Зареєструватися на форумі
Методичка Розвиваючі заняття Заняття «Створення образів персонажів»
Пошук на форумі
Заняття «Створення образів персонажів»
Заняття «Створення образів персонажів» покликане продемонструвати учасникам важливість внутрішнього і зовнішнього розвитку характерів персонажів. Пропоновані вправи повинні допомогти акторам / викладачам навчитися уявляти собі і висловлювати на сцені фізичну сторону життя свого персонажа (поведінка, манери, ходу, манеру мови). Крім того, учасники освоюють спеціальні методики, що допомагають створювати «історію» свого персонажа, особисті обставини, що стосуються його життя (сімейний стан, цілі, до яких він прагне, мрії, життєвий досвід і т.д.). І, нарешті, вчаться тому, як можна використовувати ці особливості персонажа під час відповідей на запитання аудиторії після подання (форма дискусії, представлена в четвертому програмному модулі «Поговоримо, або відкрий в собі Познера».
Уявити «історію» персонажів як ефективний засіб, який допомагає проводити дискусію після вистави.
Уявити методи розвитку персонажа «ззовні».
Усвідомити важливість встановлення логічної послідовності фактів в сцені.
Тривалість: 3 години
матеріали:
Один стілець для кожного учасника
Папір і ручки (в достатній кількості для всіх)
маркери
скотч
Лист фліп-чарту з написом: «Що нас робить тими, хто ми є?»
Вправа: «Що робить нас тими, хто ми є?» (15 хв.)
Цілі: Звернути увагу учасників нате чинники, які визначають нас як особистість.
Матеріали: фліп-чарт, фломастери
Виконання: Підготуйте сторінку фліп-чарту, має назву «Що нас робить тими, хто ми є?» І напишіть заздалегідь кілька відповідей (сім'я, етнічна або расова приналежність і т.д.). Попросіть кожного учасника взяти фломастер і написати на фліп-чарті той фактор, який, на їхню думку, може вносити свій вклад в характеристику особистості кожного з нас. Це може бути: стать. економічне становище, коло спілкування, культурне середовище, релігія, сімейні цінності, ставлення до себе, оточуючих і суспільству в цілому. Скажіть, що неправильних відповідей немає.
Завершення: Після закінчення відведеного часу інструктор закінчує вправу і просить учасників зібратися в центрі приміщення.
Цілі: Практика вираження емоцій, почуттів, станів свідомості за допомогою тіла.
Матеріали: Стільці прибрані
Виконання: Нехай все встануть в коло. У кожного буде можливість побути в центрі кола. Поясніть правила виконання вправи «Скульптура»: кожен з учасників по черзі виходить у центр кола, називає своє справжнє ім'я і приймає ту чи іншу позу (як у скульптури, музейного експоната), найбільш точно представляє його самого і той душевний стан, в якому він в даний момент знаходиться. Не треба говорити, які емоції ви хочете висловити, необхідно втілити їх у своїй «скульптурі». Кожен по черзі завмирає в своїй позі на кілька секунд і потім повертається в загальне коло.
Після того, як кожен представить свою статую, задайте наступні питання:
Як ви себе почували, коли представляли свою статую?
Чи було це легко?
Або важко?
Кому-небудь здалося складним висловлювати свої почуття без слів?
Чому?
Або чому ні?
Які ви знаєте способи висловити свої почуття без слів?
Завершення: Після закінчення цієї вправи дуже важливо похвалити займаються. На питання немає правильних або неправильних відповідей, як немає і поганих «скульптур». Всі вони покликані допомогти вам сконцентруватися на вираженні своїх почуттів без слів. Поясніть, що наступна серія вправ покликана допомогти їм у створенні образу: як внутрішніх аспектів особистості персонажа (думки, переживання, цілі, мрії -все ті аспекти, які перераховані у фліп-чарті і відносяться до внутрішньої сторони життя людини), так і їх зовнішніх проявів (фізичні складові).
