3D-художник Germán Córdoba розповідає про те, як створювався арт AbandonedGasStation в 3ds Max, ZBrush and Photoshop.
У мене не було ніякого чіткого концепту на самому початку роботи, я тільки знав, що хочу замоделіть що-небудь таке в мультяшному стилі, відмінне від моїх звичайних робіт. Спочатку я хотів просто замоделіть персонажа, але потім зрозумів, що не хочу на цьому зупинятися, а зробити повноцінну сцену.
моделювання
Персонажа я замоделіл в 3Ds Max в Т-позі. При цьому я вирішив не обмежуватися фінальної позою, щоб завжди мати можливість щось змінити, хоча модель і повинна була бути частиною статичного зображення.
Моделювання персонажів я завжди починаю з голови, оскільки це найскладніший елемент, на який витрачається чимало часу. Процес моделювання я зазвичай починаю з площини, яку перекладаю в режим Editable Poly, після чого роблю екструд граней.
Фінальна топологія голови
Торс і кінцівки я створив з циліндра, потім уточнив пропорції і продовжив працювати над Мешем.
Після цього я перейшов до моделювання вказівного пальця, який, з невеликими змінами, сдублірованние для інших пальців. Далі я промоделіл решту руку, постійно покращуючи топологію.
З черевиком все було непросто, досить багато часу я витратив на пошуки відповідних референсів. Потім, знайшовши відповідні картинки, я зайнявся моделюванням підошви, після чого проекструділ Еджі геометрії.
Фінальна модель байкера
Процес моделювання черевика
Отже, модель персонажа більш, ніж влаштовувала мене, тому я перейшов до створення його UV-розгортки. Почав з базової розгортки в Roadkill UV, відмінною безкоштовної програми, за допомогою якої можна швидко розгорнути 3D-модель. Далі я експортував меш назад в 3Ds Max, додав пару фінальних штрихів і запакував UV.
У більшості випадків я намагаюся дотримуватися однакової щільності UV, хоча в деяких випадках корисно збільшити розміри окремих частин розгортки. Для статичного зображення це і зовсім не проблема. UV, розташовані близько до камери, завжди можна збільшити за рахунок зменшення віддалених від камери елементів розгортки.
Після цього я продовжив роботу над моделлю в ZBrush, щоб створити деталізацію і запекти карти, які мені допоможуть на етапі текстурування.
Одяг, деталізірованнаявZBrush
В основі байка не лежить якась певна модель мотоцикла, оскільки я взагалі в них не розбираюся. Я просто зібрав різні фотографії окремих частин мотоциклів, зокрема двигунів, змінив і підігнав під своєю байк. Більшість елементів було замоделено з примітивів, нічого складного.
Байк, готовий до розфарбуванні
Задній фон
Перед роботою над деталізацією заднього фону мені необхідно було зрозуміти, які з його частин повинні бути видні з камери. Я створив проксі меш для основних об'єктів і помістив його в сцені. Після цього налаштував камеру і перейшов до моделювання заднього фону.
Від загального до приватного
Найбільше я ненавиджу клунь, для мене це досить складна процедура, тому для постановки байкера в позу я використовував Biped, завдяки якому мені потрібно було просто налаштувати ваги вертексов.
Міміка особи створювалася за допомогою пари базових морфов. З огляду на те, що фінальна картинка повинна була бути статичною, необхідності в складних контролерах не було.
Для волосся я використовував плагін Hair Fur. Меш для генерації волосся створив на основі голови. Я розгорнув цей меш і зробив для нього UV-розгортку, щоб намалювати карти для настройки параметрів волосся, зокрема їх густоти. Після цього я створив сплайни, які використовував у якості направляючих, щоб змоделювати необхідну мені зачіску. І, нарешті, для вій я використовував текстуру з прозорістю.
Волосся, створені за допомогою дефолтного плагінаHairFurв 3dsMax
Текстурування і шейдинг
Для окремих елементів персонажа я запік карти Occlusion. Карти Ambient Occlusion чудовим чином додають текстурі обсягу. Їх можна використовувати в якості референсу при текстуруванні або змішувати з іншими текстурами для додаткового обсягу. Для забарвлення карт АТ я зазвичай використовую градієнт в Photoshop. Найчастіше намагаюся фарбувати карти Occlusion шкіри в червоний відтінок в режимі змішування Multiply.
Для шкіри я використовував матеріал Shellac, який змішав з VRayFastSSS2, а також іншими матеріалами VRayMtl для контролю за Specular.
Для текстурування давно занедбаної заправної станції я використовував різні текстури потертостей.
Текстури каменів, трави і рослин я пофарбував в різні кольори, щоб домогтися деякого різноманітності. Половина текстур байка - тайловие.
Тести шейдинга персонажа
Освітлення і постобробка
Після того, як все було на своїх місцях, я приступив до налаштування світла. Нічого надприродного, звичайна HDR і VRaySun. Потім налаштовував шейдери до тих пір, поки результат не почав мене влаштовувати.
Сцену я розділив на складові і окремо отрендеріть персонажа і оточення. Це було зроблено для більш гнучкої обробки окремих елементів. Рендер такі паси, як Beauty, Specular, Reflection, Refraction, Occlusion і Z-Depth.
В кінці звів все паси в Photoshop, додав небо, пару останніх штрихів і налаштував параметри Contrast, Saturation, Levels, Curves, після чого провів невелику корекцію, щоб домогтися кращого фінального результату.
Тестування освітлення на сірому мате
Сцена, розділена на складові: персонаж і оточення
Читайте в нашій попередній статті making of арту «Чашечку чаю?».