Деякі технологічні прийоми розвитку дітей із середніми музичними даними, відкритий клас

Короткий опис ресурсу:

Деякі технологічні прийоми розвитку дітей із середніми музичними даними

Деякі технологічні прийоми розвитку дітей із середніми музичними даними

Не секрет, що в даний час значно впав престиж професійної музичної освіти. Пройшли часи, коли на вступних іспитах в музичних школах був конкурс і зараховувалися діти з добрими та відмінними музичними даними. Зараз приймають усіх бажаючих. Школи часто стикаються з проблемою недобору. Проблема ускладнюється ще й тим, що здоров'я сучасних дітей залишає бажати кращого і суттєво відрізняється від фізичних параметрів їх однолітків 60-80 рр. минулого століття. До цього додаються всі зростаючі навантаження в загальноосвітніх школах, а також різні відволікаючі фактори, такі як інтернет, комп'ютерні ігри і т. П.

Сьогодні ми приймаємо всіх, хто виявив бажання займатися музикою, і це правильно, тому що вплив цих занять на розвиток дитини величезне.

  1. Заняття музикою роблять дитини більш відкритим і комунікабельним.
  2. Душевна організація людини стає тоншою. Він відчуває нюанси в інтонаціях, у відносинах, що робить його більш успішним у вибудовуванні взаємин в колективі, в сім'ї і т. Д.
  3. Заняття музикою привчають до систематичної праці, виховують посидючість, силу волі, терпіння.
  4. Розвивається творче начало, що необхідно у всіх сферах діяльності.
  5. Розвивається образне мислення, почуття стилю, гармонії.
  6. Поліпшуються особистісні якості.

Крім того, музика впливає на фізіологію мозку. В ході експериментів було встановлено, що гра на дворучному інструменті (фортепіано, віолончель) стимулює розвиток головного мозку. Експеримент показав, що у дітей, які протягом 15 місяців не менше 2,5 годин на тиждень займалися музикою, обмін інформацією між правим і лівим півкулею збільшується в середньому на 25%.

Однак таке загальне музичне навчання вимагає методик і прийомів, які дозволили б навчати як дітей з хорошими музичними даними, так і «середняків», яких, на жаль більшість.

Недоліки, з якими доводиться стикатися при початку навчання в музичній школі в класі фортепіано:

  1. Погана пам'ять
  2. емоційна загальмованість
  3. неритмічність
  4. гіперактивність
  5. Погана концентрація уваги
  6. Дефекти виховання (поганий характер)

Все це вимагає гнучкості в роботі педагога. Перед ним стоїть непросте завдання - зробити процес навчання цікавим, щоб він не викликав відторгнення. Зробити це з дітьми не дуже здібними складніше, так як те, що не дуже виходить і викликає труднощі, і робити не дуже хочеться. І тут важливим моментом в роботі педагога є створення ситуації успіху для кожного учня. Успіх - це радість і задоволення від отриманого результату, в результаті чого підвищується самооцінка. Без відчутного успіху втрачається інтерес до занять, а досягнення успіху може бути ускладнене фізіологічним станом дитини, недоліком знань і умінь, відсутністю даних. Тому педагогічно виправдано штучне створення ситуації успіху - вербальними і невербальними засобами. Це можуть бути підбадьорюючі слова, м'які інтонації, мелодійність мови, коректність поводження, а також відкрита поза, доброзичлива міміка.