ТЕМА "СТВОРЕННЯ ОБРАЗУ"
Письмове вправу: «Створення образу» (10 хв.)
Цілі: Дати учасникам можливість досліджувати процес створення образу персонажа за допомогою письмового вправи.
Виконання: Скажіть учасникам, що у них є 10 хвилин для того, щоб з чистого аркуша
створити персонаж. Необхідно включити все: ім'я. місце народження, вік (вік повинен бути близький віку котрі займаються) і т.д. Важливі всі факти, що утворюють передісторію героя.
До того, як почати писати, запитаєте учасників, яка інформація, на їхню думку, повинна бути включена в «передісторію» героя. Нагадайте про мозковому штурмі «Що робить нас тими, хто ми є».
Зверніть увагу на наступні аспекти:
релігійна приналежність / виховання / традиції;
склад сім'ї (батьки, бабусі і дідусі, опікуни, брати / сестри);
етнічна і культурна приналежність;
особисті / професійні цілі;
мрії про майбутнє;
відносини з друзями, дівчатами / молодими людьми;
освіта / успішність в школі / плани щодо освіти;
чи був герой коли-небудь підданий насильству, чи були в його житті важкі емоційні переживання;
захоплення, будь-яким заняття, улюблені кольори, улюблений фільм, улюблена музика. звички, інтереси.
Дайте команду почати писати. Хлопці повинні постаратися максимально використовувати свою уяву і описати якомога більше подробиць за відведений час.
Завершення: Через 10 хвилин припиніть писати. Нагадайте їм, що це тільки початок, верхівка айсберга. Створення образу являє собою безперервний процес. Попросіть учасників на час відкласти свої папери, відсунути стільці і вийти на середину кімнати.
Ці аспекти немає необхідності обов'язково виписувати на фліп-чарт. Це просто приклади, щоб розбудити фантазію учасників і дати їм поштовх наповнити передісторію героїв якомога більшими подробицями.
Вправа: «Хода персонажа - усвідомлення руху» (20 хв.)
Цілі: Дати учасникам засоби та інструменти для дослідження і передачі фізичних аспектів особистості персонажа, його поведінки і особистих якостей.
Матеріали: стільці прибрані
Виконання: Попросіть учасників почати ходити по кімнаті. Нехай кожен зосереджено спостерігає за власною манерою ходити. Де знаходиться ваш власний центр гравітації? Як широко ви крокуєте? Як працюють ваші руки при ходьбі? Яка частина тіла «веде» вас: голова, плечі, стегна? Через кілька хвилин попросіть всіх почати перебільшено виконувати при ходьбі ті руху, які вони за собою помітили. Через хвилину попросіть почати знову ходити нейтрально.
Тепер спробуйте чергувати власну ходу і ходу персонажа. Відчуйте різницю. Через кілька хвилин зупиніть учасників.
Завершення: Похваліть всіх. Запитайте учасників, які тілесні особливості свого персонажа відчули і відзначили учасники під час виконання властивих йому рухів? Звідки це відчуття почалося? Як розвивалося? Поясніть, що актор може виділити окрему ділянку тіла, з якого «починається» розвиток фізичної складової образу, і всякий раз при створенні даного персонажа починати саме з нього. Ще зауваження? Переходимо до наступної вправи. Нехай кожен візьме опис / біографію свого персонажа і вибере собі партнера.
Вправа: «Робота з партнером - спілкування і створення сцени» (25 хв.)
Цілі: Дати можливість кожному з учасників через спілкування з партнером створити живий образ свого персонажа, навчити його входити в цей образ під час імпровізації на сцені, повторити техніки, які використовуються при плануванні сцен.
Матеріали: Опис передісторії персонажів, стільці (не обов'язково)
Виконання: Попросіть учасників, об'єднавшись в пари, знайти зручне місце для роботи, де їх ніхто не буде турбувати.
