Історія виникнення флористики як виду мистецтва

Історія виникнення флористики як виду мистецтва

Історія виникнення флористики як виду мистецтва
Історія виникнення флористики як виду мистецтва

Квіти - це невід'ємна частина нашого життя, вони завжди відігравали важливу роль в нашому житті. З незапам'ятних часів квіти, фрукти, листя були частиною обрядів, т. К. подносились богам, щоб утихомирювати або сподобатися їм, попросити заступництва і благословення. З найбільш важливими богами асоціювали рослини, наприклад: Зевс (Юпітер) - дуб; Аполлон (Феб) - лавр; Афіна (Міневри) - маслина; Афродіта (Венера) - мирт; Деметра (Церера) - мак. Вінок був символом вічності і відродження.

Але не тільки форма вінка, а й самі рослини, з яких він сплітався, були символічні. Флористика античності була яскравою, різноманітної, змішання фарб, відтінків тому в Римській Помпеї стіни були розмальованими фресками в темно-зелений, чорний, золотий і багатий помпейский червоний. Підлоги щедро прикрашалися мальовничій і геометричній мозаїкою.

Наречені носили шафранові шати і покривала апельсинового кольору. Але різнокольорові фарби стерлися швидкоплинним часом, а відповідність і гармонія форми виявилися більш довговічними. Звідси в нашому уявленні сьогодні антична архітектура і скульптура асоціюються з класичними пропорціями обсягів, які не мають іншого кольору, крім білого і його відтінків. Ми помилково приймаємо монохромність Античності за дотримання заходів в кольорі, забуваючи наповнити цей час життям античного людини, для якого світ представлявся ясні і предметним, а отже багатобарвним. «... Вінки з квіток фіалки, змішаних з шафраном, і жовті гірлянди, що поєднуються з малиновими трояндами ...» (Вергілій, 70-19 м до н.е.).

Багатобарвність аж ніяк не порушувала відому заповідь грецьких мудреців: «Нічого занадто», для яких відповідність визначала красу, а єдність в різноманітті - гармонію.

Антична флористична культура подарувала нам поряд з вінками і гірляндами, кошики та рогу достатку, жезл Бахуса - тису, що послужив прообразом сучасного букета-скіпетра, а також звичай розкидання квітів з кошиків і шарфів. Квіти і пелюстки розкидалися в водоймах, на вулицях, в будинках на підлозі, столах і ліжках під час свят і різних церемоній. Це не тільки наповнювало ароматом повітря, але і служило своєрідним антисептиком. В золотому палаці імператора Нейрона квіти сипалися на гостей прям зі стелі, радуючи око, а в іншому його палаці фіалки інші квіти сипалися зі стелі в струмом кількості, що гості задихалися від їх ваги.

Греки були філософами і цінували красу у всіх її проявах. Вони використовували рослинний матеріал для вшанування богам і героям, а також для створення атмосфери свята, відпочинку і розслаблення в своїх садах внутрішніх двориках.

Стилі грецької та римської культур подібні, як і їх квіткова аранжування, але римська важча, більш ретельна і більш оздоблена, особливо в період занепаду Римської імперії. Проте ми як і раніше говоримо про класичну простоті цих епох, які ніхто не перевершив у їх використанні прекрасних пропорцій, досконалого балансу і загальної гармонії дизайну.

Грецька і римська цивілізації схожі в багатьох відносинах, і не тільки по клімату і флорі. Римляни захоплювалися грецької культурою, архітектурою і скульптурою. Вони у них багато запозичили. Римляни були більш практичними людьми і великими садівниками, які вдосконалювали мистецтво садівництва.

Але вже в середньовіччі, церква поміняла свої погляди та ідеологію, намагаючись звільнити від будь-яких спогадів про вінки і гірляндах античності. Церква виступала проти язичництва. Даропріношеніе квітами нагадувало про квіткових ритуалах жертвоприношень, а тому квіти як би зачіпали ці спогади, тобто були «нечистими». Християни були змушені відректися від квітів не тільки під час релігійних обрядів, а й а повсякденному житті. Заборона поширювалася навіть на зривання диких квітів. Людям внушалось усвідомлення власної вини, якщо вони кидали люблячий погляд на квіти.

Це парадоксально для самої церкви, яка в наступне часи сама стала виступати ангелом-хранителем квітів. Пізніше в 8-10 століття монастирі займалися мистецтвом садового будівництва.

