ФОЛЬКЛОР ЯК ПРЕДМЕТ
Література - це мистецтво слова. Але є ще один вид словесного мистецтва - усна народна творчість (усна словесність, усна література), або фольклор. Фольклор має специфічні особливості, яких немає у художньої літератури. Перша глава присвячена їх розгляду.
ФОЛЬКЛОР І фольклористики
Міжнародний термін "фольклор" з'явився в Англії в середині XIX в. Він походить від англ. folk-lore ( "народне знання", "народна мудрість") і позначає народну духовну культуру в різному обсязі її видів.
Фольклор - предмет вивчення різних наук. Народну музику вивчають музикознавці, народні танці - хореографи, обряди та інші видовищні форми народної творчості - теат-роведи, народне декоративно - прикладне мистецтво - спокуса-ствоведи. До фольклору звертаються лінгвісти, історики, психологи, соціологи та інші вчені. Кожна наука бачить у фольклорі те, що цікавить саме її. Особливо значна роль етнології (від грец. Ethnos: "народ" + logos: "слово, вчення") - науки, яка багато уваги приділяє народному побуті.
Для філологів фольклор важливий як мистецтво слова. Філо-логічна фольклористика вивчає сукупність усних худо-жественних творів різних жанрів, створених багатьма поколіннями народу.
Народне словесну творчість зберігалося в пам'яті людей, в процесі спілкування твори переходили від одного до друго-му і не записувалися. З цієї причини фольклористи повинні займатися так званою "польовою роботою" - виїжджати в фольклорні експедиції, щоб виявляти виконавців і за-приписувати від них фольклор. Записані тексти усних народ-них творів (а також фотографії, магнітофонні запи-сі, щоденникові за мітки збирачів та ін.) Зберігаються в фольк-
Фольклор має свої художні закони. Усна форма створення, поширення і побутування творів - та головна особливість, яка породжує специфіку фольклору, викликає його відміну від літератури.
Усні твори створювалися за тим самим відомим образ-цям, навіть включали прямі запозичення. У мовному стилі використовувалися постійні епітети, символи, порівняння та інші традиційні поетичні засоби. Для творів, що мають сюжет, був характерний набір типових оповідач-них елементів, їх звичне композиційне поєднання. В об-разах фольклорних персонажів типове також переважало над індивідуальним. Традиція вимагала ідейної, спрямований-ності творів: вони навчали добра, містили правила жит-ненного поведінки людини.
Загальна в фольклорі є головним. Казкарі (виконавці казок), песельнікі (виконавці пісень), билин (виконавці билин), вопленіци (виконавиці голосінь) стре-мілісь насамперед донести до слухачів те, що відпо-ствовало традиції. Повторюваність усного тексту допускала його зміни, а це дозволяло окремої талановитої особистості проявити себе. Походив багаторазовий творчий акт, со-творчість, в якому будь-який представник народу міг бути учасником.
Розвитку фольклору, сприяли найбільш талановиті люди, наділені художньої пам'яттю і творчим так-ром. Їх добре знали і цінували оточуючі (згадайте рас-сказ І. С. Тургенєва "Співаки").
Усна художня традиція була загальним фондом. Каж-дий людина могла відібрати для себе те, що йому було потрібно.
Влітку 1902 р М.Горький спостерігав в Арзамасі, як дві женщи-ни - покоївка і кухарка - склали пісню (розповідь "Як склали пісню").
"Ех, та білим днем, при ясному сонечку,
Світлої ноченьки, при місяці. "
Нерішуче намацуючи мелодію, покоївка боязко, напівголосно співає:
"Неспокійно мені, дівчині молодий."
А Устина впевнено і дуже, зворушливо доводить мелодію до кінця:
"Все тугою серце мається."
Скінчила і негайно заговорила весело, трошки хвалькувато: "Ось вона і почалася, пісня! Я ті, мила, навчу пісні складати; як нитку сукати. Ну-ко." Помовчавши, точно прислухавшись до тужливим стогонів жаб, ледачому дзвону дзвонів, вона знову спритно заграла словами і звуками:
"Ой, та ні зимою хуртовини люті
Ні навесні струмки веселі. "
Покоївка, щільно присунувшись до неї. вже сміливіше, тонким вздра-ГІВА голоском продовжує:
«Не доносять з рідної сторони
Серцю звісточку утешно ... »
«Так-то ось! - сказала Устина, ляснувши себе долонею по коліну. - А була я молодше - того краще пісні складала! Бувало подруги пристають: «Устюша, навчи пісеньці!» Ех, і зальюсь ж я. Ну, як далі буде? »-« Я не знаю ", - сказала покоївка, відкривши очі, посміхаючись. <.> "Жайворонок над полями співає.
Васильки-квіти в полях зацвіли ", -
задумливо співає Устина, склавши руки на грудях, дивлячись в небо, а Горніча-ва вторить складно і сміливо:
"Поглянути б на рідні-то поля!"
І Устина, вміло підтримуючи високий, що коливається голос, стелить бар-Хатома душевні слова:
"Погуляти б з милим другом, по лісах!"