Протягом восьми хвилин вони по черзі (по чотири хвилини кожна) відповідають на питання один одного. Відповідати на питання необхідно від імені персонажа, утворюваного ними під час цього заняття, при цьому максимально використовуючи навички фізичного перевтілення, отримані під час попередньої вправи.
Решта 11-12 хвилин вони придумують ситуацію, в якій обидва ці персонажа могли б виявитися разом, і створюють імпровізовану парну сцену для подальшого виступу перед групою. Необхідно використовувати техніки планування сцени, вивчені під час заняття «Без сценарію». Не потрібно репетирувати, тільки планувати.
Завершення: Через двадцять хвилин зберіть разом всю групу. Поясніть учасникам, що тепер їм належить показати придумані ними імпровізовані сцени. Основне завдання буде полягати в тому. щоб і на фізичному рівні, і за своїм внутрішнім самовідчуттям залишатися в образі персонажа, над створенням якого вони в даний момент працюють.
ТЕМА "ВИКОРИСТАННЯ ОБРАЗІВ ПРИ СТВОРЕННІ ТЕМИ"
Вправа: «Показ сцен, створених в парах» (20 хв.)
Цілі: Надати учасникам досвід використання прийомів створення образу, розучуємо на даному занятті і під час виступу на сцені.
Матеріали: Стільці та інші меблі (за потребою)
Виконання: Пари по черзі показують свої сцени. Після кожного показу обговоріть з акторами / викладачами, як вони себе відчували під час гри.
Чи здивувало їх поведінку персонажів?
Відповідало те, що відбувається на сцені того, що було заплановано?
Чи допомогла їм під час виступу виконана робота по створенню образу?
Якщо так, то чим?
Або, навпаки, викликала додаткові труднощі?
Чи відчула аудиторія різницю?
Завершення: Похваліть всіх. Як ми бачимо, завдяки виконану роботу сцени стають багатшими і реалістичніше, а створювані образи більш життєвими.
Вправа: «Двадцять питань»
Цілі: Навчити техніці, яка називається «Двадцять питань», з метою подальшого дослідження образів і додання їм додаткових деталей.
Матеріали: Фліп-чарт; список «Що робить нас тими, хто ми є»; список відповідей на фліп-чарті, що залишився з попередньої вправи; фломастери; два стільці на «сцені»; стільці для інших учасників (не обов'язково).
Попросіть одну з пар (за бажанням), вийти і сісти навпроти інших учасників групи, прийнявши при цьому свої сценічні образи. Зайнявши свої місця, актори повинні заново відчути фізичну складову свого образу. Решта учасників починають задавати їм питання. Відповідаючи на кожне питання, акторам необхідно прагнути до подальшого розкриття образу свого персонажа. Питання повинні стосуватися фактичної сторони життя героїв, але не їх взаємин один з одним. Вітаються прості питання (улюблені кольори, сімейний стан, цілі, домашні тварини: нас в даний момент цікавлять самі, здавалося б. Незначні обставини життя героїв). Час від часу проводите зміну учасників на сцені і продовжуйте гру. Кожна нова пара, відповідаючи на питання від імені своїх персонажів, повинна також працювати над фізичною складовою створюваних образів. Інструктор записує всі відповіді на фліп-чарті.
Завершення: Майте у вигляді, учасники можуть спочатку не розуміти, чому при створенні образів необхідно так докладно заглиблюватися в деталі. Продовжуючи репетирувати і виступати, вони побачать різницю. Всі ці деталі допомагають акторові відчути себе «в шкурі-персонажа, знайти почуття реальності свого героя, розкріпачитися і природніше виступати в цьому образі. Тепер ми повинні переконатися в тому. що всі факти, викладені в описах образів і біографіях персонажів, відповідають тому, що нам продемонстрували актори на сцені. В іншому випадку можуть виникнути різного роду невідповідності і порушення необхідної логічної цілісності створюваного сценічного матеріалу.
