Як стати художником і як навчитися малювати з чого почати

Корисні статті | Як стати художником і як навчитися малювати? З чого почати?

Ви завжди мріяли почати малювати, але не наважувалися, відкладали на потім, сумніваючись, що щось з цього може вийти ... Головне почати.






Я довго вирішувалася, а все тому, що сумнівалася - чи вийде? Ще в школі пам'ятаю свої роботи - малювала швидко і без труднощів, але швидше за «талант», якщо можна так сказати (а про це твердили батьки), був на змалювання мультяшних героїв і різних картинок. Але скажу відразу - практично будь-якої людини можна навчити малювати, і як кажуть професіонали, на те, щоб малювати досить пристойні картини, знадобиться як мінімум рік-два роботи. Головне - це бажання, а тому все у вас попереду і все вийде! Я розповім з чого я почала, можливо, вам це стане в нагоді.
Отже, перша справа, це визначитися в якому жанрі мистецтва ви могли б себе проявити. Для себе я природно вибрала живопис, про це і пройде мова. Для початку виберемо все необхідне для створення шедеврів - фарби, пензлі, матеріал, на якому будемо малювати і ін. Матеріали, які вам знадобляться. З всілякого вибору фарб в художніх магазинах і салонів я вибрала для себе акрилові фарби, а пізніше перейшла на масляні.

Чим хороші акрилові фарби? Акрилові фарби універсальні, вони розчиняються у воді, і тому ними можна замінити акварельні фарби, розбавляючи водою. При малюванні нерозбавленими фарбами можна отримати більш насичені кольори і ефект масляних фарб, хоча звичайно олійні фарби значно відрізняються від акрилових складом, і на вигляд більш блискучі. Акрилові фарби сохнуть швидше - в міру віддалення води з барвистого шару. Якщо картину, намальовану акриловими фарбами покрити лаком для олійного живопису, відмінності практично видно не буде. Використовуючи безліч переваг цих фарб, багато художників пишуть саме ними. Ще одна перевага акрилових фарб - це можливість наносити їх на практично будь-яку поверхню - картон, папір, грунтований полотно, дерево, метал, шкіру та ін. Раджу придбати готовий художній набір - в ньому містяться туби з невеликою кількістю фарби, але якої повинно вистачити надовго , і можна познайомитися з багатьма кольорами. Потім можна поповнювати набір за потребою, докуповуючи окремо фарби. Насправді вам не знадобиться багато фарб для передачі безлічі кольорів і відтінків. Як відомо, основні або первинних квітів три - червоний, жовтий, синій, і з них можна отримати всі інші кольори змішуванням основних. Можете в якості тренування складати колірну гаму.
Мій комплект містить 12 кольорів:
1) білила цинкові,
2) білила титанові,
3) лимонна,
4) жовта середня,
5) охра світла,
6) червона або кіновар,
7) кармінова,
8) зелена «ФЦ»,






9) блакитна «ФЦ»,
10) ультрамарин,
11) умбра палена
12) чорна.
Цього на перших порах цілком достатньо.

Вибираємо кисті. Багато їх не знадобиться, тому не поспішайте їх накупати. Візьміть кілька штук з натуральної щетини (кабанячої) для масла, добре підходять для акрилової і олійного живопису - синтетичні кисті. Більшими кистями наноситься основний малюнок, а дрібними промальовувалися деталі. У мене дві плоскі щетинні кисті - № 4 та №8, а також віялова №4 (використовую для зображення листя), з синтетичних кругла №1, №3, №8 та дві плоскіе- №2 і №8.

Палітра. Як палітри можна використовувати навіть стару тарілку або шматок скла! Для акрилових фарб я використовую пластикову палітру. На перших порах така палітра підійде і для олійного живопису, звичайно ж, в ідеалі класична дерев'яна палітра. Одна умова відразу мити пластикову палітру після використання і, не чекаючи висихання акрилових фарб - потім просто не зможете відмити, фарба намертво пристає, можна правда спробувати потримати палітру в гарячій воді - допомагає.

Малювати олійними фарбами - особливе задоволення! Ними малювати приємно і нескладно. Виробляються з пігментів, перетертих в висихає або напіввисихає маслі, таке як горіхове, лляне. Перетерті в маслі пігменти володіють величезним резонансом глибини і соковитості кольору. Олійні фарби кілька яскравіше акрилових і соковитіше. Можна працювати в декількох техніках - писати більше розведеними фарбами (лессіровать) - прозорий вигляд живопису, або працювати в техніці «по сирому», коли картина пишеться нерозбавленими фарбами і за один прийом. Розбавляти фарби потрібно звичайно маслом або спеціальним розчинником на основі уайт-спіриту, скипидару (я використовую розчинник без запаху, тому що іноді працюю в квартирі, і трійник - містить в собі масло, сикатив для більш швидкого висихання і лак), і працювати ними можна довше, ніж акриловими, це дає перевагу. Використовую теж набір з 12 кольорів, до яких докуповую закінчилися тюбики.

Тепер на чому малюємо.
Полотно - це звичайно для художника ідеальний матеріал, але, він досить дорогий. Справжні художники професіонали люблять самі його виготовляти і натягувати на підрамник. Самі його грунтують. Я вибираю альтернативний матеріал - шматок ДВП, грунт грунтом, купленим в салоні, і, до роботи! Свого часу в нагоді шматки різного розміру, які я знайшла в коморі свого батька - тепер батьки із задоволенням поглядають на картини, які я їм подарувала! Шматок ДВП має дві сторони - гладку і фактурну, що нагадує грубе полотно. Раджу використовувати гладку сторону, малювати легше, хоча на добре загрунтованной фактурної стороні можна отримати цікавий ефект.

Ще один момент - вибір мольберта. На перших порах, малюючи маленького розміру картини, мною використовувалася підставка для книг і стіл, потім з'явився мольберт. Вибрала для себе триногу, тому що можна складати, а в складеному стані багато місця не займе. Перевагу віддавайте дерев'яним мольбертів - не дарма їх люблять професійні художники, такий мольберт більш довговічний, стійкий, і на ньому все ж приємніше працювати. На ринку існує безліч виробників, італійські і нашого виробництва, раджу вибирати нашого виробника, за ціною вони дешевші, а якість ідентичне італійському.

Після висихання сюжетів і пейзажів слід обов'язково покрити їх лаком, це зберігає живопис від пилу і запобігає від вологи, продовжуючи життя картині. Я вибрала акрил-стірольний лак, і скажу - з успіхом на перших порах покривала акрилову і олійний живопис. Але краще використовувати для покриття масла спеціальний лак.

Ну, ось, мабуть, і все. Це перша необхідна інформація, яка, сподіваюся, вам допоможе почати це чудова справа! Повірте, небагато посидючості, бажання, і все у вас вийде. Крім того, якщо ви і не станете відомим художником, то відмінний релакс гарантований! Світ відкриється в нових фарбах і на нього можна буде поглянути зовсім іншими очима! Розвивайте прекрасне в собі!
Бажаю вам успіху!

P.S. якщо Ви ще самі не навчилися досить добре малювати, ви може замовити дружній шарж. портрет з фотографії або картину у професійних художників студії 100art.ru







Схожі статті