Технологічні прийоми створення ситуації успіху

  1. Зняття страху - пояснити дитині, що він прийшов вчитися, що спочатку не виходить у всіх, що процес навчання тривалий і вийде все не відразу.
  2. Впевненість вчителя в відмінному результаті. Проявити переконаність, що все обов'язково вийде. Підказати дитині найбільш короткий шлях досягнення результату.
  3. Приховане інструктування - м'яко направити дитини в подоланні якихось труднощів, використовуючи такі мовні звороти як: «Можливо, краще почати ось з цього. Давай спробуємо".
  4. Мотивація дитини - пояснити дитині заради чого здійснюється ця діяльність. У більш старших класах хорошою мотивацією може стати відчуття драйву при виступі на концертах.
  5. Висока оцінка не всієї поставленого завдання, а тільки її частини.
  6. Співдружність з батьками.
  7. Затребуваність учня. Не всіх дітей можна показувати на серйозних майданчиках. Дітей із середніми даними цілком можна задіяти на шкільних концертах, на батьківських зборах і т. П.
  8. Правильне планування роботи з такими дітьми. Грамотно розрахувати сили дитини, щоб до потрібного часу отримати потрібний результат.
  9. Більше обігравати програму.
  10. Готуючись до виступу, грати в різних класах на різних інструментах. Це знімає психологічний бар'єр, вчить швидше адаптуватися до нових умов.
  11. Висновок різного роду парі з дитиною.
  12. У тих випадках, коли мама сидить на уроках і намагається одночасно з дитиною сама вникати в виконавський процес, можливо використовувати змагальні моменти між мамою і дитиною.

Можливий варіант конкуренції між дітьми - коли діти виконують одне і теж музичний твір.

Проблема концентрації уваги і способи її подолання

Погана концентрація уваги на уроці дуже часто зустрічається у маленьких дітей в силу вікових особливостей. Для них урок, що триває 45 хвилин, являє собою досить великий відрізок часу. Щоб урок пройшов плідно, необхідно планувати його так, щоб учневі обов'язково була надана можливість для власної творчості: малюнок до досліджуваного твору, аплікація, вироби, пошук альтернативних варіантів аплікатури, прийомів гри, прийомів проучіванія технічних труднощів, Доскладання мелодій, придумування віршів або подтекстовок, твір другого голосу і т. п. Дуже важливо, що не дратуючись, перемикати увагу учня на іншу задачу. Ставлячи питання дитині, давати йому більше часу на обдумування відповіді і, якщо треба, задавати навідні запитання.

При такому підході створюються передумови для реалізації творчого потенціалу, розвивається мислення, асоціативні зв'язки, фантазія, уява, формуються спритність, кмітливість, винахідливість.

Складна робота, що вимагає великих зусиль, повинна чергуватися з більш легкої, що допоможе уникнути втоми і підтримати інтерес. На уроках потрібно застосовувати різні види і форми роботи: сольна і ансамблева гра, рух під музику, спів, розповідь, слухання музики. При підборі прийомів слід враховувати, що маленький учень потребує сьогочасної результаті. Йому важко зрозуміти, в ім'я чого він повинен працювати, і робочий тонус знижується.

До перерахованих вище методів можна додати елементарні невеликі паузи під час уроку, під час яких дитина може подивитися у вікно, випити води або зробити невелику розминку. Все це активізує увагу і дозволяє продуктивно працювати всі 45 хвилин.

Проблеми з пам'яттю

Хороша музична пам'ять - це швидке запам'ятовування, міцне збереження і максимально точне відтворення через тривалий час. Пам'ять багато в чому генетична здатність, відсотків на 70, і тісно пов'язана з увагою. Відсотків на 30 можливо її розвинути.

Існує 3 види пам'яті - зорова, слухова, тактильна. Можна довго грати по нотах і все запам'ятається саме собою, але це довгий шлях. Щоб прискорити процес запам'ятовування, можна підключити зорову пам'ять і логічне ліва півкуля, т. Е. Проаналізувати музичний твір: назвати акорди, визначити тональний план, секвенції і т. Д.

Як же допомогти дітям вивчити музичний твір зі складним текстом і зробити так, щоб пам'ять не підвела на виступі?

