Горе від розуму - студопедія

Грибоєдов і РОСІЙСКИЙ ТЕАТР ЙОГО ЧАСИ

14. «ГОРЕ ВІД РОЗУМУ»: жанрова своєрідність, ПРИРОДА КОНФЛІКТУ І РОЗВИТОК ДІЇ

Підвів підсумок комедіографії. Складання п'єс до бенефісу улюблених артистів.

Своєю творчістю підвів підсумок. узагальнив досягнення російської комедіографії першої чверті XIX століття.

У них відточує свій поетичний мову, вчиться вести інтригу, звертається до комедії моралі, в окресленні характерів прагне до типізації. Уже чуються майбутні інтонації героїв готові.

Комедія студент описувала анекдотичну, але цілком типову ситуацію, показують звичаї столичного товариства. Наречена, подібно Софії з Готу, виявляє зневагу безглуздого прекраснодушному герою, а в нареченого воліє бачити тверезість розуму і життєву практичність.

У Пробі інтермедії перед від'їздом до Персії, прощаючись з улюбленим і звичним світом лаштунків, іронічно зображував театр, який не виходить за рамки сценічних штампів і прикриває порожнечу, беззмістовність умовно-театральної системи зовнішніми дешевими ефектами. Світ сцени далекий від життя і ніяк не узгоджується з реальністю, а тому виявляється смішним, безглуздим і абсурдним. Грибоєдов відвозив з собою відчуття, що театр повинен зробити прорив і відкрити своє нове якість, явити твір типове.

Побачив комедію уві сні. Готові задуманий в Петербурзі, пише в Персії і на Кавказі. Використавши класичну схему, ставить головного героя в водевільних ситуацію. Система дзеркал: комічні двійники Чацького. Проблема розбіжності героїв з ходом часу. Довгий час розглядали як сатиру на звичаї. Стверджується власне російська система амплуа. Різниця між справді культурними людьми і людьми зовнішньої цивілізації. Сам визначає інтригу комедії.

Актуальність: тема зайвої людини, зіткнення особистості і згуртованого більшості. Конфлікт - світоглядний, ідеологічний. Чацький - одинак. Ап. Григор'єв - подвійність конфлікту: любовний і громадський. Образ Чацького, що не резонер. Молчалін. Фамусов.

У листі до невідомої в 1820 році писав, що в Персії уві сні він побачив свою майбутню комедію в цілому, де множинність деталей, типів злилася воєдино, і новий театр став перед його внутрішнім поглядом в образі цілого. Задуманий готові ще в 1816 в Петербурзі, пише в Персії і на Кавказі. Далеко від театру і прототипів комедії охоплює ідею майбутньої сценічної поеми у всій повноті.

Використавши традиційну класичну схему. взявши героєм майже ліричний персонаж і одухотворити його пафосом викриття вдач сучасного суспільства, поставив його в водевільних, майже анекдотичну ситуацію. як ніби запозичену з комедії положень.

Він розставив своєрідну систему дзеркал, вивівши на сцену комічних «двійників» Чацького. викривач, останній кар'єрист-фанфарон Скалозуб і боїться відстати від часу прогресисти-пустодзвона Репетилова.

Проблема розбіжності героїв з ходом часу стала наскрізною в комедії (символічна сцена, де Ліза переводить стрілки годинника у вітальні, щоб розігнати Софію і Молчаліна). В не свій час живе і хто проклинає нові порядки засланні, знемагає в гонитві за часом Репетилов, що живе минулими військовими подвигами Горич, і сам Чацький, повернувшись після довгої відсутності, не помічає, що час минув і Софія змінилася і вже готова віддати перевагу захопленим розмовам з Чацький практичного Молчалина. У фіналі Чацький дізнається, що в реальному житті, в реальному Москві, в реальному часі йому немає місця.

Довгий час комедію розглядали лише як сатиру на звичаї, як «збори російських типів».

Грибоєдов позбавив свій твір жанрової однозначності. Готові - реалістичний твір, написаний в поле впливу романтизму. Немає чистоти жанру, кіт вимагав класицизм.

З готові практично затверджується в російській театрі власне російська система амплуа. Створив цілу галерею яскраво окреслених образів, що представляють структуру специфічно російського суспільства.

П'єса як не можна краще виявила різницю між справді цивілізованими і культурними людьми (Чацкий) і людьми чисто зовнішньої цивілізації і культури (Репетилов).

Сам Грибоєдов листі до Катенину визначає інтригу такими іронічними словами: «Дівчина, сама не дурна, воліє дурня розумній людині». Згодом вирішив розширити свою комедію в сатиричну картину московського суспільства, і, замість одного дурня, вивів цілих 25. Серед цих дурнів є злі, є порівняно добрі (Платон Михайлович), освічені й неосвічені (княгиня Тугоуховская), є підлі і тільки з «хитринкою », словом, є цілий асортимент всіляких дурнів.

Багато літературні критики бачать в готові вплив «Мізантропа» Мольєра. Однак Грибоєдов не обмежився простим наслідуванням, а зумів так глибоко просочити Чацького впливом московської атмосфери 20-х рр, так тісно поставити його в зв'язок з світоглядом свого часу, що спорідненість Чацького з Альцестом забувається і сам Чацький отримує значення абсолютно самостійного способу.

