Альт - старовинний струнний смичковий музичний інструмент, що з'явився трохи раніше середньовічної епохи бароко - на рубежі XV - поч. XVI століть. Цей інструмент з'явився прабатьком всіх струнних смичкових музичних інструментів, це легко простежується в зарубіжних назвах струнних смичкових інструментів, особливо в італійській мові, так як сам інструмент родом із сонячної Італії.
Розвитком іспанської віуели став Альт (на італійському «Viola»), який отримав свою російську назву завдяки французькій мові (фр. «Alto»), який довгий час був широко відомим в Росії.
Найближчим родичем альта є Віола д'амур (іт. «Viola d'amore» - віола любові). Потім, на базі альта з'явилися нові інструменти - маленький альт - скрипка (іт. «Violino»), великий альт - віолончель (іт. «Violoncello»), контрабас (іт. «Cello»), віола да гамба (іт. «Viola da gamba »- ножна віола), віола да браччо (іт.« viola da braccio »- ручна віола).
Сам по собі альт має трьох близьких родичів - скрипку, яка запозичила у нього положення при грі (тобто «ручний» інструмент) і віолончель, яка запозичила у нього лад (різниця тільки в тому, що у віолончелі лад нижче на октаву, тоді як у скрипки він відрізняється на квінту).
Строй альта, як і скрипки і віолончелі, будується по квинтам. Струни альта налаштовані на квінту нижче скрипкових і на октаву вище віолончельних - с, g, d1, a1. ноти пишуться в альтовому і скрипковому ключах.
Всупереч суспільній думці, техніка гри на альті істотно відрізняється від скрипкової. Наприклад, для альта властиво виконання флажолета pizzicato (звук флажолета арфи), гра pizzicato з притисканням струни нігтем другого пальця (звук малого барабана), акорд з насиченим басом і багато іншого. Однак великий розмір альта ускладнює швидке виконання складних пасажів.
Але цей маленький недолік меркне перед морем можливостей, що відкриваються перед виконавцем «Тембр альта; менш яскравий, ніж скрипковий »- читаємо ми в відомої енциклопедії, але з цим легко посперечатися, так як хороший альтист грає набагато яскравіше, ніж навіть п'ять скрипалів. Тембр альта - яскравий, насичений, колоритний, оксамитовий (особливо в нижніх регістрах) і трохи гугнявий, що народжується з глибини деревини, клейових швів, лаку ... дерева, яке багато століть простояло під зливами, переживало посуху, зиму, весну, літо, осінь ...
На альті які не піддаються навчанню з дитинства, а переходять скрипалі з розвиненим статурою і великої вібрацією в більш зрілому віці. Багато видатних виконавці, такі як, Нікколо Паганіні і Давид Ойстрах, прекрасно поєднували гру на альті з грою на скрипці.
Довгий час «царювати в палацах», альт, як і альтового мистецтво (виконання на альті - справжнє мистецтво), прийшли в занепад, пішли брудні чутки, що «альтисти - невдалі скрипалі», які в наслідку стали основою для багатьох, часто образливих, анекдотів. Наприклад: «Що однакового між гранатою і пальцями альтиста? Два рази в одне місце не падають »,« Альтист і священик померли в один день і одночасно опинилися біля воріт раю. Святий Апостол Петро з радістю пропускає альтиста в Рай, а ось священика просить почекати. Священик обурений:
- Я все життя молився, а цей тип все життя грав на своєму альті! Чому ж ти пропускаєш його вперед.
- Коли ти молився, - відповідає Петро, - все засипали. А коли він починав грати, всі починали молитися ... »,« Програма міжнародного конкурсу альтистів: 1 тур - настройка інструменту, 2 тур - водіння смичка по відкритим (оригінал: порожнім) струнах. Програма 3 туру не оголосить - все одно до нього ніхто не доходить »,« Було в сім'ї троє синів: два розумних, а третій - альтист ... »і багато інших. Як Ви бачите, ці анекдоти не тільки не відповідають дійсності, а є образливими (не тільки для альтистів), принизливими і містять велику кількість грубих помилок.
