1.1. Вступ. Мета работи.Обоснованіе вибору теми.
Серед безлічі чудових особняків і палаців, розташованих на Невському проспекті, нерідко залишається непоміченим прекрасна будівля Анічкова палацу, звернене фасадом нема на головний проспект міста, а на Фонтанку. Анічков палац є найстарішим в Петербурзі, і по праву вважається одним з найкрасивіших творів архітектури нашого міста.
Думаю, знайдеться небагато палаців, які могли б похвалитися такою цікавою історією. У його будівництві і численних перебудовах брали участь багато відомих архітектори нашого міста: М. Земцов, Ф. Растреллі, І. Старов, Дж. Кваренгі, Л. Руска, К. Россі, І. Монігетті, М. Месмахер і інші.
Метою даної роботи є спроба опису і дослідження оздоблення деяких інтер'єрів Анічкова палацу, оброблених до весілля великого князя Миколи Павловича і прусської принцеси Шарлотти, нареченої при хрещенні Олександрою Федорівною, виявлення стилістичних особливостей їх оздоблення, характерних для часу створення, а також спроба введення в обіг нових історичних даних, що стосуються цих інтер'єрів.
Для дослідження я вибрав саме цю тему, оскільки, по-перше, з величезної кількості напрямків історії найцікавішим для мене здається мистецтвознавство, особливо ж мене приваблює вивчення російської інтер'єру першої половини XIX століття. По-друге, заняття Школи Юних Істориків проходять в Аничковом палаці, - тому я вибрав інтер'єри саме цього палацу. По-третє, думаю не одному мені цікаво уявити обстановку, що оточувала найвідоміших історичних особистостей, спробувати уявити, як їх смаки і звички позначилися на її характері. В даному випадку це перші люди в Росії того часу - російський імператор Микола I, імператриця Олександра Федорівна, члени імператорської родини. У стінах Анічкова бували А.С. Пушкін, М.Ю. Лермонтов, В.А. Жуковський - вчитель російської мови Олександри Федорівни і наставник великого князя Олександра Миколайовича, Ф.М. Достоєвський.
Нарешті, мене привабило і те, що ця тема майже не досліджена істориками-мистецтвознавцями. Історії інтер'єрів Анічкова палацу в сучасній літературі, присвяченій цій палацу, приділялася трохи уваги через тривалої заборони на дослідження інтер'єрів палацу за радянських часів і через порівняно невеликого обсягу вивчених матеріалів.
1.2 Теоретичні основи обраної теми
Основними джерелами, за якими фахівці вивчають інтер'єри є креслення (зазвичай складені архітекторами), гравюри, мемуарна література, історичні документи про обробку і обстановці приміщення і, звичайно наочний посібник з вивчення інтер'єру - його графічне зображення (найчастіше це акварелі), найкраще показує обстановку тих чи інших апартаментів.
Основою для даної роботи стали кілька зображень інтер'єрів Анічкова палацу початку і середини XIX століття. Це акварель Е. Гау, що зображає опочивальні Олександри Федорівни (мул. 4) [1]. в літературі датується серединою XIX століття [2]. але на підставі деяких документів, що стосуються оздоблення інтер'єру і акварелі із зображенням сусідній Білій вітальні, можна говорити про те, що вона була написана не раніше 1849 і не пізніше, кінця 56 року. [3] * Картина «Перша вітальня Анічкова палацу» (Жовта вітальня, мул. 5), написана невідомим художником у другій чверті XIX століття (зараз вона зберігається в Державному Російському музеї, інвентарний номер зберігання Ж-4882). [4] Дві акварелі Кабінету Олександри Федорівни, виконані невідомим майстром [5] (мул. 6, 7) по літографіям [6]. датованим фахівцями з техніки виконання 24-25 ми роками XIX століття. Акварелі Л. Премацці Кабінету (мул. 8) і Білій вітальні (мул. 9) відповідно 1853 і 1856 років [7]. що зберігаються в Гатчинському музеї.
