Стиль як засіб реалізації конструктивної ідеї твору
Вл. Соловйов, який розвинув вчення про інтуїтивному шляху пізнання, пояснював його специфіку, розглядаючи процес художньої творчості:
«Ті ідеальні образи, які втілюються художником в його творах, не має, по-перше, ні просте відтворення спостережуваних явищ і їх приватної, випадкової дійсності, ні, по-друге, абстрактні від цієї дійсності загальні поняття. [. ]
Все більш-менш знайомі з процесом художньої творчості добре знають, що художні ідеї та образи не має складні продукти спостереження і рефлексії, а є розумовому погляду разом в своїй внутрішній цілісності (художник бачить їх, як це прямо стверджували про себе Гете і Гофман), і подальша художня робота зводиться лише до їх розвитку та втіленню в матеріальних подробицях. Якщо, таким чином, предметом мистецтва не може бути ні окреме явище, сприймається в зовнішньому досвіді, ні загальне поняття, вироблене розумової рефлексією, то цим може бути тільки суща ідея, що відкривається розумовому споглядання ».
Розробка художньої ідеї і втілення в матеріальних подробицях - це і є втілення ідеї в стилі, таким чином, в художньому творі стиль - це матеріалізована ідея.
Зупинимося на поняттях «ілюзія життя» і «самобутнє морального ставлення до предмету». Саме тут криється розгадка положення про взаємини ідеї і стилю.
А. Мень в «Пізнання світу» пише, що навколишній нас світ - в кольорі, обрисах, розмірах - сприймається по-різному людиною, різними тваринами, комахами. Тому і світ представляється різним. А тому важко довести, що, наприклад, «дерево або цей будинок існують незалежно від мене саме такими, як я їх сприймаю». Все залежить від пристрою наших органів почуттів. Дійсно, один і той же струм, пропущений через мову, дає відчуття кислоти, пропущений через око, - відчуття червоного або блакитного кольору, через шкіру, - відчуття лоскотання, а через звуковий нерв, - відчуття звуку.
Якщо відключитися від чуттєвості чисто фізичної та перейти до чуттєвості естетико-морального порядку, то як раз і отримаємо своєрідну картину світу, побачену очима цього художника (не об'єктивними реальність, а ілюзію життя) і відтворену в творі цим художником (через його ставлення до побаченого предмету ). Різне бачення і різне ставлення і народжує різний стиль. Побачений образ світу втілюється в своєрідному образі стилю. Так, індивідуальність може проявлятися в надмірному розвитку почуття звуку - народжуються звукові образи ( «музика революції» у Блоку); через почуття кольору - народжуються колірні образи (наприклад, символіка кольору у Цвєтаєвої) і т.д.
Процес народження стилю через вираз сутнісної ідеї [3] можна зрозуміти, якщо простежити різні шляхи пізнання.
Як вже було зазначено, в гносеології відомі три рівня пізнання: емпіричний, абстрактний (теоретичний) і інтуїтивний. І саме інтуїтивне прозріння (в нашому випадку - натхнення) здатне проникати в суть пізнаваного, як би злитися з ним в одне ціле і бачити його «зсередини». Природно, що сутність при цьому розкривається тієї своєї стороною, яка виявляється під впливом гіпертрофованого «органу чуття», найбільш розвиненого органу чуття. До речі, при цьому не заперечується і равновеликое вплив, тоді з'являється в стилі масштабність і широта, як, наприклад, у творчості Л.Н. Толстого. Однак найчастіше своєрідність бачення проявляється через освітленість однієї чи іншої сторони предмета.
У цьому сенсі цікаво таке судження Аристотеля: «. одне слово більш загальноприйнято, ніж інше, більш підходить, більш придатне для того, щоб представити справу перед очима. Те ж з епітетами: можна утворювати їх і від поганого або ганебного, наприклад «матереубійци», а можна від благородного, наприклад «месник за батька» (Аристотель. Риторика). Так одна подія, по-різному побачене, по-різному втілюється в стилі.
Так спрацьовує фактор комунікативної стратегії. Цей фактор комунікативної стратегії, або конструктивної ідеї, і переростає в стиль, формує його. «Співвідношення засобів і мети, мовного побудови і комунікативного завдання - така. основа виявлення і опису якостей мови »[4]. Для підтвердження цього використовуємо приклад В.В. Одинцова, в якому він пояснює стилістичну і композиційну вмотивованість зв'язку двох сцен, детально описаних Л. Толстим в «Війні і світі», - сцени полювання і сцени одного з бойових епізодів, в якому брав участь Ростов.
Сам Л. Толстой писав: «Тільки тому так серйозно описана полювання, що вона однаково важлива. для розуміння як «війни», так і «світу».
Дане зчеплення картин, образів, деталей оголює протиріччя в оцінці факту, створюється напруга - як ідейно-художнє, так і чисто стилістичне (повтори, відсилання, мотивування - наприклад, зображення атаки дається двічі; з поверненнями до початку, з паралелями зі сценою полювання) . Зовнішня оцінка факту стикається з внутрішнім змістом цього факту в розумінні даного героя. Емоційно напружений виклад посилюється Л. Толстим в сцені бою тим, що Ростов побачив раптом молоде, що не вороже, «кімнатна» особа офіцера. Саме тут закладено принципове протиріччя. Із зовнішнього боку - подвиг, молодецька атака, Георгіївський хрест; а з іншого - «молоде, що не вороже, кімнатне обличчя», навіщо це?
