Фантастичний бойовик «Термінатор» став культовим фільмом, який всі ми дивилися не один раз. Сюжет цієї кінострічки добре нам знайомий, проте, цікаві факти щодо її створення мало хто знає. Саме про цікавих фактах, наприклад, про існування 5 різних версій сценарію і широкому використанні муляжів, ми поговоримо далі.
Спочатку в якості претендента на роль Термінатора розглядався чорний актор і баскетболіст О.Дж.Сімпсон, проте продюсери побоялись, що він не буде сприйнятий всерйоз. Тоді Кемерон став писати роль робота під Ленса Хенріксена, оскільки вирішив, що термінатор повинен діяти приховано, не виділяючись в натовпі.
На роль Кайла Різа продюсери вирішили роздобути нову зірку - Арнольда Шварценеггера, але однієї зустрічі режисера і актора вистачило, щоб зрозуміти, що роль йому абсолютно не підходить. Однак Кемерона відвідала інша ідея.
«Запросити Шварценеггера на роль робота не представлялося можливим. Термінатор повинен бути розвідником, непомітно проникає до супротивника, а ви не зможете не помітити в натовпі Арнольда. Але краса фільмів полягає в тому, що їм не потрібно бути логічними. Вони повинні бути тільки правдоподібними », - говорив він пізніше.
В результаті Арнольд отримав роль термінатора, а Хенріксену дісталася невелика роль детектива Вуковича (який, до речі, за сценарієм повинен бути начальником ділянки, а на екрані став скромним підлеглим лейтенанта Трекслера).
Отримавши згоду Шварценеггера, продюсери збільшили бюджет фільму до 6 мільйонів.
Готуватися до ролі Шварценеггер почав за місяць до початку зйомок. Образ робота він засновував на рухах акули: повільні і точні рухи, характерний поворот голови слідом руху очей - нічого зайвого. Також актор довів до автоматизму основні навички поводження зі зброєю, розбираючи і збираючи його наосліп. Крім того, Арнольд намагався звикнути до звуку пострілів, щоб не моргати, натискаючи на спусковий гачок. В результаті його робот діє плавно, щоб не видати себе, але в той же час дуже механічно для людини.
На роль Сари розглядалося величезна кількість претенденток починаючи від Бріджит Фонди і Дженіфер Джейсон Лі і закінчуючи Деброю Уінгер. У підсумку, як ми всі знаємо, найголовнішу роль у своїй кар'єрі отримала Лінда Хемілтон.
Кілька сцен було знято, але пізніше вирізані з фільму. Деякі щоб не сповільнювати темп оповіді, але дві ключові, де Сара пропонує Ризу знищити Сайбердайн системз щоб запобігти війні і та, де ми бачимо як працівники Сайбердайн знаходять мікропроцесор Термінатора, були вирізані навмисно, щоб ці задумки можна було використовувати в можливому сиквелі. Як показала практика, це рішення себе виправдало.
Кемерон робив безліч малюнків і розкадрувань, покликаних показати його бачення фільму. Ось як виглядають розкадровки війни майбутнього з першого сну Кайла Різа.
А це розкадровки саморемонта Термінатора.
Кемерон на майданчику був нестерпно пунктуальний і вимогливий, керуючи кожною дією кожного члена знімальної групи секунда за секундою: "Лягай там, Арнольд. Потім, коли я скажу, починай піднімати голову. Потім плечі. Потім сідай. Потім подивися прямо перед собою." Він чітко знав, що і як має виглядати. «Якщо кадр відхилявся на півдюйма, він помічав це і починав скаженіти, - згадує Шварценеггер. - А якщо потрібно було продемонструвати трюк, він сам тебе його показував без будь-якої страховки. »
Все виробництво фільму було підпорядковане складної задачі - вкластися в кошторис, і пошуки в цьому напрямку приводили часом до несподіваних знахідок. Наприклад, щоб не брати в оренду дорогу операторську візок ( «dolly»), оператор Едам Грінберг імпровізував «зйомки з візка», сівши зі своєю ручною камерою в інвалідний візок, яку штовхали з великою швидкістю.