Поява особливого жанру в живопису - акварелей із зображенням інтер'єрів довелося на кінець першої чверті XIX століття. Ці зображення майже невідомі широкому загалу, їх рідко де можна зустріти, хоча це один з небагатьох видів мистецтва, де воно за значимістю не поступається історичними документами, а в деяких випадках навіть важливіше їх. Картини в интерьерном жанрі дають нам можливість простежити зміну стилів в архітектурі, образотворчому і декоративному мистецтві. Велика частина збережених акварелей із зображеннями інтер'єрів, виконувалася за височайшим замовлення, для документальної фіксації реальних приміщень відомих палаців і особняків. Найвідомішими майстрами, які працювали в Росії і зображали інтер'єри аквареллю були К. Ухтомський, Е. Гау і Л. Премацці.
Ще одне джерело, використаним мною, були справи з Російського державного історичного архіву (надалі - РГИА). Перш за все це «Опис кімнат Миколи Павловича в Анічковому палаці» [8]. написане в 1817 році і представляє велику цінність для доповнення і уточнення деталей обробки, яких не побачити на графічних зображеннях. Крім того, доповнити картину оздоблення інтер'єрів допомагають справи про «відновлення оздоблення чотирьох кімнат Власного його імператорської величності палацу» [9]. де містяться відомості про всі матеріалах і предметах, що закуповуються і вироблених для ремонту, деякі справи про стан палацу, креслення архітекторів і інші документи, що стосуються історії інтер'єрів Анічкова палацу.
Також мною була опрацьована певна кількість мистецтвознавчої літератури, присвяченої обробці інтер'єрів першої половини XIX століття. Серед них варто виділити дві роботи І.А. Бартенєва і В.Н. Батажковой «Русский інтер'єр XVIII -XIX століть» і «Русский інтер'єр XIX століття» [16]. описують загальні особливості і тенденції оздоблення інтер'єру, роботу фахівців з російської інтер'єру Т.М. Соколової та К.А. Орлової «Очима сучасників. Русский житловий інтер'єр першої третини XIX століття »[17]. характеризує його оздоблення за допомогою спогадів і мемуарної літератури сучасників, дослідження А.М Кучумова. «Оздоблення російського житлового інтер'єру XIX століття» [18]. проведене за матеріалами експозиції Павловського палацу-музею. Існує спеціальна література, яка описувала певні деталі оздоблення інтер'єру, серед якої хочу виділити книгу А.Г Стемпаржецкого. «Декоративні тканини в російській інтер'єрі» [19]. Т.М. Соколової «Російські меблі в зборах Ермітажу» [20] і «Орнамент - почерк епохи» [21]. К.А. Соловйова «Російська освітлювальна арматура XVIII - XIX століть» [22] і багато інших.
Для того, щоб робота була повніше і об'єктивніше, мною опрацьовані дослідження М.З. Тарановської [23] і Н.В. Вейнерта [24]. про творчість архітектора К. Россі, спогади господині палацу, дружини Миколи Павловича, Олександри Федорівни [25]. матеріали (література і графічні зображення), що стосуються інтер'єрів інших палаців Петербурга і передмість, для виявлення найбільш характерних особливостей і тенденцій в обробці інтер'єрів в цікавить мене час.
1.3. Коротка історія Анічкова палацу.
Спорудження Анічкова палацу було доручено архітектору М. Земцова, але палац не був ним добудований, оскільки в 1743 році зодчий вмирає. [27] Після його смерті головним архітектором стає його учень Г.Дмітріев, який почав будувати будинок по кресленнях М. Земцова. З 1753 року завершення будівництва палацу відбувалося під керівництвом Ф. Растреллі, він працював над доопрацюванням фасадів і оформленням інтер'єрів. Ф. Растреллі зберіг планування Земцова, але надав обробці палацу бароковий характер. Про зовнішній вигляд будівлі і прилеглої до неї садибі ми можемо судити по гравюрі Я. Васильєва 1753 року. [28]
У 1754 році всі роботи в палаці були закінчені, і в 1756 році імператриця подарувала його А. Розумовському. У 1776 році Катерина II купує палац у К. Розумовського, брата фаворита Єлизавети, якому палац належав після його смерті, і дарує його Г.А. Потьомкіну. Палац був перероблений для нього І. Старовим [29]. який надав будівлі класицистичний вигляд. Після того як Г. Потьомкін вдруге продає палац в казну, він був перебудований Є. Соколовим під Кабінет Її Імператорської Величності. Кабінет був одним з державних установ, але абсолютно особливого роду. Володів надзвичайно «великої і багатосторонній компетенцією» [30]. Займався насамперед імператорським двором, його постачанням, казначейством, організацією палацових заходів, крім того був державною канцелярією, відповідав за зв'язку з російськими посольствами за кордоном, з губернаторами, з державними установами.
