У мережі практично відсутня правильна, відкрита і справедлива інформація про те як, і головне, скільки коштує розкрутити молодого артиста. На самому початку хотілося б розділити поняття «молодий артист / група». У музичній індустрії існують по-великому рахунку два типи артистів: професійні, для яких сцена є справою всього життя, і учасників «штучних» проектів, створених продюсерами, м'яко кажучи, на порожньому місці.
Професійні артисти (і тому барвистий приклад - класичні академічні музиканти), починаючи з самого юного віку, багато і важко займаються, працюють над підвищенням свого професійного рівня, постійно виступають - спочатку перед своїми педагогами та педагогами однокласників, пізніше однокурсників, а вже потім і перед великою публікою. Все це готує справжніх музикантів до великої і важкої сценічного життя. І повірте, - минуть десятиліття, перш ніж музиканта, можна буде назвати артистом великої сцени. По-справжньому талановиті музиканти розуміють і сприймають як аксіому - то, що даровано згори, вимагає постійної огранки, роботи над собою. Це і називається Мистецтвом з великої літери.
Що ж стосується другого напрямку, умовно назвемо це «шоу-бізнес», то тут практично все очевидно: гроші + «артист» = гроші. Неприємно і безглуздо те, що гроші на першому місці. Тобто, більшість подібного роду артистів і їхніх продюсерів думають, в першу чергу, про швидкі доходи і швидкої впізнаваності, ніж про рівень професійної майстерності. Причому, послідовність «гроші + артист» дуже рідко дає прибуток, частіше - тільки популярність. Але, це ні в якому разі не говорить про те, що ВІН зірка і справжній артист в найвищому сенсі цих понять.
Велика брехня самооцінки
Міфи про продюсування
Будь-який артист / музикант це творча одиниця. І йому необхідні однодумці-адміністратори. Від чіткості і грамотності дій артиста і його адміністратора залежить багато чого. Перший дзвінок продюсеру - це найважливіший крок, але і у нього є альтернатива. Альтернативним методом спілкування треба скористатися в першу чергу: на сайті компанії або продюсера завжди є e'mail, на який артист може вислати MP3, фотографію та біографію. Якщо є власна Інтернет-сторінка - то розумно спрямувати коротку прохання познайомитися з творчістю, супроводивши її посиланням на свій сайт. Якщо ж Ви вирішили зателефонувати, то повинні розуміти, що продюсер це не секретар компанії і не гаряча лінія МНС. В його обов'язки не входить вислуховувати протягом тривалого часу розповіді про вашу геніальності і оригінальності. Хоча, зізнайтеся собі - адже саме за такою оцінкою ви і телефонуйте продюсеру. Ви відразу ж хочете почути захоплені слова і запрошення до вигідними співпраці. Чи це не наївність?
Фабрика зірок, Нова Хвиля, Народний Артист
Подібні проекти це свого роду інструмент спільноти «сімейних» продюсерів і власників телеканалів. Все це бізнес-проекти, які є частиною великого телевізійно-концертного бізнесу. Вкрай рідко в таких проектах з'являються (і це скоріше випадковість) дійсно талановиті артисти. Ці артисти з першого ефіру не належать собі і дуже довгий час відпрацьовують амбіції тих, хто їх обрав. Причому, якщо б відсоток талановитих артистів на цих проектах був в чотири рази вище, то я був би тільки радий. Але це підпадає в пряму залежність від професіоналізму і освіти продюсерів, які відбирають учасників. Адже ніщо не заважає знаходити по тій же схемі і з тими ж контрактами учасників з хорошими даними? Але нажаль. А все міркування про те, ніби показують тільки ТО, що цікаво і дає рейтинг - так само порожні, як і розмови про форматах телеканалів і радіостанцій. Творчість Гвен Стефані неможливо визначити під формат, проте її пісні крутять радіостанції. А якщо б в прайм-тайм показували піаністів або скрипалів, і щодня годували нас щоденниками з фабрики піаністів, а в кінці тижня транслювали великий звітний концерт, то ці люди також ставали б відомими. І рівень культури виріс би.
Скільки потрібно грошей, щоб заробити гроші?
Ваші інвестори - навколо вас
Не буває великих продюсерів без великих артистів
Робіть висновки, а не дурниці
Резюмуючи, хотілося б сказати наступне: інвестиції в артиста, звичайно, необхідні, але не в талант і працездатність, а для того, щоб донести до якомога більшої аудиторії Творчість, яким живе артист. І ще одна закономірність: чим менше про артиста пише «жовта преса» і проплачені журналісти, тим вище його професійний рівень. Якщо артист живе саме Мистецтвом і показує тільки високий рівень майстерності, то його персона все менше цікавить журналістів, тому як рівень підготовки останніх критично низький. Повірте, зірок в журналістиці ще менше, ніж в музиці.
Табриз Шахід, продюсер (Імперія Музики).