Внесценические персонажі: Репетилов - пародія на Чацького. Виконує все те, що Чацкий говорить в переносному сенсі: «На світанку - вже на ногах! І я у ваших ніг ». Репетилов: «Хвать, про поріг зачепив ногою, І розтягнувся на весь зріст». Репетилов, як і Чацький, не помічає, що його співрозмовники змінюються один іншим. Ті. просвітницькі ідеї Чацького, посіяні в грунт фамусовское суспільства, можуть дати тільки такі сходи, як Репетилов і його «секретнейший союз». Будь-які спроби змінити світ приречені на провал. Їдучи, Репетилов: «піди, саджай мене в карету, вези куди-небудь». Передбачення від'їзду Чацького: «Піду шукати світом, де ображеному є почуттю куточок! - Карету мені, карету! ».

Горич - «чоловік-хлопчик, чоловік-слуга». Наталя Дмитрівна відповідає за нього на питання Чацького, з чоловіком в наказовому тоні. Горич розуміє сові становище і вже змирився з ним. «Тепер, брат, я не той». Мотив підпорядкування чоловіка дружині через увесь твір, паралель з тюрмі: «Є-таки занятье: на флейті я повторюю дует ...». Відсилання до початку комедії, де тюрмі і Софія за сценою грають дует на фортепіано і флейті. Софія вихована в фамусовском дусі і їй потрібен такий же чоловік, як Горич, «чоловік-хлопчик», «чоловік-слуга».

Лакей Петрушка майже не говорить, тільки виконує накази Фамусова, підпорядковується. Викликає захоплення Лізонька: «А як не полюбити буфетника Петрушу?»

Княгиня Тугоуховская стурбована пошуком женихів для своїх дочок. Ледве углядівши Чацького і дізнавшись, що він не одружений, вона посилає свого чоловіка, такого ж чоловіка-хлопчика, чоловіка-слугу, запросити потенційного жениха до себе. Але як тільки дізнається, що Чацький не багатий і у нього немає високого чину, кричить: «Князь, князь! Назад». Через фігуру княгині Грибоєдов підкреслює в характері Фамусова такі риси, як користолюбство і чиношанування.

Хрюмина-внучка висловлює своє захоплення перед усім іноземним: пристрасть до «модним крамницям», часто вживає французькі слова і навіть вимовляє кілька цілих фраз, що ніхто більше не робить. В її особі Грибоєдов висміює схиляння перед усім іноземним. До цього ж історія Чацького про французике з Бордо, за допомогою якого Грибоєдов показує, що дворянське суспільство так наслідує французьким вдач і звичаїв, що російських дворян неможливо відрізнити від французів - вони «офранцузився».

Загорецкий - чи не самий порочний з присутніх на балу. Про нього говорять: «Запеклий шахрай, шахрай», «Брехунець він, картяр, злодій». Але відкуповується про людське око, все робить, щоб прислужитися потрібній людині в потрібний момент ( «збив всіх з ніг», дістаючи квитки на спектакль Софії, що «викрав вже силою»). У цьому схожий тюрмі. Чацький про тюрмі: «У ньому Загорецкий не помер».

Хлестова, шістдесятлітню бариня, на бал бере з собою «арапку-дівку так собачку». Просить Софію їх нагодувати і тут же про них забуває. Кріпосниця, владна і свавільна. Розкриває жорстокість кріпаків підвалин, при яких до людей ставляться, як до собак.

Фамусовское суспільство прагне до комфорту. Вся справа в тому, якими ср-ми досягається цей комфорт, а ср-ва фамусовское суспільства - холуйские. Це п'єса про хамство, як людина втрачає людське достоінтсво, для них мета завжди виправдовує засоби. Тому люди-одинаки Чацкие завжди програють.

Ап.Грігорьев: «Своєрідність п'єси готові в подвійності конфлікту - один громадський, другий - любовний. Розвиток конфлікту визначається любовною лінією. Якби Софія відповіла взаємністю, поїхала з Чацький, конфлікт не зав'язався б. Вона зустрічає його холодно, у нього - почуття дисгармонії.

Чацький - молодий, живий, імпульсивний, максималіст, загострене відчуття правди. Сцена «А вам яке діло» показує, що він не ідеальний герой, а жива, все народжується спонтанно. Образ багатогранний, при цьому залишається позитивним.

Чацький резонер, що не глашатай, все ідеологічні монологи народжуються у нього не самі по собі, а як відповідь, реакція. Або це монологи, кіт говорить Софії, намагаючись переманити її на свою сторону ( «Мільйон мук на грудях», навіть ремарка - підходить до Софії і говорить тихо).

Чацький - сильний. І переможений, і переможець, програє на всіх фронтах - суспільство відкидає, Софія теж, але не зраджує своїм принципам.

Чацький - Чаадаєв (визнають божевільним, философическое лист).

Молчалін - людина з комірки, його кредо: «... догоджати всім людям без вилучень ... швейцара, дворніку..собаке двірника ..». з тих людей, «готових у покровителів позіхати на стелю, з'явитися помовчати, пошаркать, пообідати».

Фамусов - його ідеал - покійний дядечко Максим Петрович, вельможа часів «матінки Катерини», який «не те на сріблі - на золоті їв», «коли ж треба підслужитися, він і згинався вперегиб», засланні: «Вчилися б, на старших дивлячись ». Чи не вникає в суть справи, роботи: «Підписано, так з плечей геть». Грибоєдов відбив і ще одну рису чиновництва - протекціонізм: «Ну як не подбати рідному чоловічкові». Міра цінності людини для Фамусова - чини і гроші, говорить Софії: «Хто бідний, той тобі не пара». Як чоловік Софії бачить полковника Скалозуба, який «не сьогодні - завтра генерал».

Схожі статті