Скінчивши співати, вони довго мовчать. потім жінка говорить не-голосно, задумливо: "Алі погано склали пісню? Зовсім добре адже" [1]
Не всі новостворене зберігалося в усному побутування. Багаторазово повторювані казки, пісні, билини, прислів'я та інші твори переходили "з вуст в уста, з покоління в покоління". На цьому шляху вони втрачали те, що несло на собі печать індивідуальності, але одночасно виявляли і углиб-лялі то, що могло задовольнити всіх. Нове народжувалося лише на традиційній основі, при цьому воно повинно було не просто копіювати традицію, а доповнювати її.
Фольклор поставав в своїх регіональних видозмінах: фольклор центральнойУкаіни, українського Півночі, фольклор Сі-бири, донський фольклор, і. т. д. Однак місцева специфіка завжди мала підлегле становище по відношенню до общерус-ським властивостями фольклору.
У фольклорі постійно протікав творчий процес, кото-рий підтримував і розвивав художню традицію.
З появою письмової літератури фольклор вступив з нею у взаємодію. Поступово вплив літератури на фольклор все більш зростала.
В усній творчості народу втілена його психологія (ментальність, склад душі). український фольклор родинно пов'язаний з фольклором слов'янських народів.
Національне - частина загальнолюдського. Між народами виникали фольклорні контакти. український фольклор взаємо-діяв з фольклором сусідніх народів - Поволжя, Сиби-ри, Середньої Азії, Прибалтики, Кавказу та ін.
Художнє початок перемогло в фольклорі не відразу. У стародавньому суспільстві слово зливалося з віруваннями і побутовими потребами людей, а його поетичне значення, якщо воно було, не усвідомлювалася.
Залишкові форми цього стану збереглися в обрядах, змовах і інших жанрах пізнього фольклору. Наприклад, хороводна гра - комплекс кількох художніх компо-нентов: слова, музики, міміки, жесту, танцю. Всі вони можуть існувати тільки разом, як елементи цілого - хороводу. Така властивість прийнято позначати словом "синкретизм" (від грец. Synkretismos- "з'єднання").
З плином часу синкретизм історично згас. Різні види мистецтва подолали стан первісної нерасчлененности і виділилися самі по собі. У фольклорі стали метушні-кати їх пізні з'єднання - синтез.
Усна форма засвоєння і передачі творів робила їх відкритими для змін. Двох абсолютно однакових викон-нений одного і того ж твору не було навіть в тому слу-чаї, коли виконавець був один. Усні твори мали рухливу, вариантную природу,
Варіант (від лат. Variantis - "мінливий") - кожне одне-кратне виконання фольклорного твору, а також його зафіксований текст.
Оскільки фольклорний твір існувала у вигляді багаторазових виконань, воно існувало в сукупності своїх варіантів. Будь-який варіант відрізнявся від інших, розказаних або заспіваних в різний час, в різних місцевостях, в різній сере-де, різними виконавцями або одним (повторно).
Усна народна традиція прагнула зберегти, захистити від забуття те, що було найбільш цінним. Традиція утримуючи-ла зміни тексту в своїх кордонах. Для варіантів фольк-Лорна твори важливо те, що є загальним, повтор-ся, і другорядне те, чим вони відрізняються один від іншого.
Звернемося до варіантів загадки про небо і зірках. Вони були записані в різних губерніях - Московської, Нєжиною, Нижегородської, Новгородської, Псковської, Вологодської, Самарської і ін. (Див. В Хресто-Матії).
Художню основу загадки становить метафора: щось раси-палось, і його не зібрати. Метафора рухлива. З варіантів ми узна третьому, що саме могло розсипатися. Як виявляється, розсипався горох (горошок), бісер, килим, корабель, собор. Зазвичай відзначається, де це сталося: по сту доріг; у наших біля воріт, на рогожці, за всіма горо-дам, за всіма передмістях, по мохів, по морях, на дванадцять сторін. В одному на варіантів виникає, оповідна преамбула, роз'яснити-ющая обставини того, що сталося: Йшла дівчина з Пітера,
Несла глечик бісеру:
Вона його розсипала <.>
Нарешті, перераховуються ті, кому розсипалася чи не зібрати то цареві, цариці, червоною дівиці, білої Рибиці (символ дівчини-нареченої), дяків (думним дяків), попам, срібняки, князям, розумним мужі-кам, грамотним людям, нам дурням . Згадка Серебреников наме-кає на приховане порівняння: розсипалися гроші, монети. Біла рибина каже про взаємодію з весільною поезією. В одному з варіантів неможливість зібрати розсипалася підкреслена парадоксально - за допомогою твердження:
Один Бог збере,
У коробеечку складет.
