Цей термін має також інші значення див. Майстер і Маргарита (значення).
Майстер і Маргарита
Перша публікація роману,
журнал «Москва», № 11, 1966
Перша публікація твору в скороченому вигляді була здійснена в 1966-1967 роках (журнал «Москва», передмову Костянтина Симонова. Післямова Абрама Вуліс). Перше повне видання книги російською мовою вийшло в 1967 році (видавництво YMCA-Press. Париж). В СРСР книжковий варіант без купюр побачив світло в 1973 році (видавництво «Художня література», тираж 030000.0 30 000 примірників). Твір неодноразово екранізований і інсценовано.
Для Маргарити - бездітної тридцятирічної дружини дуже великого фахівця і таємницею дружини Майстра - зникнення улюбленого стає драмою. Одного разу вона визнається собі, що готова закласти душу дияволу заради того, щоб дізнатися, чи живий він чи ні. Думки змученої незнанням жінки виявляються почутими, і Азазелло вручає їй баночку з чудодійним кремом. Маргарита перетворюється в відьму і виконує роль королеви на великому балу сатани. Її заповітна мрія здійснюється: Воланд влаштовує зустріч Майстра з коханою і повертає їм рукопис спаленого роману.
Твір, написаний Майстром, являє собою історію, що почалася в палаці Ірода Великого. До прокуратора Іудеї Понтія Пілата приводять підслідного Ієшуа Га-Ноцрі. засудженого Синедріоном до смерті за зневажливе ставлення до влади кесаря. Розмовляючи з Ієшуа, прокуратор розуміє, що перед ним - бродячий філософ; його погляди на істину і думки про те, що будь-яка влада є насильством над людьми, цікаві Пилата, проте врятувати блукача від страти він не може. Знаючи, що Юда з Кір'ят отримав гроші за те, що дозволив заарештувати Га-Ноцрі в своєму будинку, прокуратор доручає начальнику таємної служби Афранієм вбити зрадника.
Навесні 1930 Булгаков спалив першу редакцію роману; причиною, яка штовхнула його на цей крок, став документ, отриманий з Главреперткома, в якому говорилося, що нова п'єса Михайла Опанасовича - «Кабала святош» - «до подання не дозволена» [6] [7]. У листі радянському уряду. відправленому через десять днів після знищення рукописи, Михайло Опанасович згадував, зокрема, про те, що «особисто, своїми руками, кинув в піч чернетку романа про диявола» [6]. Сама подія, на думку булгаковедов, найбільш точно описано в розділі «Явище героя», коли Майстер «вийняв з шухляди столу важкі списки роману і чорнові зошити і почав їх палити» [2]. Невелика частина знищеного твори (два зошити з розірваними сторінками, а також нечисленні рукописні листи з третьої зошити) вціліла [8] [9]. У 1932 році письменник знову повернувся до нереалізованого задуму, але і друга версія серйозно відрізнялася від підсумкової:
Взимку 1940 року стан Михайла Опанасовича різко погіршився. Письменник вже не вставав з ліжка, однак продовжував працювати; його дружина в ті дні відзначала в щоденнику: «Міша, скільки вистачає сил, править роман, я переписую». Серед епізодів, включених в сюжет в останні тижні, - переміщення Стьопи Лиходєєва в Ялту [16] і прихід буфетника Сокова до фахівця з хвороб печінки професору Кузьміну. Як зазначав літературознавець Володимир Лакшин. сцена з Кузьміним була відгуком на реальні події: восени 1939 року один з докторів, оцінюючи стан здоров'я письменника, зауважив, що Булгаков як лікар повинен знати про те, що його відхід - «це питання декількох днів» [17]. Через деякий час цей діагност сам серйозно захворів: «В епізоді з Кузьміним Булгаков розрахувався з професорським самовдоволенням» [18].