Поступово квіти стали вважати подарунком Бога, тому радіти їх красі можна було, не впадаючи в гріх. Деякі квіти знову повернулися на вівтар, тепер уже християнської церкви.

З часів перших хрестових походів квіткові прикраси придбали значення за межами монастирських стін. Важливі панове і шляхетні дами використовували їх при веденні символічних любовних пікіровок. Дами зустрічали своїх лицарів в будинках, прикрашених гірляндами, розсипали пелюстки квітів в їх честь на вулиці. Придворні сукні дам були прикрашені білими з золотими квітами, або фіолетові з численними маленькими срібними квітами.

Флористичні традиції і звичаї Середньовіччя вимагали значну кількість квітів, які через свою рідкість були тоді дуже

Історія виникнення флористики як виду мистецтва
дорогими. Квіти, як рідкісні предмети розкоші, поряд з прянощами обкладалися натуральним податком. Цей податок у вигляді кошиків, наповнених квітами - трояндами, жасмином, братками, гвоздиками і іншими видами цією дорогою данини, - Васслен віддавали своїм панам.

В кінці 13 століття з'являється навіть «рожевий роман», в якому квіти символізують любов і бажання.

В цей час всі флористичні звичаї, релігійні або світські, оберталися навколо троянди, найулюбленішого і самого багатозначного квітки Середньовіччя. Важлива роль троянди в готиці знаменує початок флористичної реставрації, специфічні звичаї традиції якої будуть існувати аж до Ренесансу.

Ренесанс, що в перекладі з французької мови означає відродження, був європейським розквітом мистецтва і літератури, заснованим на концепції класики. Він з'явився після темних років Середньовіччя. В Італії, спадкоємиці грецької та римської цивілізацій, цей стиль заявив про себе вже в 1300г. Нові концепції віри людини в власну гідність, в красу і гармонію світу відбивалися в усіх жанрах мистецтва і літератури. Квіти раптово, завдяки своєму зовнішньому вигляду, придбали абсолютно нову цінність. Першими їх оцінили художники, які вивчили багато видів рослин аж до найдрібніших деталей, обігнавши при цьому на десятиліття ботанічну науку. На картині Ботічеллі «Весна», наприклад, зображено понад сорок різних видів квітів, що вирощуються і вивчаються просвітителями і друзями науки.

У той час багато рослин імпортувалося з Середнього Сходу і вирощувалося в садах при віллах і палацах. Однією з флористичних новинок епохи ренесанс стали квіткові портрети. Просто не великі букети в глечику або в простому посудині, склянці. Лілія займала перше місце тому вона символізує чистоту діви Марії.

Аранжування квітів стала другою флористичної новинкою Ренесансу. Квіткові портрети і книжкові ілюстрації ботанічних праць сприяли загальному інтересу до квітів і рослин взагалі. Естетичному аспекту рослин була присвячена глава в книзі «Історія рослин» Далешампе (1587р). Всі поради ставилися КК зрізаних квітів, які тепер або пов'язували в букети, або використовували для декорації приміщення. Інтерес до цього виду квіткового аранжування був чимось абсолютно новим, адже Далешампе постарався точно пояснити, чим по суті є букет: «Беремо жменю квітів і ставимо їх у вазу або пофарбований глиняний посуд». Звичайно ця рекомендація більше нагадує кулінарний рецепт ...)) Але радує, то що люди вже замислювалися про це.

Одним з кращих прикладів цього є мода на «квіткові капелюхи». При королівських дворах Європи ця мода скоро була вдосконалена. Французька королева Ізабелла Баварська і її придворні дами в 15 столітті носили квіти в волоссі, однак при цьому мова йшла про прекрасних ювелірни роботах із золота з перлами і дорогоцінними каменями, які нашивали на тканинний валик. Змагатися з ними в популярності можуть тільки «розсипані квіти» і «квіткові килими».

