Еволюція мальовничих сюжетів художника-сюрреаліста Сальвадора Далі - біографія, сторінка 1

Розуміння місця Сальвадора Далі в історії сучасного мистецтва схоже з сприйняттям його картин - відчутні і чіткі образи виявляються одночасно повними невизначеності і двозначності. Судячи з того, що відомо про його ранній юності, їм рухало бажання відрізнятися від своїх сучасників, і в той же час йому хотілося бути визнаним ними чільної особистістю зі своїми завжди правильними поглядами.

Чому я вибрала творчість Сальвадора Далі? Творчість цього художника давно мене приваблює. Його картини, справді, схожі на сни, скоріше навіть не осмислені сновидіння, а то стан, в якому перебуває людина перш, ніж зануритися в сон: перед очима пропливають немислимі образи, дивні видіння. Саме їх Сальвадор Далі знімає на своїх картинах. При цьому Дали володіє талантом поєднувати, здавалося б, несумісне: точність зображення, притаманну фотографії з невмілими, мовби дитячими мазками, реалістичні пейзажі і нереальні істоти. Так і полотна художника змушують відчувати протилежні емоції: захоплення і часом огиду, зачарованість і жах ...

Біографія художника сюрреаліста.

«Справжній художник, бачачи перед собою

стелеться пустелю, повинен написати

на своєму полотні щось надзвичайне. »

Важко назвати іншого художника, про який складалося б таку кількість міфів, як про Далі. Мабуть, сам він вважав існування на публіці ще однією гранню творчості і тому постійно провокував скандальний інтерес до своєї особи. Але сьогодні зрозуміло, що цей універсальний митець - художник, графік, скульптор, письменник, поет, сценарист - дійсно займає унікальне місце в художній культурі XX ст.

Далі рано почав малювати і мріяв мати власну майстерню. У його розпорядження віддали колишню пральню на горищі, де юний художник влаштував робочий стіл прямо в ванні. «Багато що з того, що я зробив після, я задумав і навіть випробував у тій першій майстерні», - стверджував Далі. Уже в 1918 р Дали представив дві роботи на виставці художників у Фігерасі. Він пристрасно захоплювався імпресіонізмом, потім кубізмом, футуризмом, гарячково вихоплюючи відомості про новини в мистецтві з паризьких журналів. Але при цьому на відміну від багатьох представників авангарду завжди шанував класиків і не прагнув нікого скидати.

Поступово в 1922 р в мадридську Королівську академію витончених мистецтв Сан-Фернандо, Далі зблизився з поетом Федеріко Гарсія Лорка і Луїсом Бунюель - в майбутньому знаменитим кінорежисером. Ця юнацька дружба трьох видатних художників Іспанії значно вплинула на їхню творчість. Вплив Лорки визначило подальший вибір Дали. Крок за кроком «прихильник точності» Далі, впевнений у всемогутності Розуму, занурювався в «поетичну Всесвіт» Лорки, яке проголошувало присутність в світі непідвладною визначенням Таємниці. З академії Далі був виключений в 1926 р за підбурювання до заворушень серед студентів. Але на той час вже відбулася його перша персональна виставка в Барселоні, коротка поїздка в Париж, знайомство з Пікассо. Ім'я та роботи Далі привернули до себе пильну увагу в мистецьких колах.

Б

Еволюція мальовничих сюжетів художника-сюрреаліста Сальвадора Далі - біографія, сторінка 1
ольшинство його робіт в той час було зроблено в дусі дослідження нових течій, які переважали тоді в художньому світі Парижа. Він спробував себе в якості імпресіоніста в "Автопортреті з шиєю в стилі Рафаеля" (1921-22). Гори в Кадакесі на другому плані картини стали типовим пейзажним мотивом робіт Далі. Потім була спроба створення картини в стилі кубізму. Наслідуючи його засновникам Жоржу Шлюбу і Пабло Пікассо, Далі написав ще один автопортрет: "Автопортрет з" Ла Публічітат "(одна з компаній Барселони газет). У 1925 році Далі написав ще одну картину в стилі Пікассо:" Венера і моряк ". Вона увійшла в число сімнадцяти картин, що експонувалися на першій персональній виставці Далі.

У 1928 р Далі разом з Бунюель написали сценарій, а потім поставили фільм «Андалузький пес». Картина стала сюрреалістичним маніфестом в кіно і викликала скандальну реакцію у критики і публіки (як, втім, і наступний їхній спільний фільм - «Золотий вік», 1930 г.). На екрані з'являлися мертвий осів на роялі, розрізається бритвою очей, морські їжаки під пахвами у дівчини і т. Д. І глядачам доводилося ламати голову над немислимою логікою поєднання.

Коли в 1928 р в Парижі художник познайомився з Андре Бретоном і Полем Елюара, сюрреалізм переживав перша криза. Проте, Дали приєднався до групи, і дуже скоро його ім'я у свідомості публіки стало уособленням сюрреалізму.