Отже, не стільки сама думка, сам факт, скільки мотив, який спонукав її висловити або показати факт, наділяє слово (мова) в особливу форму. Саме цей мотив обумовлює загальну стилістику тексту твору. Тоді стиль можна розуміти як засіб реалізації цього мотиву, або ідеї (в художній літературі - художньої ідеї).
В.Г. Бєлінський писав: «Під стилем ми розуміємо безпосередню, дане природою вміння письменника. тісно зливати ідею з формою і на все накладати оригінальну, самобутню друк своєї особистості, свого духу »[5].
Таким чином, стиль є властивість плану вираження, але одночасно засіб реалізації конструктивної ідеї, тобто не так думки (змісту), скільки мотиву появи думки.
Відомо, наприклад, як сильно відчував стиль А.А. Блок, яке колосальне значення він надавав йому. Життя мови і літературної форми він відчував як «схрещування порід» (термін О. Мандельштама). Саме тому в питаннях стилю він завжди був дуже обережний. Він не заперечував жодного пієтету, що не відкинув жодного канону; не поривав з минулим, лише постійно ускладнював свій стиль. Це дало можливість О. Мандельштама охарактеризувати його як освіченого консерватора. Від твору до твору розробляючи свій стиль, втілюючи його в формі, А. Блок був так чи інакше під впливом поглинає його ідеї, що виразилася в області його стилю, - це ідея культу. Стиль А. Блоку уособлює цю ідею. Новомосковський «Незнайомка» або «Вірші про Прекрасну Даму», потім «Балаганчик» і «Снігову маску» і далі вірші оУкаіни і - перехід до революції (музиці революції: «Дванадцять» - драматична частушка), ми навряд чи відразу зможемо виявити сполучну ідею , єдине її (блоковское) втілення. Вже дуже різні це твори. І все-таки це єдине органічне розвиток поетичної ідеї - ідеї культу: від культу до культу. Всеохоплююча ідея культу висловлює потребу її втілення. Цей культівізм проявляється у всьому - навіть в орфографії:
Передчуваю Тебе, року проходять повз,
Усе у вигляді одному передчуваю Тебе.
Проголошуючи ідеали Вічної Жіночності, А. Блок писав А. Білому: «Я люблю Христа менше, ніж Її, і на хвалу, подяку завжди вдамся до Неї». І ще: «Відчуваю Її, Христа іноді тільки розумію». Ідея культу блискуче втілена в лірико-романтичному стилі А. Блоку. Ці ідеали були незмінними, відношення до них змінювалося, але як ідеали вони зберігалися: Душа світу, Вічна Жіночність були представлені у віршах як Прекрасна Дама. Далі з'являється образ Батьківщини. Про батьківщину пишуть багато поетів. Зазвичай вона асоціюється з образом матері - Батьківщина-мати, мати сира земля. Для Блоку це образи дружини і нареченої, тобто образи інтимно-особисті. Особливо значимою виявляється контрастність в стилістичному втіленні цих образів: Твої мені пісні вітрові, як сльози перші любові; у той же час - . злиденна Україна. Мені хати сірі твої.
Образи-символи Блоку - це втілення ідеї двох начал світу - чуттєвого і духовного, особистісного і вселенського, реального та ірреального. Причому своєрідність стилю Блоку полягає в тому, що ця контрастність гармонійна, і почала ці єдині за своєю суттю.
Поляризація двох начал світу геніально представлена А. Блоком в образах Христа і його антипода - пса. Тут показаний процес трагедійного перетворення «українського ладу душі» в період революційної епохи. «Так йдуть державним кроком - Позаду - голодний пес, (.) Попереду Ісус Христос». У цих образах представлена неминучість відродження романтичного ідеалу як духовно-дієвої антитези образу пса - міщанського, споживчого, паразитичного відношення до життя.
Після поеми О. Блока віхами в осягненні образу Христа стали твори «Христос воскрес» А. Білого, «Майстер і Маргарита» М. Булгакова, «Доктор Живаго» В. Пастернака, «Замах на міражі» В. Тендрякова, «Плаха» Ч . Айтматова. Все це боротьба добра і зла, самовідданої любові і егоїзму, творче начало і споживацького ставлення до життя.
У цьому сенсі велике творіння М. Булгакова «Майстер і Маргарита» може бути сприйнято як своєрідне художнє втілення ідеї добра і зла, їх протиборства і неодмінного при цьому єдності, і навіть гармонійності існування. Діалог добра і зла ведеться на протязі всього твору, це конструктивна ідея, що отримала стилістичне втілення в тексті. Діалог цей втілений у відносинах Ієшуа і Воланда [6].
Кожен з них живе у своєму часі і просторі. Однак асоціативно і за своєю суттю вони співвідносяться. Йде прихований, наскрізний діалог між Воландом і Ієшуа. Це діалог протилежних світобачення. Як це втілюється в стилі? Для втілення такої ідеї найбільше підходить паралелізм (протиставлення і єдність).