Альт поступився своїм місцем. Замовк старовинний інструмент. Забулися великі альтові твори Баха, Моцарта, Паганіні, Берліоза і інших. Звичайно, в період забуття деякі композитори продовжували складати музику для альта - Б. Барток, У. Уолсон, М. І. Глінка, І. Брамс, Р. Шуман, Н. Рославец, А. Адан, Л. Деліба, Р. Штраус , Л. Яначек, І. Ф. Стравінський, М. Регер - знаменитий органіст і ін. Знаходилися і виконавці цих творів, але, на жаль, їх було мало.
Відродження альтового мистецтва відбулося тільки в кінці ХІХ століття і проходило все ХХ століття. Батьком російської альтовій школи став В. В. Борисовський. Його вчитель В. Р. Бакалейник хоч і був альтистом, але в 1927 році емігрував в США, де на запрошення диригента Фріца Райнера зайняв пост його асистента і першого альта в Симфонічному оркестрі Цинциннаті.
Сам Борисовський «захопився» альтом, можна сказати чисто випадково. Одного разу, він чув виступ оркестру, де виконував соло альт. Закривши очі і не слухаючи низьких нот, альт звучав, як скрипка. В. В. Борисовський - в минулому знаменитий скрипаль, концертмейстер перших скрипок МГК ім. П. І. Чайковського, але відчувши всю повноту звучання альта - став альтистом.
Вадим Васильович буквально всюди «пропагував» альт, заражаючи всіх його чарівним звучанням. «Думка про зрівняння альта в правах сольного інструменту зі скрипкою і віолончеллю, проголошена Борисівським на початку його творчої діяльності, в ті роки здавалася ... не тільки сміливою, але навіть зухвалою. Рівень альтового виконавства був надзвичайно низьким, і створення школи довелося починати мало не з нуля »(Юзефович В.« В. В. Борисовський - засновник радянської альтовій школи, 1977 »).
Засновуючи альтову школу, Вадим Васильович вивчив техніку гри на Віола д'амур, яка більше всіх близька до техніки альта.
«На моїх очах і вухах зароджувався клас спеціального альта. Давно вже, але сьогодні особливо, переконуюся в тому, що історично, практично і всіляко виправдалося створення і подальше невпинне вельми успішний розвиток його. Багато, дуже багато зроблено Вами для процвітання свого дітища », - писав Борисовський професор МГК К. Г. Мострас в 1956 році. Багато відомі композитори, такі як Д. Д. Шостакович, Б. Астаф'єв, Е. Денисов, часто друзі великого альтиста, писали для альта, а Вадим Васильович був першим виконавцем цих творів.
Величезну частину творів для альта складають перекладання та обробки Борисівського. Серед них - «Незакінчена соната» М. І. Глінки, «Павана на смерть інфанти» М. Равеля.
Число прихильників альта збільшувалася. Професійними альтист стали - Ф. С. Дружинін, Ю. А. Башмет, Е. Ю. Стоклицкая, І. І. Богуславський, А. Коваль, А. В. Багрінцев, І. Д. Лабинская, Л. Н. Гущина, Е. Страхов, Р. Сеїд-Заде та інші.
В наш час, це явище набуло глобального характеру і отримало назву - світовий альтізм. Все більшою популярністю стали користуватися сайти, присвячені альта. Ніпрімер, сайт альтистів «Violamusic», основних користувачів якого вже более1800 людина, не кажучи про тих, хто просто заглядає.
На завершення слід зазначити, що альт вже не виходить на музичну «арену», а стрімко обходить інші інструменти, все більше утверджуючись, як король музичних інструментів, який має багату історію, повну зльотів і падінь.
Сайт "Улюблена Професія" створений c метою популяризації сучасної літератури про професії, професійних святах і людей праці - професіоналів своєї справи.