У 1809 році Кабінет був переміщений в будинок, побудований в 1803 -1805 рр. на березі Фонтанки архітектором Дж. Кваренгі, а звільнився палац був подарований Олександром I своїй сестрі, великій княгині Катерині Павлівні. Його переробка [31] під керівництвом Л. Руска була закінчена в 1811 році. На початку XIX століття панував зрілий класицизм, ще не обтяжений ампірними рисами, тому Л. Руска оформив інтер'єри саме в цьому стилі. Про їх обробці ми можемо судити тільки по нечисленних документів і трьом акварелями, виконаним М. Воробйовим [32].
У 1816 році Катерина Павлівна виходить заміж вдруге і їде за кордон, а 1817 році палац дарується до весілля великого князя Миколи Павловича і прусської принцеси Шарлотти, нареченої після прийняття християнства Олександрою Федорівною, інтер'єри були оброблені К. Россі. Опису декількох інтер'єрів, оформлених їм присвячена основна частина моєї роботи.
Обов'язки головного архітектора палацу в 1821- 1853 рр. виконував архітектор З.Ф. Дільдін. Найбільш значною його роботою, пов'язаною з історією палацу, був великий ремонт парадних віталень, вироблений в 1848 році [33] і, можливо, обробка Кабінету Олександри Федорівни.
У 1865 році для роботи над обробкою інтер'єрів для спадкоємця * запрошується архітектор Е.І. Жибер. В останній чверті XIX століття значних змін з палацом не відбувалося. У 1874 році архітектор К. Рахав влаштував Зимовий сад і перебудував Парадний під'їзд, до 1875 року І. Монігетті переробив Круглу вітальню під Бібліотеку спадкоємця, переробив Парадні сходи, а в 1886 М. Месмахер обробив особисті кімнати Їх Величності в верхньому поверсі. На початку ХХ століття палац залишався приватною резиденцією імператриці Марії Федорівни і великого князя Михайла Олександровича. [34]
* До с. 3. У 1848 році в опочивальні відбувався великий ремонт були змінені деякі деталі інтер'єру, які ми вже бачимо на акварелі. Через відчинені двері в Білій вітальні, зображеної на акварелі Л. Премацці в 1856 році, ми бачимо, що на вікнах в опочивальні вже червона, а не блакитна як ми бачимо у Е. Гау, тканину.
* До с. 6. Спочатку передки призначалися для спадкоємця великого князя Миколи Олександровича, але в 1865 році він раптово помирає за кордоном і спадкоємцем стає великий князь Олександр Олександрович, для якого і призначається Анічков палац.
* До с. 9. Жіночої завжди була західна сторона Невського ризаліти, вона належала господаркам палацу, а в східній частині розташовувалися покої господарів.
* До с. 10. Хоча М.М. Демічева пише, що декоративні розписи були відновлені (с.15), навряд чи їх малюнки належать Л. Руска, оскільки характер розписів Л. Руска зовсім інший, про це ми можемо судити по згаданим акварелями М. Воробйова.
* До с. 13. Дежене - сервіз на одну персону. На підставі «опису золотим і срібним речам» (РГИА ф. 474, оп. 2, д. 520) Анічкова палацу можна сказати, що таких сервізів в палаці було понад 50.
* До стор. 19. К. Россі було виготовлено три гарнітура для Анічкова палацу. Зараз вони знаходяться в колекції Державного Ермітажу. Один з них знаходився в опочивальні, на жаль не вдалося дізнатися інвентарний номер зберігання, він виставлений в великий проміжок, другий з Жовтої вітальні, зараз знаходиться в запасниках (ЕРМб - 611/1), а третій, найвідоміший, зараз пофарбований білою фарбою, експонується на виставці російського інтер'єру (мул. 12), швидше за все розташовувався в Білій вітальні (ЕРМб 754). Література: Соколова Т.М. Орлова К.А. Російські меблі в зборах Ермітажу. Л. 1973.