За п'ять місяців до смерті Михайло Опанасович склав заповіт, згідно з яким турбота про рукописах доручалася спадкоємиці - Олені Сергіївні Булгакової. На доопрацювання «Майстра і Маргарити» вдова письменника витратила понад двадцять років. За словами літературознавця Георгія Лесскіс, текст, підготовлений нею, містить, незважаючи на ретельне редагування, певні розбіжності - це стосується кольору берета Воланда, імені швейцара в ресторані «Грибоєдов» і деяких інших деталей, «які найчастіше читачами не помічаються» [19] .
Вперше роман був надрукований в скороченому вигляді в журналі «Москва» (№ 11, 1966 і № 1, 1967). За даними дослідників, з тексту було вилучено «більш 014000.0 14 000 слів ». Цензурні ножиці торкнулися міркувань Воланда про москвичів на сцені театру Вар'єте; ревнивого захоплення служниці Наташі по відношенню до своєї господині; польоту Наташі на сусіда Миколу Івановича, перетвореному за допомогою крему Азазелло в кабана; зізнань Майстра і Маргарити в своїй неприкаяності [25]. Крім того, в журнальний варіант не потрапили деталі, що розповідають про оголеності героїнь на балу у Воланда [26].
Мессир і його свита Правити
Воланд Правити
Вивчення чернеток письменника показало, що в процесі роботи образ Майстра у Булгакова змінювався. Спочатку це був безіменний Поет [61]. в образі якого проглядалися риси самого Михайла Опанасовича: «Особа заросло щетиною ... добре знайомий рудуватий вихор». Пізніше в описі героя стало проявлятися деяка подібність із Гоголем. «Худий і голений блондин з висячим жмутом волосся і з гострим пташиним носом». Нарешті, в підсумковому варіанті виник герой, портретна впізнаваність якого, за словами Лідії Яновської, була згладжена і заретушовано: в лікарняну кімнату Івана Бездомного увійшов «голений, темноволосий, з гострим носом, стурбованими очима ... чоловік років приблизно тридцяти восьми» [62].
У героя немає імені - він просто Мастер [63]. Він байдужий до одягу, і Булгаков майже не згадує про такі деталі, як пальто або взуття персонажа; єдиний запам'ятовується атрибут - це його «сумна чорна шапочка з жовтою буквою" М "», що означає «Майстер» [64]. Про його минуле відомо небагато: він історик, після отримання виграшу в 0100000.0 100 000 рублів залишив службу в музеї і зосередився на написанні роману про Понтія Пілата [65]. Герой байдужий до тих подій власного життя, що відбувалися до зустрічі з Маргаритою, - так, він не може згадати імені свій колишньої дружини: «На цій ... Вареньке ... Манечки ... ще плаття смугасте» [66].
Цю вислизає умовність портрета героя, ім'я якого так і не пролунає на сторінках роману, явно не можна віднести за рахунок недоработанности роману. Як ми зазвичай бачимо тих, кого глибоко любимо, хто нам дорогий, кому ми віримо? Невже як на паспортної фотокартці? Мабуть, якось інакше. Ось це «інакше» Булгакову в його романі вдалося ... Ми й не бачимо особи Майстра. Зате, здається, чуємо биття його серця [62].
Маргарита Правити
На думку дослідників, героїню роману Булгакова і Маргариту де Валуа зближує «зухвалість в любові і рішучість у вчинках» [73]
За версією Володимира Муравйова. епізод першої зустрічі Майстра з коханою ( «Вона несла в руках огидні, тривожні жовті квіти») є відгуком на знайомство Булгакова з Маргаритою Петрівною Смирнової - заможної заміжньою жінкою, яку він побачив «весни 1930 або 1931 року» на 1-й Міщанській вулиці [ 76]. У той же час Маріетта Чудакова вважала, що історія, викладена Смирнової через сорок шість років після смерті Булгакова, відноситься до легенд, ходили навколо письменника, а в свідомості Маргарити Петрівни переплелися реальні спогади і більш пізні враження, що виникли після читання роману [66].
