Пихата монументальність не здатна успішно виконати завдання інтеграції будівель в культурно-історичний контекст, транспортну інфраструктуру, що включає пішохідні доріжки, або в навколишнє середовище міста, на стан екології якого можуть впливати будівлі -пагубно без урахування довгострокових впливів або конструктивно в дусі сталого розвитку, як це роблять архітектори сінгапурського бюро WOHA.
Станція Bras Basah в історичному центрі міста повинна була, на думку архітекторів, стати сполучною ланкою між підземної транспортної системою і наземними пам'ятками за допомогою інтеграції в контекст парку і заливки прозорого даху станції водою, яка формує дзеркальну поверхню для відображення музею, собору і бібліотеки, куди веде вихід станції. Прозорий дах має на меті регулювання клімату під землею, так як піднімається тепле повітря поглинається водою, випари якої в водоспадах створюють охолоджуючий ефект. Скляний дах, покрита водою, пропускає природне світло до самої платформи завдяки застосуванню похилої стіни, що відбиває світло і направляє його все нижче і нижче. Прозорість приносить гру світла і тіні водної гладі на стінах станції, вона замислювалася не лише як естетичний або екологічний прийом, а й спосіб психологічного впливу на тих людей, які відчувають дискомфорт і напругу в замкнутих просторах.
Товариськість і привітність еко-архітектури WOHA в повній мірі проявилася при створенні торгово-розважального центру Iluma, який, за словами архітекторів, такий же святково-веселий, як дитяча іграшка. Контрастні обсяги будівлі немов рвуться в різні боки, в одній частині розташована парковка і кінотеатри, вона закрита різнокольоровими перфорованими металевими сонцезахисними панелями, інша частина не тільки потужно озеленена, а й ретельно завуальована кристалами-многогранниками, які виконують не тільки функцію затінення, але і службовців засобами для світлових медіа-вистав. Художнє осмислення сонячної захисту будівлі перетворює екрани в засіб естетичного впливу, що робить форми будівлі більш загадковими і привабливими. Мета залучення уваги відвідувачів була вирішена і всередині будівлі, органічні форми якого захоплюють настільки, щоб продовжити шлях до наступного повороту або поверху.
Самий знаковий проект WOHA в Сінгапурі - Школа мистецтв SOTA став для архітекторів приводом поміркувати про роль мистецтва в житті суспільства, про сучасну систему освіти в творчій сфері і про те, як архітектура служить мистецтву, природі і суспільству. Поділ будівлі школи на відсіки, де відбувається навчання і де відбуваються вистави для всіх бажаючих, дозволило донести мистецтво городянам і дати підліткам можливість набиратися досвіду. Нижній рівень будівлі виступає простором для публічних дійств, під відкритим небом або на сценах театру або концертного залу. Навчальні поверхи, закриті для доступу публіки проте відкриті творчості: коридори і холи служать імпровізованими майданчиками, причому в якості декорацій виступають міські пейзажі.
Будівля спроектована як величезна вітрова машина, воно наскрізь пронизує поривами вітру, навіть не дивлячись на те, що клімат Сінгапуру характеризується малою рухливістю повітря і його високою відносною вологістю. Проникність будівлі, що розуміється як відкритість людям і природі, покращує розуміння між людьми і наближає людини до навколишнього середовища. Озеленення фасадів природними засобами створює тінь, разом з перехожими по будівлі вітрами сприяє його охолодженню. Рослини захищають будівлю від перегріву, вуличного шуму і пилу, вони служать джерелом натхнення навіть в умовах міста, тому навіть дах озеленена, а посеред неї розбита доріжка для бігу. Інтелектуальні послання архітекторів, небайдужих до світового мистецтва та культури, вміло приховані по всій будівлі, запрошуючи учнів школи не тільки виробити свій погляд на роль творчої особистості в долі суспільства і планети, а й взяти участь у розпочатому архітекторами діалозі, залишивши на всіх навмисно забарвлених в білий колір внутрішніх стінах свої бачення майбутнього людства в дусі сталого розвитку.
