Зареєструватися на форумі
Техніка гриму Грим на естраді
Пошук на форумі
Грим на естраді
Витоки естрадного мистецтва беруть свій початок з далеких часів, коли мандрівні актори виступали з сатиричними сценками, акробатичними трюками, дресированими тваринами. У XVI-XVII століттях це мистецтво отримує визнання глядачів на народних святкових гуляннях, ярмарках. У XVIII столітті в оперно-балетні і драматичні спектаклі починають включати окремі номери, що складаються з співу і танців. а пізніше широке поширення набувають виконавці куплетів. На початку XVIII століття в Англії глядачі відвідують вистави мюзик-холів, які складаються з танців, співу, інтермедій, коротких п'єс. Ця форма естрадного мистецтва отримує визнання і поширюється по всіх країнах світу.
Великим успіхом користувалися виступи В. Хенкин, Образцова з ляльками. конферансьє М. Гаркаві, А. Менделевича. Незабутнє виконання І. Юр'євої, Л. Утьосова, Л. Русланової, К. Шульженко, Т. ханум, хореографічних виступів А. Ределе і М. Хрустальова залишилися в пам'яті глядачів. Були відкриті естрадні театри, в яких виступали М. Миронова і А. Менакер, А. Райкін, які створили цілу галерею остросатірічеських характерів. Клавдія Шульженко, Аркадій Ісаакович Райкін (1911-1987) -надзвичайна талановитий актор, володів майстерністю трансформації, манерою веселого дружнього спілкування з глядачем. Він створив в Ленінграді в 1938 році Театр естради та мініатюри, спектаклі якого відрізнялися різноманітністю жанрів: пантоміма, пародії, пісеньки, циркові номери, куплети, танці. Глядачі старшого покоління добре пам'ятають мімічні «бліц-мініатюри», в яких він виконував по кілька ролей. Володіючи гострою спостережливістю, актор показував дійсність через своїх шаржованих героїв, користуючись прийомами гіберполізаціі їх окремих рис, підбираючи відповідний грим або маску, відповідний костюм. Він умів підкорити глядачів природністю і простотою спілкування, ліризмом і гротеском, патетикою. Райкін чудово володів майстерністю моментального перевтілення, використовуючи напівмаски, маски-ракетки, які він тримав у руках під час представлення, монологів (рис. 50-52).
Великою популярністю користувався співак Олександр 8ертінскій (1889-1957), який до революції виступав в костюмі П'єро з великим жабо і сильно набіленим особою, трагічно піднятими бровами, з синявою навколо очей. Тонке красиве обличчя з тонко нафарбованими губами, сумним виразом обличчя створювало маску стомленого, розчарованого життям людини (рис. 54).
Часто на естраді актори використовують в своїх номерах головні убори, які стають частиною їх маски. Згадаймо смішних бабусь: Вероніку Маврикіївна і Авдотью Микитівну у виконанні артистів естради В. Тонкова і Б. Владимирова. Використовуючи головні убори та аксесуари, актори створюють незабутні образи смішних і разом з тим зворушливих старих жінок. Яскравий грим практично відсутній, актори використовують мінімум гріміровальних фарб, обходячись загальним тоном для шкіри обличчя. Характер і фасон головних уборів підказані роллю.
Часто грим виконавців романсів, народних пісень обмежується легким косметичним підфарбовування із застосуванням пудри, рум'ян, губної помади, туші для брів і вій. При гримуванні застосовують рідкий крем-пудру, компактні пудри і рум'яна, накладні вії. Косметичним гримом можна виправити невеликі недоліки особи, звузити кругле обличчя, збільшити форму очей, рота, брів, носа.
В естрадному гримі велике значення має зачіска, за допомогою якої можна підкреслити характерність виконуваного твору. Так, народна артистка, співачка російських пісень Л. А. Русланова (рис. 55) виходила на сцену в барвистому російською сарафані, з шаллю, накинутій на плечі.
І.С.Сиромятнікова
«Мистецтво гриму»