Вправа: «З'єднуємо точки» (15 хв.)
Цілі: Змоделювати методику перехресної перевірки фактичної сторони створюваних образів і оцінки логічної зв'язності сценічного матеріалу.
Матеріали: Конспект відповідей персонажів на поставлені питання на фліп-чарті. два фломастера різного кольору.
Завершення: Заохотьте всіх учасників. Нагадайте їм. що саме копітка робота над деталями призводить до успіху, дозволяє створювати на сцені реалістичну картину світу, яка впливає на цільову аудиторію, змушує людей замислюватися і робити свій вибір на користь більш, як ми сподіваємося, здорового способу життя.
Вправа: «Образи і обговорення після виступу» (20 хв.)
Цілі: Коротко повторити, в чому полягає сенс створення образів, зв'язати цю інформацію з необхідністю використання образів під час роз'яснювальної роботи з аудиторією після виступу.
Матеріали: Фліп-чарт для запису під час обговорення, фломастери
Виконання: Запитайте групу чому добре опрацьовані образи і передісторії героїв
важливі для створення успішного представлення?
Можливі варіанти відповіді такі:
для реалістичного сприйняття аудиторією;
для створення глибоких персонажів;
для уникнення ненавмисного створення стереотипів;
для дослідження взаємовідносин і обставин, що впливають на поведінку людей.
Запитайте групу чому ми використовуємо образи під час обговорення вистави за аудиторією після виступу?
Варіанти відповідей можуть бути такими:
щоб зрозуміти, донесли ми то. що хотіли, до аудиторії;
щоб допомогти їм знайти нові знання;
щоб дати їм можливість знайти рішення проблем персонажів, подумати, а як би я поводився в такій ситуації, як взагалі треба поводитися в такому випадку;
щоб розвіяти можливі міфи;
щоб обговорити, де можна знайти допомогу при необхідності.
Скажіть, що обговорення вистави або сценки після показу - це частина нашої роботи, нашого методу. Воно дозволяє ще більше розширити знання і досвід аудиторії, скорегувати неправильні уявлення, обговорити питання, які, можливо, схвилювали аудиторію під час представлення.
Запитайте групу, чому, на їхню думку, передісторія і образ персонажа допоможуть їм у проведенні обговорення після подання? Запишіть відповіді на фліп-чарті.
Ось ідеї для обговорення:
передісторія даного конкретного персонажа допомагає виявити різницю між цим образом та іншими, які актори / викладачі можуть грати в інших сценках;
входження в образ допомагає актору / викладачеві зрозуміти мотиви і причини тих чи інших вчинків свого персонажа, а також віє чинники, які визначають характер його особистості «в даний конкретний момент часу», і реалістично відповідати на питання аудиторії;
використання образів дає нам можливість створювати на сцені персонажів, що дозволяють досліджувати процеси, що відбуваються всередині нашої цільової аудиторії (тобто представляти самих глядачів шляхом створення персонажів, відповідних цільової аудиторії і відомих на сцені).
Запропонуйте задати вам питання. Попросіть групу встати в коло для завершення заняття.
Вправа: «Завершальний Коло» (5 хв.)
Цілі: Продовжити створення ритуалу завершення заняття. Продемонструвати, яким чином входження в образ впливає на виконання розученого раніше фізичної вправи.
Матеріали: Стільці прибрані
Виконання: Як і на початку заняття, учасники приймають скульптурну позу і завмирають. на
Цього разу кожен називає ім'я свого сценічного персонажа і фізично
висловлює його образ у своїй скульптурі.
Завершення: Завершіть заняття тим ритуалом, який ви вибрали на першому занятті. Подякуйте групу. Нагадайте, коли і де відбудеться наступне заняття. Скажіть, що після заняття провідні готові відповісти на запитання учасників, якщо це необхідно.