Сюрреалізм (фр. Surréalisme - сверхреализм) - напрям у мистецтві, який сформувався до початку 1920-х у Франції. Відрізняється використанням ілюзій і парадоксальних поєднань форм. Основне поняття сюрреалізму, сюрреальність - поєднання сну і реальності. Для цього сюрреалісти пропонували абсурдне, суперечливе поєднання натуралістичних образів за допомогою колажу і технології «ready-made». Сюрреалісти були натхненні радикальної лівою ідеологією, проте революцію вони пропонували почати зі своєї свідомості. Мистецтво мислилося ними основним інструментом звільнення.

У 1929 р Дали поєднав свою долю з Елен Елюар. Елюар (уроджена російська Олена Делувіна-Дьяконова) була коханкою Макса Ернста, засновника дадаїзму, а потім і сюрреалізму, навіть тоді, коли вона стала дружиною французького поета Поля Елюара. Її зустріч з Сальвадором Далі влітку 1929 року став фатальною для обох. У неї було прізвисько Гала (франц. «Свято», так називав її Елюар). Гала, яка була майже на десять років старша за нього, здавалася Далі витонченої самовпевненою жінкою, що обертається довгий час у вищих мистецьких колах Парижа, в той час як він був всього - навсього простим хлопцем з маленького провінційного містечка на півночі Іспанії.

Вона стала постійною моделлю художника, його святом, його музою. Цим же роком позначені перші сюрреалістичні полотна Дали. Зазвичай в них на тлі пустельного ландшафту воз¬нікалі фантастичні видіння, розтікаються або руйнуються форми яких виписані художником не як туманні міражі, а абсолютно чітко. Його творчий почерк визначився остаточно.

Більшість сюрреалістів, таких як Андре Массон, Макс Ернст і Хоан Міро, почали дослідження підсвідомого, звільнивши свій розум від свідомого контролю і дозволивши думкам спливати до поверхні, як мильною бульбашкою, без будь-якої свідомо встановленої послідовності. Це назвали "автоматизмом", і при листі це відбилося у створенні абстрактних форм, які представляли собою образи з підсвідомості.

Підхід Далі був іншим. Він малював образи, знайомі розуму: людей, тварин, будівлі, пейзажі - але дозволяв їм з'єднатися під диктовку свідомості. Він часто зливав їх в гротесковій манері так, що, наприклад, кінцівки перетворювалися на риб, а тулуба жінок - в коней. В якійсь мірі це кілька схоже на сюрреалістичний автоматизм листи, де слова були знайомими, так як використовувалися в щоденному спілкуванні, але шикувалися в ряд вільно і без обмежень, щоб висловити вільні ідеї. Згодом Далі назве свій унікальний підхід "параноїдально - критичним методом". Як стверджував художник, він звільнявся від підсвідомих образів, як божевільний. Єдиним його відмінністю від божевільного було те, що він не був таким.

Далі доторкався буквально до всього, що було істотно для людини його часу. Його картини не обійшли таких тим, як сексуальна революція ( "Загадка бажання") і громадянські війни ( "Обличчя війни", "Передчуття громадянської війни"), атомна бомба ( "Ядерний хрест") і нацизм ( "Загадка Гітлера"), католицька віра ( "Розп'яття", "Христос св. Іоанна") і наука, класичне мистецтво музеїв і навіть приготування їжі. І майже про все він висловлював щось немислиме, щось шокуюче практично всіх розсудливих людей. І цей виклик був не тільки його особистою справою, це було метою сюрреалізму. Далі дійсно був сюрреалістом справжня. У сюрреалістичні образи перетворювалося все, що він робив чи говорив. Далі всерйоз плекав і культивував своє сюрреалістичне "Я" тими самими способами, що особливо цінувалися і шанувалися всіма сюрреалістами. В очах "розумних і моральних" людей радикальна філософія сюрреалізму, узята зовсім серйозно і без будь-яких застережень (як у Далі), викликає протест.

У 30-х рр. Далі багато подорожував - їздив до Лондона, Парижа, Відня, Італію, США. З його прибуттям до Америки країну охопила «сюрреалістична лихоманка». На честь Далі влаштовувалися сюрреалістичні бали з маскарадами, на яких гос-ти з'являлися в костюмах, немов би натхнених фантазією художника, - екстравагантних, провокують, кумедних.

Бали і виставки з успіхом проходили і в Європі. Далі пропонував враженим глядачам не тільки картини, а й сюрреалістичні предмети: ножі з дзеркальцями, калейдоскопічно окуляри для автомобілістів, які прямують нудними і одноманітними маршрутами, туфлі на пружинках і т. Д. Успіх приніс багатство. «Avida Dollars» ( «спрагу доларів») - таку анаграма імені «Сальвадор Далі» склав Андре Бретон, посварившись з художником. Насправді Далі не лукавив, коли одного разу обмовився: «Я поняття не маю, багатий я чи бідний. Всім розпоряджається дружина. А для мене гроші - містика ». Причину ж виключення його з групи сюрреалістів (це сталося в 1938 р) слід шукати в іншому. Культ ін-дівідуалізма, який завжди проповідував Далі, змушував його руйнувати будь-які групові підвалини, діяти врозріз з будь ідеологією - художньої чи політичної.

Схожі статті