Бог нагадує господарського селянина з коробеечкой, що не терпить збитку і безладу. Оскільки зібрати розсипалася може тільки Бог - значить, не може ніхто. В іншому варіанті названі знаряддя праці (мітла, лопата), які в даній ситуації не допоможуть. Отже, в загадці про небо і зірках є стійкі і змінні еле-менти. Стійкі функція (розсипання) і її наслідок (неможливість зібрати). Всі інші елементи змінні. Деякі з змінних елементів обов'язкові (то, що розсипалося, і місце, де розсипалося; ті, хто не можуть зібрати розсипалася). Поряд з цим, одинично возника-ли необов'язкові змінні елементи (за яких обставин щось розсипалося, якими засобами його неможливо зібрати).
Незважаючи на силу і владу традиції, варіювання все ж могло зайти досить далеко, висловити будь-яку нову твор-чний тенденцію. Тоді народжувалася нова версія фольклорного твору.
Версія (від лат. Versare - "видозмінювати") - трупа варіан-тів, що дають якісно інше трактування твору.
Наприклад, серед варіантів розглянутої нами загадки є такий:
По синьому оксамиті,
І не прочитати цієї грамотки
Ні попам, ні дяків,
Ні розумним мужикам.
Це вже нова версія, оскільки стійкий елемент загадки (розсипався - чи не зібрати) придбав інший вигляд (написана - не про-честь).
Як бачимо, відмінності між версіями більш глибокі і суще-ного, ніж відмінності між варіантами. Варіанти групуються-ються в версії за ступенем близькості і діапазону відмінностей,
Варіативність - спосіб існування фольклорної тради-ції. Подання про усному творі можна скласти тільки на підставі обліку якомога більшого числа його вари-антів. Їх необхідно розглядати не ізольовано, а в зіставленні між собою.
В усній традиції немає і не може бути "правильних" або "неправильних" варіантів - вона рухлива за своєю суттю. З'являються варіанти як високого, так і низької художньої якості, розгорнуті або стислі і т. Д. Вони все важливі для розуміння історії фольклору, процесів його розвитку.
При записи фольклорного твору, якщо вона в наукових цілях, необхідно дотримуватися певних вимог. Собі-Ратель зобов'язаний точно відтворювати текст виконавця, а зроби-Ланна їм запис - мати так званий "паспорт" (указу-ня - хто, де, коли і від кого записав даний варіант). Лише в цьому випадку варіант твору знайде своє місце в про-просторі і часі, буде корисним для вивчення фольклору.
Варіативність фольклору могла практично здійснювати-ся завдяки імпровізації.
Імпровізація (від лат.improviso- "непередбачено, раптовий-но") - створення тексту фольклорного твору, або його окремих частин, в процесі виконання.
Між актами виконання фольклорний твір зберігалося в пам'яті. Озвучуючи, текст кожного разу як би породжував-ся заново. Виконавець імпровізував. Він спирався на знання поетичної мови фольклору, відбирав готові художні недержавні компоненти, створював їх комбінації. Без імпрові-зації використання мовних "заготовок" і застосування усно-поетичних прийомів було б неможливо.
Імпровізація не перечила традиції, навпаки, - вона існувала саме тому, що існували певні правила, художній канон.
Усний твір підпорядковувалося законам свого жанру. Жанр допускав ту чи іншу рухливість тексту, встановлював межі коливання.
У різних жанрах імпровізація виявлялася з більшою або меншою силою. Є жанри, орієнтовані на імпровіз-цію (голосіння, колискові пісні), і навіть такі, тексти яких були разовими (ярмаркові вигуки торговців). В від-відмінність від них, є жанри, призначені для точного запам'ятовування, отже, хоч як мене допускали імпрові-зації (наприклад, змови).
Імпровізація несла в собі творчий імпульс, породжувала новизну. Вона висловлювала динаміку фольклорного процесу.
ФОЛЬКЛОР ЯК ХУДОЖНЯ
Фольклор - єдина художня система, що володіє сти-лістіческіх канонами, багата проявом образного уні-версалізма.
Фольклор - також система систем. Як і література, він де-лится на поетичні пологи: епос, лірику, драму. Пологи діляться на види (пісня, казка, несказочной проза і ін.), А види - на жанри. Деякі жанри мають комбінацією ознак різних родів (поетичні пісні). Якщо в основу классифи-кации покласти спосіб побутування творів, то фольклор буде розділений на обрядовий і внеобрядовая. За ознакою обсягу виділяються малі жанри.
Жанр - основна одиниця вивчення фольклору. За визна-лення В. П. Анікіна, кожен жанр - це типова структурна модель, що володіє здатністю реалізовувати певну життєву установку. В усній народній поетичній тради-цій жанри взаємопов'язані і взаємодіють.
Багато жанри універсальні (наприклад: прислів'я, загад-ки, казки, перекази, епічні пісні). Будучи досконалими формами художнього освоєння дійсності, вони жили протягом століть в фольклорі різних народів.
український фольклор має свою історію. Його коріння сягає в давньослов'янський період, а потім - за часів єдиної давньо-руської народності. Феодальна епоха призвела до розквіту клас-сического фольклору. Пізніше з'явився міський фольклор, фольклор промислових робітників і ін.
Раннетрадіціонний фольклор, класичний, фольклор, позднетрадіцйоніий фольклор - художні системи, ис-торичні змінювали одна одну.