Маргарита стала прекрасним, узагальненим і поетичним образом Жінки, яка Любить ... Фантастичний образ жінки, так натхненно обертається відьмою, з люттю її розправи над ворогом Майстра Латунського, з її ніжною готовністю до материнства, з цим польотом її в ночі ... Жінки, якій нічого не варто сказати біса: «милий, милий Азазелло!» - тому тільки, що він посіяв в її серці надію, що вона побачить свого коханого [82].
Учасники московських епізодів Правити
літератори Правити
Воланд при зустрічі з Берліозом стверджує, що людина «не може ручатися навіть за свій власний завтрашній день», і пророкує, що голові МАССОЛІТа відріжуть голову. Подібне пророцтво, за словами Бориса Соколова, перегукується з романом Гофмана «Еліксири сатани», в передмові до якого йдеться про невидимих нитках, які «тягнуться через все наше життя і пов'язують воєдино всі її прояви»; той, хто спробує розірвати їх, «приречений на загибель» [85]. Паралель з іншим твором - «Головою професора Доуеля» Олександра Бєляєва - має епізод з відрізаною головою Берліоза [86].
Поки Іван Бездомний намагається наздогнати Воланда і його свиту, в Будинку Грибоєдова, а потім і в ресторані «Грибоєдов» збираються члени МАССОЛИТа. Їх прізвища (Загривий, Попріхін, Двубратскій, Бескудніков), за словами Георгія Лесскіс, «містять в собі елемент побутової або психологічної характеристики», а самі персонажі схожі на «гоголівських виродків» [92]. Прототипами авторкою батальних морських розповідей Настасії Лукинишни Непременова, друкувався під псевдонімом «Штурман Жорж», були драматург Софія Олександрівна Апраксина-Лаврінайтіс і, ймовірно, Лариса Рейснер (вона ж - прообраз головної героїні в п'єсі Всеволода Вишневського «Оптимістична трагедія») [93].
«Танцювали найвизначніші представники поетичного розділу МАССОЛІТа, тобто павіанів, Богохульскій, Солодкий, Шпичкіно і Адельфіна Будзяк». Про поетів МАССОЛІТа йдеться як про військової частини, а підбір їх імен не залишає ніяких сумнівів щодо поетичного гідності їх творінь [96].
Співробітники театру Вар'єте Правити
Сумний буфетник театру Вар'єте Андрій Фокич Соков має свого літературного «родича» - персонажа твору «Театральний роман» ( «Записки небіжчика») Еромолая Івановича, який працює буфетником Незалежного театру і завжди виглядає сумним. Як зауважив Георгій Лесскіс, «в булгаковської моделі світу, мабуть, існував стандартний буфетник-Людиноненависник, як стандартний випалу-домоуправ» [102]. Соків приходить до Воланда в «нехорошу квартиру», щоб повідомити про різаною папері, виявленої в касі після сеансу чорної магії; під час діалогу мессир повідомляє Андрію Фокич, що «другої свіжості» не буває, а аскетичний спосіб життя викликає підозри: «Щось, воля ваша, недобре таїться в чоловіках, які уникають вина, ігор, суспільства чарівних жінок, застільної бесіди» [103 ].
Сцена з влітає в кімнату великий темної птахом, що зачіпає крилом голову буфетника, могла бути написана на основі статті «Сови», включеної в Енциклопедичний словник Брокгауза і Ефрона: в ній, зокрема, згадується про прикмету, згідно з якою дотик цього птаха віщує смерть. В епілозі роману повідомляється, що Соков, як і передбачив йому Воланд, помер через дев'ять місяців від раку печінки [104].
Всі інші відбуваються сильним переляком і неприємними спогадами. А дехто навіть стає краще, як Варенуха, який придбав «загальну популярність і любов за свою неймовірну, навіть серед театральних адміністраторів, чуйність і ввічливість» ( «Але зате і страждав же Іван Савелійович від своєї ввічливості!») [36].