинна була займатися фотосесію для Westbam, але я валялася в готелі і чекала понеділка, щоб полетіти додому. Після повернення додому мене поклали під крапельницю, я встати не могла. Довелося скасувати два виступи: в Іспанії і в Мюнхені. Однак треба сказати, що в минулому я не раз виходила на сцену з температурою 39, відпрацьовувала, їхала додому і лікувалася.
Артист в моєму баченні - це людина, яка не має права хворіти. Він повинен стежити за своїм здоров'ям, знаходити сили вийти на сцену і виконувати те, що обіцяв. У мене є своя івент-компанія, ми робимо багато букінг по Росії, в тому числі організуємо свої заходи In Beat We Trust. За мою історію роботи букінг-агентом я ніколи не стикалася з тим, щоб артист високого рівня не прилітав через «я захворів».