Бензовоз, який вибухає в фіналі картини, був моделлю в два метри довжиною, чий вибух був знятий методом прискореної зйомки, а потім уповільнений. Сцени з майбутнього знімалися на мініатюрних моделях, які часто були далекі від досконалості, але, завдяки майстерно побудованому висвітлення і грамотної режисурі, у фільмі все виглядає вражаюче.
Але як бути з образом робота без органічної «одежинки», з металевим скелетом і недобрим світлом червоних очей-сенсорів? Допомогла технологія покадрового лялькової анімації.
Було виготовлено кілька моделей ендоскелет робота: невелика рухома фігурка для зйомок в повний зріст, яку анімували традиційним покадровим способом;
муляж верхній частині тіла, яку асистент носив на плечах або возив на спеціальному візку і таким чином зображував робота в русі;
полноростового модель з поліуретану, яку в фіналі підривав Кайл.
Крім того, була виготовлена велика модель голови робота для зйомок роботи зіниць Т-800, які були зроблені зі звичайних фотографічних лінз. Для фінальної сцени, де робот гине під гідравлічним пресом (який, в свою чергу, зображували два шматки пінопласту, пофарбовані в темний колір), використовували модель з щільної фольги з червоними лампочками замість очей. Дим, що йде від знищеного Термінатора, - це просто дим від сигарети, який і зовсім потрапив в кадр випадково.
Візитною карткою стрічки стало обличчя «залізного Арні» з червоним робо-оком. Без манекенів не обійшлося і тут.
Ще одну штучну голову показують в останній чверті стрічки, незабаром після того, як Термінатор падає з мотоцикла і його збиває вантажівка. Пошарпаний робот після цього хизується оголеним металом на лівій половині обличчя і звисаючими недоноски шкіри.
У деяких сценах крупним планом нам показують відповідного виду манекен, а в деяких - особа Шварценеггера в гримі. Останній варіант виглядає реалістичніше, але лише до тих пір, поки актор не починає говорити: тоді помітно, що «метал» рухається як шкіра. За словами Арні, одного разу в перерві між зйомками він в гримі з оголеною щелепою і червоним оком зайшов пообідати в один з ресторанів. Який ефект на присутніх справив його образ, актор чомусь не став розповідати.
Іграшкові декорації були щосили задіяні під час зйомок постапокаліптичного майбутнього. Все, що ми при цьому бачимо на екрані, зроблено з пластику, картону і фольги. Здаються величезними роботизовані танки насправді за габаритами схожі з дитячою коляскою.
Летюча під гусеницю граната - 4-сантиметровий шматочок пластмаси. Було непросто потрапити їм в потрібне місце, так що довелося робити 26 дублів, перш ніж все вийшло так, як задумав Джеймс Кемерон. За допомогою звичайної кінокамери треба було зняти мініатюрні об'єкти так, щоб у глядачів виникало відчуття масштабності. Знову-таки ефект реальності досягався завдяки прискореній зйомці і подальшого уповільнення.
Усіяли понівечену землю черепа були розміром з волоський горіх, картонні міські руїни займали площу всього в кілька квадратних метрів, а фон знімальна група приховала за допомогою туману. Реальна глибина дистанції в таких сценах становила всього 5-6 метрів, а дим створював ілюзію великих просторів. В основному використовувався штучний дим, хоча іноді пускали натуральний вугільний. За барвисті вибухи варто дякувати лампочки підсвічування, забарвлюється білий спалах, що вибухає пиропатрона в помаранчевий колір, і арахісову пил, яка забезпечила ефект осідає земної пилу.
На опрацювання літальних апаратів не було ні часу, ні коштів. Тому фахівці зробили досить грубу модель, підвісивши її на тросах в павільйоні. Щоб політ пристрою виглядав плавно і природно, довелося побудувати цілу систему з тросів, без якої неправдоподібність «літака» видавали погойдуються руху. Кадри з одночасним присутністю людей і бойової техніки - результат рірпроєкциі.
Фільм досі служить прикладом того, як завдяки наполегливості, таланту і переконаності в своїх силах, можна зняти один з визначальних фільмів покоління незважаючи на мізерні ресурси і відсутність у оточуючих віри в проект.