  1. Не намагатися вчити текст цілими сторінками, а вчити маленькими частинами.
  2. Якщо треба, вчити спочатку окремими руками.
  3. Пробувати вчити тільки очима без інструменту. Це можна робити в транспорті, в будь-який вільний час.
  4. Вчити заздалегідь, щоб музичний твір могло відлежатися.

Музична діяльність несе багатющі можливості розвитку емоційної сфери дитини, що, в свою чергу, є фундаментом розвитку його інтелекту. Дитина йде до осмислення своїх дій через почуття. Тільки в стані підвищеного інтересу, емоційного підйому дитина здатна зосереджувати свою увагу на музичному творі. Бажання пережити певний стан може послужити для нього мотивом діяльності, стимулом прояви активності. Емоції активізують увагу, мислення і мова, тому музична діяльність повинна бути організована так, щоб вона викликала емоційне ставлення до неї.

Діти з хорошими музичними даними, емоційні, сміливі, як правило, добре виглядають на сцені. І в процесі роботи над музичним твором все зводиться в основному до того, щоб грамотно вивчити текст. Їм не треба докладно «розжовувати» фразіровку, досить дати схему динамічного розвитку, і на цю схему вони накладають свої емоції.

Зовсім інша картина з малоемоціональний дітьми. Їм доводиться поставлене завдання доробити на більш дрібні складові. Їм доводиться дуже докладно пояснювати, де вершина фрази, як туди йти. Вся справа ускладнюється тим, що у них немає потреби в цьому. Пояснення відбувається приблизно так: в цьому такті РР, в наступному просто Р, далі mF і т. Д. Весь процес пропускається через свідомість, і виходить виконання «від голови».

Є діти боязкі, боязкі, тривожні в силу особливостей нервової системи. Вони можуть бути дуже музичними, глибоко відчувають музику, але соромляться це висловити і показати. На сцені відбувається м'язовий, а звідси і емоційний зажим, і виступ виходить невдалим.

Для вирішення цього завдання допомагають такі прийоми:

  1. Ключові слова, що передають м'язові відчуття - жбурнути, виплеснути і т. П. Вони працюють на внутрішнє розкріпачення. (Можна застосовувати, коли треба яскраво і вільно зіграти заключний акорд).
  2. Для сумбурного виконання підійде фраза «розкласти по поличках». Всім зрозумілий образ шафи, де ідеальний порядок і кожна річ лежить на своєму місці.
  3. У деяких випадках при розкритті музичного образу допомагає приміщення всередину ситуації. Дитина в 1 клас виконував п'єсу, яка б відтворювала дзвін. Зробити це яскраво не виходило. Розповіді про дзвіницю, дзвонаря, великий дзвін не допомагали. Допомогло, коли дитина представив, що це не хто-то знаходиться на дзвіниці, а він сам, і через м'язові відчуття проблема була вирішена. Вийшло дуже яскраве виконання.
  4. Взагалі діти дуже часто не розуміють, як це - під час виконання брати участь в тому, що ти робиш. Можна зробити все динамічні відтінки, але цього буде недостатньо, якщо емоції не пропустити через себе. У таких випадках можна відіслати дитини до такої ситуації: запропонувати йому згадати, як він просить у батьків дуже бажану для себе річ - іграшку, наприклад. Скільки пристрасті та емоцій буде вкладено в це прохання! Адже не просить ж він байдужим, як у робота, голосом?
  5. При виконанні п'єс оповідного характеру, коли дитині важко знайти потрібний темп, можна запропонувати йому побути в ролі казкаря. Можна згадати, як починаються багато казки - «в деякому царстві, у деякій державі. », Причому все це розповідається неквапливо. Для даної ситуації підійде слово «розповідай».

Коли потрібно зіграти довгу розгорнуту фразу, підійдуть слова «розмотувати», «розкручуй».

У кожного педагога свій арсенал таких слів. І чим яскравіше знайдений образ, тим швидше буде вирішена поставлена ​​задача, а саме - яскраве, осмислене виконання музичного твору.

Схожі статті