Саме слово "букет" виникло у французькій мові, адже не дарма Франція вважається центром моди і любові. У французькій мові слово "букет" позначає - cвязка, пучок зрізаних квітів. Є й інше значення аромат, запах, причому друге спочатку було основним. Французи в свої букети вплітали ароматні гарденії, тубірозу, стефанотис, квіти помаранчі. При цьому треба врахувати, що це слово не носило характер якогось безглуздого збіговиська квітів, яке збиралося тільки з міркувань краси самих кольорів. Уже тоді, в давнину, згідно з легендами деяким квітам надавався сенс, що вважається праосновой флористики. Перші книги про флористики можна віднести до правління Катерини II, коли вже вийшло в світ щось на кшталт сучасних книг з флористики. В тій книзі розповідалося про значення кольорів: червоні букети позначали любов, жовті говорили про зраду, а блакитні або сині - про вірність. Букет - це композиція з квітів, зібрана в руці і пов'язана разом.

Сьогодні є винятки з правила, наприклад, букети в портбукетнице на оазисі або букети виконані в клейовий техніці, але виключення як завжди, тільки підтверджують правило.

Розрізняють такі техніки збірки букетів: на натуральних стеблах зі спіральною або паралельної складанням; тейпірованіе; змішана; на портбукетнице; ваттірованія; клейова. Якщо ви погано розбираєтеся в букетах, не бійтеся замучити жінку одноманітними букетами, так як жінкам ніколи не набриднуть знаки уваги від свого коханого.

На зміну ідеалам ясності і простоти, гармонії і пропорційності Ренесансу разом бароко прийшли нові ідеї про вічну мінливості світу, протиріччях між ним і людиною, розумом і почуттям. Навіть сама назва «бароко» означає «викривлений, спотворений, химерний, неправильний, химерний, дивний». Недотримання ренесансної гармонії сприяло більш емоційного контакту з глядачем. Поняття краси ставати синонімом розкоші. Маргарет Маркус в «Періоді квіткового аранжування» сказала про 17 столітті: «В середині століття характеристика композиції бароко була наступною: масивні квіти розташовані в формі завитка або лінії Хогарта з завитками листя, як би обдуваються

Історія виникнення флористики як виду мистецтва
вітром. Настрій бароко було динамічним і самовпевненим. Такого пишного достатку до цього не було, принаймні в західному мистецтві. Важливим було створення послідовного асиметричного руху справа наліво і зліва на право. Повинно бути неяскраве пляма, але виразне двізеніе вигинів аркових стебел, нахилених квіток і закруглених квіток. Кінцевий ефект повинен бути жорстким (нерухомо закріпленим), ні зібраним докупи, а чуттєвим і граціозним ».

1650-1700гг. Аранжування отримали більше простору, руху і глибини, створеної шляхом повороту квітів, щоб показати букет збоку і ззаду.

1700-1800гг. Стиль стає більш розкішним і широким. Більш-менш великі, повністю розпустилися квіти і важкі фрукти, такі як ананас, показані чітко в дизайні.

У 17 столітті букет розвивався від простого невигадливого пучка квітів до всебічно цінного, дорогого об'єкта декорації, який складався з дорогих екзотичних і рідкісних квітів. При цьому квіткою номер один, який панував досить довгий час, був тюльпан. Цей дивовижний квітка зумів в короткий термін завоювати в Європі величезну популярність, при цьому на його батьківщині в Туреччині до нього теж питали особливу пристрасть. Це було колективне опьяненіе- «тюльпанова лихоманка», зводила з розуму як продавців, так і покупців. Ринкова вартість тюльпанів встановлювалася виключно по естетичним критеріям - формою і кольором згадок рослин, які використовувалися вінках коханих. Дуже скоро дух ризику, азарту і спекуляції прискорили вартість до астрономічних величин.

Так, колись квіти були предметом розкоші і дозволити собі такий подарунок міг не кожен.

Минуло кілька століть, і ми можемо замовити по інтернету з доставкою додому будь-які і навіть рідкісні екзотичні, сезонні рослини з найвіддаленіших куточків земної кулі, які можна замовити цілий рік.

Квіти супроводжують нас в найважливіші моменти життя - це Дні Народження, ювілеї, весілля, свята, урочисті заходи, привносячи в звичайні сірі будні позитивні емоції, радість, захоплення. Адже піднесений букет може розповісти про ваш смак, почуття, стосунки. Закохані з давніх часів пояснювалися в любові шляхом «мови квітів». Тому Ми ставимося з високим професіоналізмом, повагою до ваших замовлень. Наш підхід індивідуальний, Ми робимо ексклюзивні букети і композиції, враховуючи особистість і привід обдаровуваного.

Схожі статті